Santicri - Dèjà-vu di Haring

05
dni
19
godziny
50
minuty
30
sekundy
Aktualna oferta
€ 2
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 10
DE
€ 2
DE
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 134638

Doskonała ocena na Trustpilot.

Dèjà-vu di Haring Santicri (2025) to oryginalne dzieło z mieszanej techniki na płótnie trójwymiarowym, 70 × 50 × 20 cm, portret współczesny wielobarwny, podpis ręczny, certyfikat autentyczności w zestawie; rama nie jest dołączona.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku eksponował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym zwiększając swoją widoczność w kontekstach zarówno narodowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny

pojedynczy fragment 1/1

Tkanina trójwymiarowa

Dzieło operuje na granicy między obrazem a czynem, przekształcając znak malarski w coś fizycznego i realnego. Pędzel, który pozostaje zawieszony na płótnie, blokuje moment twórczy i czyni go trwałym, jakby gest artysty nigdy nie miał się skończyć.

Język wizualny nawiązuje do estetyki pop i bezpośredniej, z uproszczonymi postaciami i wyraźnymi kolorami, lecz przerywa go element trójwymiarowy, który łamie powierzchnię i wyprowadza dzieło poza ramy obrazu.

To nie tylko przedstawienie, ale interwencja: artysta nie maluje po prostu, wchodzi w dzieło. Tworzy to napięcie między kontrolą a spontanicznością, między zbudowanym obrazem a rzeczywistym gestem.

Więcej niż dialog z historią sztuki, tu kładzie się nacisk na sam proces tworzenia sztuki, widzialny i zamrożony w momencie.

Dzieło to cyfrowy obraz na płótnie o gramaturze 350 g/m², wykończony farbą olejną, aby nadać wrażenie trójwymiarowego pociągnięcia pędzla.
Pędzel jest mocno przymocowany do płótna za pomocą śrub.
Rama nie jest dołączona do obrazu.

Dzieła wyceniane przez dom aukcyjny Setdart 4500/5000 €

Wysyłka ubezpieczona. Przesyłka jest starannie pakowana,

Artysta zaistniał w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która od studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób widzenia otaczającego świata i przetwarzać to w projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku eksponował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym zwiększając swoją widoczność w kontekstach zarówno narodowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny

pojedynczy fragment 1/1

Tkanina trójwymiarowa

Dzieło operuje na granicy między obrazem a czynem, przekształcając znak malarski w coś fizycznego i realnego. Pędzel, który pozostaje zawieszony na płótnie, blokuje moment twórczy i czyni go trwałym, jakby gest artysty nigdy nie miał się skończyć.

Język wizualny nawiązuje do estetyki pop i bezpośredniej, z uproszczonymi postaciami i wyraźnymi kolorami, lecz przerywa go element trójwymiarowy, który łamie powierzchnię i wyprowadza dzieło poza ramy obrazu.

To nie tylko przedstawienie, ale interwencja: artysta nie maluje po prostu, wchodzi w dzieło. Tworzy to napięcie między kontrolą a spontanicznością, między zbudowanym obrazem a rzeczywistym gestem.

Więcej niż dialog z historią sztuki, tu kładzie się nacisk na sam proces tworzenia sztuki, widzialny i zamrożony w momencie.

Dzieło to cyfrowy obraz na płótnie o gramaturze 350 g/m², wykończony farbą olejną, aby nadać wrażenie trójwymiarowego pociągnięcia pędzla.
Pędzel jest mocno przymocowany do płótna za pomocą śrub.
Rama nie jest dołączona do obrazu.

Dzieła wyceniane przez dom aukcyjny Setdart 4500/5000 €

Wysyłka ubezpieczona. Przesyłka jest starannie pakowana,

Artysta zaistniał w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która od studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób widzenia otaczającego świata i przetwarzać to w projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Dèjà-vu di Haring
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Temat
Portret
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2418
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna