Jagoner - You Were Not Here

01
dzień
18
godziny
36
minuty
48
sekundy
Aktualna oferta
€ 30
Bez ceny minimalnej
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 19
ES
€ 30
DE
€ 25
ES
€ 20

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135253

Doskonała ocena na Trustpilot.

Jagoner You Were Not Here, oryginalny obraz akrylowy na płótnie, 130 cm x 120 cm, podpisany ręcznie, wyprodukowany w 2026 roku we Włoszech jako Edycja Originalna, z dołączonym certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

→ DZIEŁO ORYGINALNE I JEDYNE, PODPISANE PRZEZ ARTYSTĘ

Dzieło bawi się percepcją i wizualnym odniesieniem do kontrastów. Kolorystyka przyciąga uwagę i zaprasza widza do nawiązania bezpośredniej relacji z materiałem i światłem.

Technika: akryl na płótnie
Certyfikat autentyczności: Tak
Opis i rama: Nie


→ INFORMACJE O DZIELE

Całkowite wymiary płótna zostały zaprojektowane tak, aby umożliwić właściwe ustawienie na sztalce, więc po założeniu na ramę należy uwzględnić około 10 cm mniej w wymiarach całkowitych. Ułatwia to montaż, gwarantując nienaganny efekt także w detalach.

Kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od ustawień ekranu, z którego obserwujemy.

Niektóre obrazy w galerii są „mock-up”-ami ilustrującymi różne opcje aranżacyjne, dlatego zaleca się zapoznanie się z opisem obrazu i jego wymiarami, aby określić dokładny rozmiar dzieła.

Wielu kupujących pyta mnie o rady, jak zaaranżować dzieło i wybrać odpowiednią ramę. Zawsze chętnie udzielę wskazówek i porad, ale radzę także skonsultować się z zaufanym ramiarzem i ocenić na żywo rozwiązanie, które najlepiej pasuje do przestrzeni i własnych preferencji estetycznych.


→ WYSYŁKA

Aby chronić dzieło, płótno zostanie zapakowane na sztywnej tubie kartonowej i umieszczone w paczce. Każda wysyłka dopracowana jest w najdrobniejszych szczegółach, aby zapewnić maksymalną ochronę dzieła. Wysyłka zazwyczaj realizowana jest za pośrednictwem UPS i trwa od 7 do 10 dni roboczych od momentu wysyłki, gwarantując, że dzieło dotrze w nienaruszonym stanie.

Jeśli rozważasz zakup większej liczby dzieł, warto wybrać wysyłkę łączoną. Dzięki temu unikasz ponoszenia kosztów wysyłki wielokrotnie i nie będziesz musiał później uzyskiwać zwrotów. Wysyłka łączona oznacza jedną przesyłkę i jeden pakiet z wszystkimi zakupionymi pracami.


→ JAGONER - ABSTRAKTOWY MALARZ

„Moja sztuka to podróż między emocjami a wolnością, która przekształca każde płótno w unikalny fragment duszy tego, kto je obserwuje.”

Dzieła Jagonera to podróż kolorem, która bada przepływ emocji i równowagę między chaosem a porządkiem. Dzięki niepowtarzalnemu stylowi łączy techniki abstrakcyjne z odważną i współczesną wizją, łącząc jego doświadczenie z wielką tradycją malarstwa abstrakcyjnego XX wieku.

Kolor jest absolutnym bohaterem jego płócien, nośnikiem energii porywającej. Jego prace wyróżniają się intensywnymi i fluorescencyjnymi kolorami, które tworzą żywe kontrasty i pozwalają natychmiast nawiązać łączność między artystą a widzem, wywołując pozytywne i energetyzujące emocje.

Płótna malowane są akrylami, zgrabnie mieszanymi w unikalną technikę. Ten proces tworzy zaskakujące kontrasty, które generują wizualne i emocjonalne wibracje, zapraszając widza do intensywnego dialogu z dziełem. Każdy gest i każdy kolor mają na celu przekazać energię, rytm i głębię, czyniąc każdą pracę unikalnym fragmentem wewnętrznego świata artysty.

Prace Jagonera zdobyły uznanie kolekcjonerów w całej Europie, a także w Hongkongu, Chinach, Zjednoczonych Emiratach Arabskich i Stanach Zjednoczonych, umacniając jego pozycję jako znaczącego współczesnego artysty na arenie międzynarodowej.

→ SKONTAKTUJMY SIĘ

Aby być na bieżąco z moimi najnowszymi pracami i projektami, zapraszam do śledzenia mnie na Instagramie: @jagoner_art.
Każdy nowy kawałek opowiada unikalną historię i jestem podekscytowany, że mogę ją z tobą podzielić.
Ponadto, jeśli cenisz moją pracę, pozytywna recenzja będzie naprawdę mile widziana: twoje słowa są ważne, aby kontynuować rozwój i zdobywać nowe horyzonty!

Nie mogę się doczekać, aby podzielić się z tobą nowymi dziełami i emocjami poprzez moje kolory.
Dzięki za twoje zainteresowanie!

Historie sprzedawców

Malowanie Jagonera rozpoznaje się po zdecydowanym użyciu koloru, żywych kontrastach i kompozycji, która nie szuka formy, lecz obecności. Jego płótna nie chcą przedstawiać czegoś, lecz aktywować relację: zapraszają widza do zatrzymania się, do czucia, do wejścia w inny czas, wolniejszy i bardziej osobisty. Dla artysty kolor jest autonomicznym językiem, zdolnym zawierać pamięć, pragnienie i ciszę. Każde dzieło to emocjonalny fragment, ślad pozostawiony na powierzchni jako świadectwo intensywnie przeżytego momentu. «Nie maluję tego, co widzę — mówi — lecz tego, co zostaje, gdy przestaję patrzeć.» Dziś Jagoner wystawia i sprzedaje swoje dzieła kolekcjonerom międzynarodowym, z pracami obecnymi w różnych prywatnych kolekcjach w Europie. Jego droga opowiada o naturalnej i spójnej transformacji: od spontaniczności gestu do potrzeb współczesnego malarstwa autentycznego, zdolnego mówić bezpośrednio do tego, kto patrzy.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

→ DZIEŁO ORYGINALNE I JEDYNE, PODPISANE PRZEZ ARTYSTĘ

Dzieło bawi się percepcją i wizualnym odniesieniem do kontrastów. Kolorystyka przyciąga uwagę i zaprasza widza do nawiązania bezpośredniej relacji z materiałem i światłem.

Technika: akryl na płótnie
Certyfikat autentyczności: Tak
Opis i rama: Nie


→ INFORMACJE O DZIELE

Całkowite wymiary płótna zostały zaprojektowane tak, aby umożliwić właściwe ustawienie na sztalce, więc po założeniu na ramę należy uwzględnić około 10 cm mniej w wymiarach całkowitych. Ułatwia to montaż, gwarantując nienaganny efekt także w detalach.

Kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od ustawień ekranu, z którego obserwujemy.

Niektóre obrazy w galerii są „mock-up”-ami ilustrującymi różne opcje aranżacyjne, dlatego zaleca się zapoznanie się z opisem obrazu i jego wymiarami, aby określić dokładny rozmiar dzieła.

Wielu kupujących pyta mnie o rady, jak zaaranżować dzieło i wybrać odpowiednią ramę. Zawsze chętnie udzielę wskazówek i porad, ale radzę także skonsultować się z zaufanym ramiarzem i ocenić na żywo rozwiązanie, które najlepiej pasuje do przestrzeni i własnych preferencji estetycznych.


→ WYSYŁKA

Aby chronić dzieło, płótno zostanie zapakowane na sztywnej tubie kartonowej i umieszczone w paczce. Każda wysyłka dopracowana jest w najdrobniejszych szczegółach, aby zapewnić maksymalną ochronę dzieła. Wysyłka zazwyczaj realizowana jest za pośrednictwem UPS i trwa od 7 do 10 dni roboczych od momentu wysyłki, gwarantując, że dzieło dotrze w nienaruszonym stanie.

Jeśli rozważasz zakup większej liczby dzieł, warto wybrać wysyłkę łączoną. Dzięki temu unikasz ponoszenia kosztów wysyłki wielokrotnie i nie będziesz musiał później uzyskiwać zwrotów. Wysyłka łączona oznacza jedną przesyłkę i jeden pakiet z wszystkimi zakupionymi pracami.


→ JAGONER - ABSTRAKTOWY MALARZ

„Moja sztuka to podróż między emocjami a wolnością, która przekształca każde płótno w unikalny fragment duszy tego, kto je obserwuje.”

Dzieła Jagonera to podróż kolorem, która bada przepływ emocji i równowagę między chaosem a porządkiem. Dzięki niepowtarzalnemu stylowi łączy techniki abstrakcyjne z odważną i współczesną wizją, łącząc jego doświadczenie z wielką tradycją malarstwa abstrakcyjnego XX wieku.

Kolor jest absolutnym bohaterem jego płócien, nośnikiem energii porywającej. Jego prace wyróżniają się intensywnymi i fluorescencyjnymi kolorami, które tworzą żywe kontrasty i pozwalają natychmiast nawiązać łączność między artystą a widzem, wywołując pozytywne i energetyzujące emocje.

Płótna malowane są akrylami, zgrabnie mieszanymi w unikalną technikę. Ten proces tworzy zaskakujące kontrasty, które generują wizualne i emocjonalne wibracje, zapraszając widza do intensywnego dialogu z dziełem. Każdy gest i każdy kolor mają na celu przekazać energię, rytm i głębię, czyniąc każdą pracę unikalnym fragmentem wewnętrznego świata artysty.

Prace Jagonera zdobyły uznanie kolekcjonerów w całej Europie, a także w Hongkongu, Chinach, Zjednoczonych Emiratach Arabskich i Stanach Zjednoczonych, umacniając jego pozycję jako znaczącego współczesnego artysty na arenie międzynarodowej.

→ SKONTAKTUJMY SIĘ

Aby być na bieżąco z moimi najnowszymi pracami i projektami, zapraszam do śledzenia mnie na Instagramie: @jagoner_art.
Każdy nowy kawałek opowiada unikalną historię i jestem podekscytowany, że mogę ją z tobą podzielić.
Ponadto, jeśli cenisz moją pracę, pozytywna recenzja będzie naprawdę mile widziana: twoje słowa są ważne, aby kontynuować rozwój i zdobywać nowe horyzonty!

Nie mogę się doczekać, aby podzielić się z tobą nowymi dziełami i emocjami poprzez moje kolory.
Dzięki za twoje zainteresowanie!

Historie sprzedawców

Malowanie Jagonera rozpoznaje się po zdecydowanym użyciu koloru, żywych kontrastach i kompozycji, która nie szuka formy, lecz obecności. Jego płótna nie chcą przedstawiać czegoś, lecz aktywować relację: zapraszają widza do zatrzymania się, do czucia, do wejścia w inny czas, wolniejszy i bardziej osobisty. Dla artysty kolor jest autonomicznym językiem, zdolnym zawierać pamięć, pragnienie i ciszę. Każde dzieło to emocjonalny fragment, ślad pozostawiony na powierzchni jako świadectwo intensywnie przeżytego momentu. «Nie maluję tego, co widzę — mówi — lecz tego, co zostaje, gdy przestaję patrzeć.» Dziś Jagoner wystawia i sprzedaje swoje dzieła kolekcjonerom międzynarodowym, z pracami obecnymi w różnych prywatnych kolekcjach w Europie. Jego droga opowiada o naturalnej i spójnej transformacji: od spontaniczności gestu do potrzeb współczesnego malarstwa autentycznego, zdolnego mówić bezpośrednio do tego, kto patrzy.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Jagoner
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
You Were Not Here
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
130 cm
Szerokość
120 cm
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1399
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna