Clemente Alberi (1803-1864), Naśladowca - La saggezza e l’equilibrio

Pictura Subastas przedstawia to okazałe dzieło sztuki należące do włoskiej szkoły XIX wieku, ukazujące młodą osobę idącą ostrożnie, trzymając światło, symbolizujące równowagę, kruchość i prowadzenie w ciemności. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakościową warstwą malarską, którą przekazuje.

· Wymiary z ramą: 74,5x57x5 cm.
· Wymiary bez ramy: 64x46 cm.
· Olej na płótnie, z restauracjami.
· Praca w dobrym stanie zachowania, choć obecne są minimalne ubytki farby.
· Dzieło sprzedawane z piękną ramą (wliczone w aukcję jako prezent).

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.

Uwaga ważna: załączone fotografie stanowią integralną część opisu partii. Reprezentacja cyfrowa w mockupie orientacyjna; mogą wystąpić różnice w stosunku do rzeczywistego artykułu pod względem koloru, skali i detali.

Obraz będzie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego opakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana będzie przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na całym świecie.

------------------------------------------------------------------

Ten obraz ukazuje postać młodej dziewczyny na zewnątrz, w otoczeniu surowym i nieco przyćmionym, gdzie scena wydaje się rozgrywać w momencie zmierzchu lub słabego światła. Dziewczyna zajmuje środek kompozycji, idąc ostrożnym krokiem po wąskiej powierzchni, co sugeruje sytuację delikatnej równowagi. Jej postura, z lekko wyciągniętymi ramionami, przekazuje ostrożność i koncentrację, jakby każdy ruch był wyważony, by nie stracić stabilności.

Twarz młodej kobiety ukazuje się spokojnie, z wyrazem łączącym uwagę i pewną naiwnością, podkreślając jej młody charakter. Oczy patrzą naprzód, nie z lękiem, lecz z powściąganą determinacją, co dodaje scenie poczucia kontroli wśród kruchości. Włosy związane u góry głowy oprawiają twarz i wzmacniają pionowość postury. Oświetlenie delikatnie pada na skórę, wyróżniając ją na tle ciemniejszego otoczenia.

W jednej z rąk trzyma mały płomień, prawdopodobnie świecę lub lampę, której subtelne światło wprowadza ciepły punkt w kompozycji. Ten szczegół nie tylko dodaje wartości wizualnej, lecz także sugeruje wymiar symboliczny, jakby młoda nosiła światło pośród ciemności. Druga ręka, otwarta i wyciągnięta, wzmacnia ideę równowagi, tworząc harmonijną kompozycję między obiema kończynami i kierując wzrok widza.

Otoczenie wokół niej jest surowe i niemal puste, z formami sugerującymi strukturę lub budynek z jednej strony i masę ciemności z drugiej. Te elementy, mało zdefiniowane, tworzą atmosferę izolacji, która potęguje obecność postaci. Tło, utrzymane w stonowanych tonacjach i miękkich przejściach, przyczynia się do wrażenia ciszy i tajemnicy, jakby scena rozgrywała się w przestrzeni zawieszonej między tym, co realistyczne, a tym, co symboliczne.

Ubiór młodej łączy jasne i ciemne odcienie, z spódnicą dodającą ciężaru wizualnego w dolnej części oraz bluzką lżejszą, kontrastującą z otoczeniem. Fałdy ubrań dodają objętości i ruchu, towarzysząc ruchowi do przodu. Fakt, że postać jest boso, dodaje dodatkowy element kruchości, wzmacniając wrażenie bezpośredniego kontaktu z otoczeniem i wystawienia na działanie przestrzeni wokół niej.

Ogólnie obraz przedstawia młodą kobietę idącą ostrożnie, niesioną światłem pośród mrocznego otoczenia, wywołując scenę naładowaną symbolizmem dotyczącym równowagi, kruchości i poszukiwania kierunku.