MassRey - Preludio. XL (NO Reserve)

Preludio

"Preludio" to dzieło kubizmu współczesnego, przedstawiające muzyka na samym początku motywu, zbudowane przez plany geometryczne, intensywne kolory i estetykę zbliżoną do nowoczesnego arlekina. Postać z gitarą, fragmentaryczna i ekspresyjna, łączy się bezpośrednio z tradycją trubadura i ikonografią muzyczną w sztuce nowoczesnej.

Kompozycja wyróżnia się kontrastem chromatycznym, dynamicznym odczytem i dekoracyjną siłą, elementy bardzo cenione w malarstwie abstrakcyjnym i sztuce geometrycznej. Jej styl przypomina współczesne reinterpretacje klasycznego kubizmu, co czyni z niej interesujące dzieło dla kolekcjonerów poszukujących prac o silnym wpływie wizualnym, tematyce muzycznej i obecności scenicznej.
Idealne dla tych, którzy szukają sztuki z kolorem, rytmem, ekspresją i wyraźnie nowoczesnym charakterem.

Specyfikacje dzieła:

W idealnym stanie
Materiały: Akryl na płótnie bawełnianym wysokiej jakości 335 g/m2
Wymiary: 100 cm x 75 cm (+ 4 cm margines wolny)
Rok: 2026
Bez ramy
Wykończenie: Lakier ochronny dla optymalnej ochrony
Podpis: Ręcznie na tylnej stronie płótna
Certyfikat autentyczności: W zestawie i podpisany ręcznie

Dostawa:
Płótno zwinięte bez ramy
Bezpieczne opakowanie w tubie wytrzymałej z dodatkow3 ochron5

Cechy:
Kubizm współczesny
Nowoczesny i geometryczny styl
Mogą wystąpić drobne różnice w odcieniach (z powodu ustawień monitorów i oświetlenia)

O artyście

Jestem artystą wizualnym z ponad 25-letnim dorobkiem artystycznym, podczas którego eksplorowałem różne techniki i nośniki, w tym rysunek, fotografię, animację i wideo-instalacje. Dla mnie malarstwo to więcej niż środek wyrazu: to własny język, droga do przekazywania emocji, koncepcji i perspektyw poprzez kolor i formę. Każde moje dzieło jest unikalne i niepowtarzalne, zrodzone z intuicyjnego i autentycznego procesu artystycznego.

W mojej najnowszej pracy eksploruję żywe i bardzo osobiste malarstwo, w którym łączę wyobrażone pejzaże, martwą naturę i codzienne sceny z językiem geometrycznym i pełnym koloru. Interesuje mnie zabawa światłem, formami i perspektywami, aby tworzyć obrazy, które poruszają się między tym, co rzeczywiste, a tym, co symboliczne. Te prace rodzą się z pragnienia budowania przestrzeni, które zapraszają do spokojnego patrzenia, do odkrywania detali i dawania się ponieść energii koloru.

Moje prace brały udział w wystawach, biennale i międzynarodowych targach sztuki, takich jak Bienal de La Habana, Bienal de Curitiba, Bienal do Mercosul, Bienal de Asunción, Bienal de Arte de Berlin i targach takich jak ARCO, między innymi. Ponadto należą do kolekcji publicznych i prywatnych, takich jak Instituto Paranaense de Arte, Kolekcja Havana Cultura i Kolekcja Benetton.