MEDSAN - Forest Within the Geisha (芝者の中の森) - UNIQUE WORK





€ 30 | ||
|---|---|---|
€ 25 | ||
€ 10 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134884
Doskonała ocena na Trustpilot.
Forest Within the Geisha (芝者の中の森) to giclée o wymiarach 40 × 40 cm autorstwa Medsan, podpisane odręcznie, 2026, oryginalne, unikatowe dzieło na papierze ryżowym, zamontowane na drewnianej ramie, z Francji, w stylu Pop art z sylwetką geishy i motywem lasu.
Opis od sprzedawcy
NIGDY NIE ISTNIEJE ŻADNA INNA NA ŚWIECIE - WYDANIE 1/1
Z tą dziełem w formacie kwadratu Medsan podpisuje kompozycję o wyrafinowanej, introspektywnej poezji, łącząc delikatność tradycyjnej akwareli z głębią symboliczną podwójnej ekspozycji. Ta unikalna giclée przedstawia profil samotnej gejszy — sylwetka ponadczasowej łaski, czarna jak węgiel fryzura starannie ułożona w tradycyjny kok opleciony kanzashi z jasnego drewna i ozdobiony bira-bira z subtelnymi zawieszkami — której kontury stają się poetyckim oknem otwierającym całe wewnętrzne pejzaże.
Magia kompozycji tkwi w mistrzowskim nałożeniu jednej na drugą między postacią a naturą. Wewnątrz sylwetki rozkwita sceneria lasu czarnych sosen o ciętych konturach, przywołująca mgłiste pejzaże górskie drogie japońskim drzeworytnikom jak Hiroshige. Sosny o głębokich odcieniach indygo wyróżniają się na aureolach złotej ochry i kości słoniowej, jakby dusza samej curtisany nosiła w sobie cichy duch lasu wiecznego. Jej kok staje się koroną drzewną, kimono – falującym podkładem leśnym, a szyja – mglistym horyzontem — potężna metafora tożsamości nierozerwalnie związanej z naturą, kobiety, która staje się jednym z terytorium, które zamieszkuje i które wciąż zamieszkuje. Spojrzenie gejszy, lekko przymknięte, zwrócone ku introspekcji niewidocznej, sugeruje głęboką medytację nad tę silną osmozą między bytem a pejzażem.
Wpływ kompozycji jest mistrzowsko podkreślony przez malarski sposób bezpośrednio inspirowany tradycyjną japońską akwarelą i sumi-e. Na tle papieru ryżowego o fakturze tekstury z subtelnymi fałdami i marmurami, przypominającymi starożytny pergamin, rozlewają się akwarelowe plamy z wyczuwalną powściągliwością, pozwalając białemu podłożu oddychać, jak w najpiękniejszych kompozycjach zen. Paleta skąpa i wyrafinowana — głębokie odcienie indigo przypominające czarny atrament, złociste i beżowe tereny dawne, kość słoniowa papieru patyna — tworzy atmosferę niezwykłej elegancji kontemplacyjnej. Minimalistyczna kreska, kontury częściowo zanikające, które zlewają się z podłożem, oraz przejrzystość warstw koloru nadają całości wrażenie wabi-sabi. Połączenie klasycznej ikonografii geishy z wymiarem krajobrazu japońskiego tradycyjnego tworzy dzieło głęboko introspektywne — medytację nad tożsamością, pamięcią miejsc i wnętrzem duszy, którą każdy nosi w sobie.
To kontemplacyjne i poetyckie dzieło, cicha celebracja uproszczonego piękna i duchowości japońskiej, idealne, by dodać wnętrzu designu i nowoczesności odrobinę azjatyckiej elegancji, zenowego wyrafinowania i delikatności introspektywnej.
Specyfikacje techniczne:
Artysta: Medsan
Referencja: Geisha / Profil / Double exposition / Forêt / Pins / Sumi-e / Aquarelle / Papier de riz / Wabi-sabi
Styl: Giclée na podstawie oryginału pt. akwarela i tusz na papierze ryżowym patina
Wymiary: 40 × 40 cm
Wydanie: Dzieło unikalne — 1/1 (egzemplarz unikalny na świecie)
Rok: 2026
Nośnik: Giclée na płótnie drewnianym (grubość ok. 2 cm)
Podpis: Tak, podpisany w kartuszu i od ręki
Stan: Doskonały
Certyfikat: Certyfikat autentyczności (na życzenie)
O Atelier:
Atelier Joconde to pracownia zrzeszająca artystów wokół współczesnego, żywego i różnorodnego tworzenia. Zlokalizowana jak prawdziwe miejsce produkcji artystycznej, pracownia funkcjonuje zarówno w tworzeniu zbiorowym, jak i w działaniach indywidualnych, w zależności od projektów i dzieł. Atelier Joconde to także rodzinna przygoda. Le Yack, artysta malarz figuratywny współczesny, rozwija narracyjne i introspektywne dzieło inspirowane wpływami filmowymi i realistycznymi. U jego boku Medsan, skierowana ku malarstwu pop art, eksploruje kolor, ikonografię współczesną i kulturę wizualną. Wreszcie Neo Pablo wpisuje się w poszukiwanie bardziej instynktowne, łącząc sztukę abstrakcyjną, brut i figuratywną abstrakcję. Każde dzieło jest przemyślane, zrealizowane i nadzorowane w atelier, z wspólnym wymogiem artystycznym i odrębną tożsamością każdego artysty.
Słowa kluczowe:
Medsan, Atelier Joconde, Le Yack, Geisha, Maiko, Profil, Double exposition, Forêt, Pins, Conifères, Paysage, Kanzashi, Bira-bira, Chignon, Kimono, Sumi-e, Aquarelle, Encre de Chine, Papier de riz, Lavis, Hiroshige, Estampe japonaise, Ukiyo-e, Wabi-sabi, Mono no aware, Spiritualité, Zen, Méditation, Introspection, Identité, Nature, Edo, Format carré, Indigo, Bleu de Prusse, Ocre, Or, Ivoire, Épuré, Élégance, Raffinement, Poésie, Contemplation, Œuvre unique, 1/1
NIGDY NIE ISTNIEJE ŻADNA INNA NA ŚWIECIE - WYDANIE 1/1
Z tą dziełem w formacie kwadratu Medsan podpisuje kompozycję o wyrafinowanej, introspektywnej poezji, łącząc delikatność tradycyjnej akwareli z głębią symboliczną podwójnej ekspozycji. Ta unikalna giclée przedstawia profil samotnej gejszy — sylwetka ponadczasowej łaski, czarna jak węgiel fryzura starannie ułożona w tradycyjny kok opleciony kanzashi z jasnego drewna i ozdobiony bira-bira z subtelnymi zawieszkami — której kontury stają się poetyckim oknem otwierającym całe wewnętrzne pejzaże.
Magia kompozycji tkwi w mistrzowskim nałożeniu jednej na drugą między postacią a naturą. Wewnątrz sylwetki rozkwita sceneria lasu czarnych sosen o ciętych konturach, przywołująca mgłiste pejzaże górskie drogie japońskim drzeworytnikom jak Hiroshige. Sosny o głębokich odcieniach indygo wyróżniają się na aureolach złotej ochry i kości słoniowej, jakby dusza samej curtisany nosiła w sobie cichy duch lasu wiecznego. Jej kok staje się koroną drzewną, kimono – falującym podkładem leśnym, a szyja – mglistym horyzontem — potężna metafora tożsamości nierozerwalnie związanej z naturą, kobiety, która staje się jednym z terytorium, które zamieszkuje i które wciąż zamieszkuje. Spojrzenie gejszy, lekko przymknięte, zwrócone ku introspekcji niewidocznej, sugeruje głęboką medytację nad tę silną osmozą między bytem a pejzażem.
Wpływ kompozycji jest mistrzowsko podkreślony przez malarski sposób bezpośrednio inspirowany tradycyjną japońską akwarelą i sumi-e. Na tle papieru ryżowego o fakturze tekstury z subtelnymi fałdami i marmurami, przypominającymi starożytny pergamin, rozlewają się akwarelowe plamy z wyczuwalną powściągliwością, pozwalając białemu podłożu oddychać, jak w najpiękniejszych kompozycjach zen. Paleta skąpa i wyrafinowana — głębokie odcienie indigo przypominające czarny atrament, złociste i beżowe tereny dawne, kość słoniowa papieru patyna — tworzy atmosferę niezwykłej elegancji kontemplacyjnej. Minimalistyczna kreska, kontury częściowo zanikające, które zlewają się z podłożem, oraz przejrzystość warstw koloru nadają całości wrażenie wabi-sabi. Połączenie klasycznej ikonografii geishy z wymiarem krajobrazu japońskiego tradycyjnego tworzy dzieło głęboko introspektywne — medytację nad tożsamością, pamięcią miejsc i wnętrzem duszy, którą każdy nosi w sobie.
To kontemplacyjne i poetyckie dzieło, cicha celebracja uproszczonego piękna i duchowości japońskiej, idealne, by dodać wnętrzu designu i nowoczesności odrobinę azjatyckiej elegancji, zenowego wyrafinowania i delikatności introspektywnej.
Specyfikacje techniczne:
Artysta: Medsan
Referencja: Geisha / Profil / Double exposition / Forêt / Pins / Sumi-e / Aquarelle / Papier de riz / Wabi-sabi
Styl: Giclée na podstawie oryginału pt. akwarela i tusz na papierze ryżowym patina
Wymiary: 40 × 40 cm
Wydanie: Dzieło unikalne — 1/1 (egzemplarz unikalny na świecie)
Rok: 2026
Nośnik: Giclée na płótnie drewnianym (grubość ok. 2 cm)
Podpis: Tak, podpisany w kartuszu i od ręki
Stan: Doskonały
Certyfikat: Certyfikat autentyczności (na życzenie)
O Atelier:
Atelier Joconde to pracownia zrzeszająca artystów wokół współczesnego, żywego i różnorodnego tworzenia. Zlokalizowana jak prawdziwe miejsce produkcji artystycznej, pracownia funkcjonuje zarówno w tworzeniu zbiorowym, jak i w działaniach indywidualnych, w zależności od projektów i dzieł. Atelier Joconde to także rodzinna przygoda. Le Yack, artysta malarz figuratywny współczesny, rozwija narracyjne i introspektywne dzieło inspirowane wpływami filmowymi i realistycznymi. U jego boku Medsan, skierowana ku malarstwu pop art, eksploruje kolor, ikonografię współczesną i kulturę wizualną. Wreszcie Neo Pablo wpisuje się w poszukiwanie bardziej instynktowne, łącząc sztukę abstrakcyjną, brut i figuratywną abstrakcję. Każde dzieło jest przemyślane, zrealizowane i nadzorowane w atelier, z wspólnym wymogiem artystycznym i odrębną tożsamością każdego artysty.
Słowa kluczowe:
Medsan, Atelier Joconde, Le Yack, Geisha, Maiko, Profil, Double exposition, Forêt, Pins, Conifères, Paysage, Kanzashi, Bira-bira, Chignon, Kimono, Sumi-e, Aquarelle, Encre de Chine, Papier de riz, Lavis, Hiroshige, Estampe japonaise, Ukiyo-e, Wabi-sabi, Mono no aware, Spiritualité, Zen, Méditation, Introspection, Identité, Nature, Edo, Format carré, Indigo, Bleu de Prusse, Ocre, Or, Ivoire, Épuré, Élégance, Raffinement, Poésie, Contemplation, Œuvre unique, 1/1

