Kaws (1974) - Kaws Small Lie Black 2017

Uważaj!! Jesteś gotowy?

Kaws (1974) - Kaws Small Lie Black 2017

Podpisane wygrawerowaną sygnaturą KAWS 2017 Nigdy nieotwarte.
Stan niemal idealny!

Aby uczcić nową wystawę Kaws'a "Where The End Start" w The Modern Art Museum of Fort Worth.


O Kawsie:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City, New Jersey. Ukończył School of Visual Arts w Nowym Jorku, uzyskując tytuł Bachelor of Fine Arts w dziedzinie ilustracji w 1996 roku. Po ukończeniu studiów KAWS na krótko pracował dla Disneya jako niezależny animator, malując tła. Przyczynił się także do serii animowanej 101 Dalmatyńczyków, Daria i Doug.

Rozpoczął karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City, New Jersey. Później przeprowadził się do Nowego Jorku w latach 90., gdzie KAWS zaczął podważać wizerunki na bilbordach, gdzie autobusowych i reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy na początku były pozostawiane same sobie, trwały nawet kilka miesięcy, ale w miarę wzrostu popularności KAWS, reklamy stały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku KAWS tworzył również prace w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.

Pod koniec lat 90. KAWS zaczął projektować i produkować limitowane edycje winylowych zabawek, „natychmiastowy hit wśród globalnej społeczności kolekcjonerów zabawek artystycznych”, zwłaszcza w Japonii, gdzie ta kategoria jest szanowana i szeroko rozpowszechniona. Więcej zabawek, a później odzież, powstało dla Original Fake, niedawno współpracującego sklepu z Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień pojawia się oryginalny produkt w limitowanej edycji. KAWS brał również udział w innych komercyjnych kolaboracjach z Nigo (A Bathing Ape), Jun „Jonio” Takahashi (Undercover), Michael „Mic” Neumann (Kung Faux), projektach snowboardowych z Burton oraz butach Nike i Vans. Jego najnowsza kolaboracja to współpraca z Comme des Garçons. Według doniesień z sierpnia 2010 Kaws zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma trafić na rynek w Meksyku na początku września 2010.

Acrylic paintings i rzeźba KAWS-a zawierają wiele powtarzających się motywów, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, przekraczające granice języka i kultury. Jedna z wczesnych serii KAWS-a, Package Paintings, powstała w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, podważała słynną amerykańską kreskówkę The Simpsons. KAWS wyjaśnia, że „wydawało mu się dziwne, jak bardzo kreskówka może wrosnąć w ludzkie życie, jaki wpływ może wywierać w porównaniu z normalną polityką.” Ponadto KAWS przerabiał inne znane ikony, takie jak Mickey Mouse, Michelin Man, Smurfy i SpongeBob Kanciastoporty.

Przez wszystkie swoje projekty KAWS z powodzeniem zaciera granicę między sztuką wysoką a masowo produkowanym produktem. Wykorzystuje swoje prace, aby umożliwić swoją ikonografię dotarcie do szerszej publiczności niż świat sztuki wysokiej. Artysta nadal jest aktywnym członkiem zarówno środowisk komercyjnych, jak i sztuki wysokiej. Ostatnie wystawy solowe to OriginalFake w Bape Gallery w Tokio (2003), gdzie jego rzeźba „Wonderful World” sprzedana została za 400 000 dolarów. [źródło potrzebne] KAWS od 1999 roku regularnie prezentuje zarówno obrazy, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace znajdują się w podróżującej wystawie Beautiful Losers, która zaczęła się w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować po 2009 roku po całych USA i Europie, w tym jego największy dotąd pokaz w muzeum, który odbędzie się w High Museum of Art w Atlancie, Georgia.
#dopamine
Gotowy? Gotowi! Aukcja...

#sneakernessFeb2026