D.B - Sculpture Send Signal No reserve

06
dni
21
godziny
23
minuty
00
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Egidio Emiliano Bianco

Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.

Wycena galerii  € 400 - € 500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696

Doskonała ocena na Trustpilot.

D.B — Rzeba Send Signal No reserve, żelazo, ręcznie podpisana, unikalne dzieło z Hiszpanii (Wallavibe), wymiary 41 × 30 × 24 cm, pomarańczowo‑czarne, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Wyślij sygnał
Ta rzeźba bada niewidzialną potrzebę łączenia.
Łańcuch geometrycznych stalowych form rozciąga się przez przestrzeń niczym fragmentaryczna transmisja — niestabilna, nieidealna, ale wciąż idąca naprzód. Każdy element wydaje się przekazywać energię, napięcie lub informację do następnego, tworząc milczący dialog między równowagą a zakłóceniem.
Tytuł Send Signal bawi się ideą, że współczesny człowiek nieustannie coś nadaje: emocje, hałas, tożsamość, lęk, obecność.
Czasem sygnał jest wyraźny. Czasem nikt nie odpowiada.
Jednak transmisja trwa.

Prace łączą strukturę brutalistyczną z nowoczesnym rytmem wizualnym inspirowanym pop artem i miejską energią.
Surowa stal, widoczne spawy i geometryczna powtarzalność tworzą przemysłową estetykę, która kontrastuje z emocjonalnym, niemal humorystycznym charakterem samego konceptu.
Jednocześnie rzeźba nosi subtelną ironię.
W świecie zafiksowanym na komunikacji może okazać się, że wszyscy jesteśmy tylko złożonymi antenami poszukującymi połączenia.
Jest to unikatowa, jedyna w swoim rodzaju rzeźba, stworzona jako pojedyncze oryginalne dzieło sztuki.
Każda rzeźba jest całkowicie ręcznie wykonana i indywidualnie montowana.
Każdy detal i element zostały obrobione i wykończone ręcznie.

Wymiary: 41 × 30 × 24 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: kombinacja koloru różowego łososiowego i czarnego

Informacje o artyście

Edukacja: Samouk–artysta.
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.

Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikatowych dzieł pośrednich między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarski design mebli oraz rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję z obecnością rzeźbiarską i silnym wpływem brutalizmu.

Poprzez geometrię, powtarzalność i wizualną równowagę moje prace badają zależność między ciężarem, przestrzenią a naprężeniem strukturalnym.

Opakowanie i wysyłka

Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.

Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i meaningful doświadczenie zarówno dla nabywców, jak i sprzedawców.

Certyfikat autentyczności

Rzeźba zostanie wysłana razem z odpowiadającym mu certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.

Historie sprzedawców

Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową. Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę. To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru. Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy. Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością. Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie. Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości. To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka. Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką. Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą. Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału. Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Wyślij sygnał
Ta rzeźba bada niewidzialną potrzebę łączenia.
Łańcuch geometrycznych stalowych form rozciąga się przez przestrzeń niczym fragmentaryczna transmisja — niestabilna, nieidealna, ale wciąż idąca naprzód. Każdy element wydaje się przekazywać energię, napięcie lub informację do następnego, tworząc milczący dialog między równowagą a zakłóceniem.
Tytuł Send Signal bawi się ideą, że współczesny człowiek nieustannie coś nadaje: emocje, hałas, tożsamość, lęk, obecność.
Czasem sygnał jest wyraźny. Czasem nikt nie odpowiada.
Jednak transmisja trwa.

Prace łączą strukturę brutalistyczną z nowoczesnym rytmem wizualnym inspirowanym pop artem i miejską energią.
Surowa stal, widoczne spawy i geometryczna powtarzalność tworzą przemysłową estetykę, która kontrastuje z emocjonalnym, niemal humorystycznym charakterem samego konceptu.
Jednocześnie rzeźba nosi subtelną ironię.
W świecie zafiksowanym na komunikacji może okazać się, że wszyscy jesteśmy tylko złożonymi antenami poszukującymi połączenia.
Jest to unikatowa, jedyna w swoim rodzaju rzeźba, stworzona jako pojedyncze oryginalne dzieło sztuki.
Każda rzeźba jest całkowicie ręcznie wykonana i indywidualnie montowana.
Każdy detal i element zostały obrobione i wykończone ręcznie.

Wymiary: 41 × 30 × 24 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: kombinacja koloru różowego łososiowego i czarnego

Informacje o artyście

Edukacja: Samouk–artysta.
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.

Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikatowych dzieł pośrednich między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarski design mebli oraz rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję z obecnością rzeźbiarską i silnym wpływem brutalizmu.

Poprzez geometrię, powtarzalność i wizualną równowagę moje prace badają zależność między ciężarem, przestrzenią a naprężeniem strukturalnym.

Opakowanie i wysyłka

Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.

Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i meaningful doświadczenie zarówno dla nabywców, jak i sprzedawców.

Certyfikat autentyczności

Rzeźba zostanie wysłana razem z odpowiadającym mu certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.

Historie sprzedawców

Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową. Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę. To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru. Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy. Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością. Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie. Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości. To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka. Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką. Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą. Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału. Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Producent/ marka
Wallavibe
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Styl
Pop-art
Materiał
Żelazo
Artysta
D.B
Tytuł dzieła
Sculpture Send Signal No reserve
Podpis
z odręcznym podpisem
Kolor
Czarny, Pomarańczowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
41 cm
Szerokość
30 cm
Głębokość
24 cm
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
168
Sprzedane przedmioty
98,04%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna