D. B - Sculpture Broken Stairs No Reserve
06
dni
00
godziny
21
minuty
18
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135164
Doskonała ocena na Trustpilot.
D. B prezentuje unikalną rzeźbę z żelaza 'Sculpture Broken Stairs No Reserve' w kolorze niebieskim i czerwonym, 50 × 20 × 20 cm, ręcznie podpisaną, z Hiszpanii, w stanie doskonałym.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Broken Stairs of Being zgłębia kruchość istnienia i ludzkie popędy wchodzenia wyżej, nawet gdy sama droga się zapada. Tutaj wstąpienie przestaje być pewnością i staje się pytaniem: czy naprawdę idziemy naprzód, czy tylko wierzymy, że tak jest? W ripie pojawia się inna forma bytu.
Ta wyjątkowa rzeźba kontynuuje ewolucję wcześniejszych dzieł, jednocześnie zachowując własną odrębną tożsamość. Kompozycja została wzbogacona o dodatkowe elementy i odnowioną, większą strukturę, która tworzy inne odczucie ruchu, równowagi i dynamizmu.
W porównaniu do wcześniejszych prac wprowadza wariacje w skali oraz w rozmieszczeniu poszczególnych elementów, subtelnie przekształcając całą konstrukcję. Każdy egzemplarz jest unikalny i reprezentuje ewolucję w tym samym języku artystycznym.
Ta rzeźba wyznacza nowy kierunek w mojej praktyce artystycznej, gdzie brutalistyczna estetyka spotyka ekspresyjną energię Pop Artu. Choć zakorzeniona w prawdzie materiałów i sile Brutualizmu, praca wprowadza nową warstwę współczesnego języka wizualnego: odważnego, prowokującego i emocjonalnie naładowanego.
Wymiary: 50 × 20 × 20 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: Niebieskie i Czerwone
Informacje o artyście
Wykształcenie: Samouk.
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną niezależnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Transfery/Resydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.
Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikatowych egzemplarzy mieszczących się między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, z naciskiem na materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarskie meble z betonu i żelaza, łącząc funkcję z rzeźbiarską formą, silnie inspirowane Brutalizmem. Moja praktyka eksploruje geometrię, strukturę i materialność, tworząc prace badające równowagę, powtarzalność i obecność wizualną w przestrzeni.
Opakowanie i wysyłka
Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych w celu zapewnienia maksymalnego bezpieczeństwa podczas transportu.
Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i znaczące doświadczenie dla kupujących i sprzedawców.
Certyfikat autentyczności
Rzeźba zostanie wysłana razem z odpowiadającym mu certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleBroken Stairs of Being zgłębia kruchość istnienia i ludzkie popędy wchodzenia wyżej, nawet gdy sama droga się zapada. Tutaj wstąpienie przestaje być pewnością i staje się pytaniem: czy naprawdę idziemy naprzód, czy tylko wierzymy, że tak jest? W ripie pojawia się inna forma bytu.
Ta wyjątkowa rzeźba kontynuuje ewolucję wcześniejszych dzieł, jednocześnie zachowując własną odrębną tożsamość. Kompozycja została wzbogacona o dodatkowe elementy i odnowioną, większą strukturę, która tworzy inne odczucie ruchu, równowagi i dynamizmu.
W porównaniu do wcześniejszych prac wprowadza wariacje w skali oraz w rozmieszczeniu poszczególnych elementów, subtelnie przekształcając całą konstrukcję. Każdy egzemplarz jest unikalny i reprezentuje ewolucję w tym samym języku artystycznym.
Ta rzeźba wyznacza nowy kierunek w mojej praktyce artystycznej, gdzie brutalistyczna estetyka spotyka ekspresyjną energię Pop Artu. Choć zakorzeniona w prawdzie materiałów i sile Brutualizmu, praca wprowadza nową warstwę współczesnego języka wizualnego: odważnego, prowokującego i emocjonalnie naładowanego.
Wymiary: 50 × 20 × 20 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: Niebieskie i Czerwone
Informacje o artyście
Wykształcenie: Samouk.
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną niezależnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Transfery/Resydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.
Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikatowych egzemplarzy mieszczących się między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, z naciskiem na materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarskie meble z betonu i żelaza, łącząc funkcję z rzeźbiarską formą, silnie inspirowane Brutalizmem. Moja praktyka eksploruje geometrię, strukturę i materialność, tworząc prace badające równowagę, powtarzalność i obecność wizualną w przestrzeni.
Opakowanie i wysyłka
Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych w celu zapewnienia maksymalnego bezpieczeństwa podczas transportu.
Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i znaczące doświadczenie dla kupujących i sprzedawców.
Certyfikat autentyczności
Rzeźba zostanie wysłana razem z odpowiadającym mu certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Producent/ marka
Wallavibe
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Żelazo
Artysta
D. B
Tytuł dzieła
Sculpture Broken Stairs No Reserve
Podpis
z odręcznym podpisem
Kolor
Czerwony, Niebieski
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
20 cm
Głębokość
20 cm
Sprzedawane przez
