Tamara de Lempicka (1898-1980) (after) - "Perspective, 1923"





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135619
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
- Tamara de Lempicka (after), giclée na ciężkim, gładkim matowym papierze (około 300 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Podpisane w płycie.
- Stempel na odwrocie.
- Stan: doskonały. Nigdy nie oprawiane, nigdy nie wystawiane.
- Rozmiar: 42,5 × 52,5 cm.
- Perspective Tamary de Lempickiej (1923) to uderzający wczesny przykład jej eleganckiej, zmysłowej i niewątpliwie nowoczesnej wizji Art Deco. Powstałe w atmosferze międzywojennego Paryża, dzieło łączy rzeźbiarską obecność kobiecego nagiego ciała z wyraźnie skonstruowanym architektonicznym tłem, tworząc kompozycję, w której ciało, przestrzeń i geometria wydają się łączyć. Leżące i siedzące postacie ukazują charakterystyczny język Lempickiej: gładkie objętości, wypolerowane powierzchnie, teatralne światło i silne poczucie nowoczesnej kobiecości.
- Dzieło odzwierciedla wizualny świat, który uczynił Tamarę de Lempicką jedną z najbardziej rozpoznawalnych artystek XX wieku, osadzonych między glamour Art Deco, kubistyczną strukturą a wyrafinowaną kulturą lat dwudziestych. Jej prace naturalnie korespondują z elegancją mody, designu i luksusowych wnętrz, jednocześnie prowadząc dialog z artystami takimi jak Picasso, Modigliani, Matisse, Léger, Man Ray, Klimt i Schiele. W Perspective, kątowy miejski pejzaż i monumentalne ciała tworzą wyrafinowane napięcie między klasycznym pięknem a nowoczesnym życiem miejskim.
- Dziś wizerunek Lempickiej wciąż cieszy się dużym zainteresowaniem wśród miłośników vintage, wnętrz w stylu Art Deco, nowoczesnego wystroju i silnego portretowania kobiet. Jej język wizualny rezonuje także z późniejszymi ikonami pop i sztuki współczesnej, od Andy’ego Warhola, Basquiata, Haringa i Hockneya po Banksy’ego, Sheparda Faireya, Jeffa Koonsa i Damiena Hirsta, stanowiąc część szerszego trendu, w którym obrazy muzealne stają się silnymi symbolami smaku, tożsamości i designu. Dzięki odważnej kompozycji, zmysłowej elegancji i niezaprzeczalnej atmosferze lat 20. Perspektywa to idealny obraz do wyrafinowanych wnętrz, kreatywnych pracowni, przestrzeni inspirowanych modą oraz pomieszczeń, w których sztuka, architektura i ponadczasowy glamour się spotykają.
Historie sprzedawców
- Tamara de Lempicka (after), giclée na ciężkim, gładkim matowym papierze (około 300 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Podpisane w płycie.
- Stempel na odwrocie.
- Stan: doskonały. Nigdy nie oprawiane, nigdy nie wystawiane.
- Rozmiar: 42,5 × 52,5 cm.
- Perspective Tamary de Lempickiej (1923) to uderzający wczesny przykład jej eleganckiej, zmysłowej i niewątpliwie nowoczesnej wizji Art Deco. Powstałe w atmosferze międzywojennego Paryża, dzieło łączy rzeźbiarską obecność kobiecego nagiego ciała z wyraźnie skonstruowanym architektonicznym tłem, tworząc kompozycję, w której ciało, przestrzeń i geometria wydają się łączyć. Leżące i siedzące postacie ukazują charakterystyczny język Lempickiej: gładkie objętości, wypolerowane powierzchnie, teatralne światło i silne poczucie nowoczesnej kobiecości.
- Dzieło odzwierciedla wizualny świat, który uczynił Tamarę de Lempicką jedną z najbardziej rozpoznawalnych artystek XX wieku, osadzonych między glamour Art Deco, kubistyczną strukturą a wyrafinowaną kulturą lat dwudziestych. Jej prace naturalnie korespondują z elegancją mody, designu i luksusowych wnętrz, jednocześnie prowadząc dialog z artystami takimi jak Picasso, Modigliani, Matisse, Léger, Man Ray, Klimt i Schiele. W Perspective, kątowy miejski pejzaż i monumentalne ciała tworzą wyrafinowane napięcie między klasycznym pięknem a nowoczesnym życiem miejskim.
- Dziś wizerunek Lempickiej wciąż cieszy się dużym zainteresowaniem wśród miłośników vintage, wnętrz w stylu Art Deco, nowoczesnego wystroju i silnego portretowania kobiet. Jej język wizualny rezonuje także z późniejszymi ikonami pop i sztuki współczesnej, od Andy’ego Warhola, Basquiata, Haringa i Hockneya po Banksy’ego, Sheparda Faireya, Jeffa Koonsa i Damiena Hirsta, stanowiąc część szerszego trendu, w którym obrazy muzealne stają się silnymi symbolami smaku, tożsamości i designu. Dzięki odważnej kompozycji, zmysłowej elegancji i niezaprzeczalnej atmosferze lat 20. Perspektywa to idealny obraz do wyrafinowanych wnętrz, kreatywnych pracowni, przestrzeni inspirowanych modą oraz pomieszczeń, w których sztuka, architektura i ponadczasowy glamour się spotykają.
