Stefano - Steps to the Azure Shore

Kroki do Azure Shore

Schody oświetlone słońcem opadają między ciepłe ochry a kamienne budynki w kierunku błękitnego jeziora otoczonego zielonymi górami. Szkarłatne drzewa kwitnących kwiatów zwisają z balkonów ozdobionych żelaznymi balustradami, a terrakotowe doniczki pękają kolorem. Technika „palette knife” tworzy wyraziste, dotykowe impasto, grubymi pociągnięciami uchwycającymi migotanie światła, błyszczącej wody i bujnej roślinności z żywą, śródziemnomorską ekstrawagancją.

Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięty na drewnianą ramę i gotowy do powieszenia!

- W 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Malarstwo olejne na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest dołączona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- W zestawie Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona przez włoskiego kuriera

***Ważne informacje o wysyłce***
Wszystkie przesyłki realizowane są za pośrednictwem Catawiki Smart Shipping. Proszę potwierdzić adres przed zapłatą; jeśli będzie trzeba go zaktualizować później, skontaktuj się bezpośrednio z Catawiki.

O Stefano

Stefano to włoski współczesny artysta, którego podpisany impasto techniką palette knife łączy impresjonizm z abstrakcją, prowadząc nowoczesny pejzaż w sferę odczuwania. Pracując warstwami oleju, buduje tereny światła i faktury, gdzie kolor, ruch i emocja kolidują—grzbiety łapią słońce, zeskrobywane przejścia oddychają, a horyzonty są insinuowane, a nie opisane.

Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równie z miejskiego tempa co z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i podnoszenie farby, pozwalanie nożowi na rysowanie i poślizg, aby czas pozostał zapisany na powierzchni. Linie miasta rozluźniają się w gest; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.

Płótna Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zachęcając widzów do zatrzymania się, wędrówki i rozpoznania siebie w zmieniającym się dystansie.