Anna Bila - Crossing Light





€ 180 | ||
|---|---|---|
€ 90 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135164
Doskonała ocena na Trustpilot.
Anna Bila, Crossing Light, oryginalne dzieło z 2026 roku w technice mieszanej na płótnie (110 cm x 110 cm), ręcznie podpisane i w doskonałym stanie, przedstawia naturę i jest wysyłane zwinięte bez ramy ze Włoch.
Opis od sprzedawcy
Abstrakcyjna kompozycja stworzona tuszami i pigmentami na płótnie. Dwie płynne formy spotykają się i wzajemnie rozpuszczają poprzez przejrzyste warstwy odcieni zieleni, różu i złota. Praca bada więź, równowagę oraz cichą napięcie między ruchem a ciszą.
Medium: akrylowe i tusz na płótnie
Wysyłka: zwinięte bez naszycia, wymaga profesjonalnego montażu.
Anna Bila jest ukraińską artystką, której twórczość bada tematy dzieciństwa, adolescencji, pamięci i postrzegania przeszłości — nie jako czegoś statycznego, lecz jako coś nieustannie reinterpretowanego przez pryzmat obecnej chwili. Natura w jej obrazach służy nie tylko jako motyw wizualny, lecz także jako źródło emocji, stanów umysłu i refleksji.
Jej portrety nie mają na celu uzyskania fizycznego podobieństwa, lecz przekazanie emocjonalnego połączenia z przedstawioną postacią — czy to bliską osobą, czy przelotnym obcym.
Jej styl artystyczny oscyluje od kontrolowanej, precyzyjnej techniki po eksperymentalne malarstwo, w którym spontaniczny przepływ pigmentu odgrywa kluczową rolę. Dzieła stają się przestrzenią do dialogu — zarówno z samą sobą, jak i z widzem.
Artystka brała udział w wystawach solo i zbiorowych na Ukrainie, we Włoszech i w Niemczech
Abstrakcyjna kompozycja stworzona tuszami i pigmentami na płótnie. Dwie płynne formy spotykają się i wzajemnie rozpuszczają poprzez przejrzyste warstwy odcieni zieleni, różu i złota. Praca bada więź, równowagę oraz cichą napięcie między ruchem a ciszą.
Medium: akrylowe i tusz na płótnie
Wysyłka: zwinięte bez naszycia, wymaga profesjonalnego montażu.
Anna Bila jest ukraińską artystką, której twórczość bada tematy dzieciństwa, adolescencji, pamięci i postrzegania przeszłości — nie jako czegoś statycznego, lecz jako coś nieustannie reinterpretowanego przez pryzmat obecnej chwili. Natura w jej obrazach służy nie tylko jako motyw wizualny, lecz także jako źródło emocji, stanów umysłu i refleksji.
Jej portrety nie mają na celu uzyskania fizycznego podobieństwa, lecz przekazanie emocjonalnego połączenia z przedstawioną postacią — czy to bliską osobą, czy przelotnym obcym.
Jej styl artystyczny oscyluje od kontrolowanej, precyzyjnej techniki po eksperymentalne malarstwo, w którym spontaniczny przepływ pigmentu odgrywa kluczową rolę. Dzieła stają się przestrzenią do dialogu — zarówno z samą sobą, jak i z widzem.
Artystka brała udział w wystawach solo i zbiorowych na Ukrainie, we Włoszech i w Niemczech

