Yamila - El Sagrado Corazón de Jesús






Posiada 20-letnie doświadczenie w handlu ciekawostkami, w tym 15 lat u wiodącego francuskiego dealera.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135088
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór prezentowany wchodzi w skład limitowanej edycji 10 egzemplarzy na świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 65 x 100 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100% bawełny, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy produkt trwały i o wysokiej wartości wizualnej.
Technika: Druk giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczą wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając ze współczesnych mediów, aby badać tematy związane z naturą, krajobrazem oraz intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno wizualnie podejmują takie tematy jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyszukanych atmosferach.
Z wyrazistą i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez udaje się połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko wywołujące emocje. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako propozycję artystyczną na czasie i o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w turlai kartonowym, zabezpieczone wewnętrznie folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem wiarygodnych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Przewidywany czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, chociaż może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta mistrzowska prezentacja Najświętszego Serca Jezusa łączy niezwykłą delikatnością pobożność zachodnią i filozofię wschodnią Kintsugi, japońską sztukę leczenia pęknięć złotem. Dzieło wyróżnia imponująca obecność Jezusa, którego tunika i aureola błyszczą misternymi złotymi liniami, które przywołują piękno zrastających blizn, symbolizując odkupienie, odporność i przemianę bólu w boską łaskę. Kontrast między marmurową, polerowaną fakturą postaci a dynamicznością złotego listka sprawia, że wystawione Serce jest w centrum — otoczone koroną cierniową ze złota — stanowi potężne przypomnienie, że rany duszy, podobnie jak złote nici tej pracy, nie obniżają wartości bytu, lecz uświęcają go i czynią go o wiele cenniejszym i bardziej świętym; to dzieło o najwyższej wartości duchowej i estetycznej, idealne do kolekcji sztuki współczesnej z klasyczną duszą."
O dziele:
Utwór prezentowany wchodzi w skład limitowanej edycji 10 egzemplarzy na świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 65 x 100 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100% bawełny, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy produkt trwały i o wysokiej wartości wizualnej.
Technika: Druk giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczą wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając ze współczesnych mediów, aby badać tematy związane z naturą, krajobrazem oraz intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno wizualnie podejmują takie tematy jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyszukanych atmosferach.
Z wyrazistą i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez udaje się połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko wywołujące emocje. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako propozycję artystyczną na czasie i o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w turlai kartonowym, zabezpieczone wewnętrznie folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem wiarygodnych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Przewidywany czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, chociaż może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta mistrzowska prezentacja Najświętszego Serca Jezusa łączy niezwykłą delikatnością pobożność zachodnią i filozofię wschodnią Kintsugi, japońską sztukę leczenia pęknięć złotem. Dzieło wyróżnia imponująca obecność Jezusa, którego tunika i aureola błyszczą misternymi złotymi liniami, które przywołują piękno zrastających blizn, symbolizując odkupienie, odporność i przemianę bólu w boską łaskę. Kontrast między marmurową, polerowaną fakturą postaci a dynamicznością złotego listka sprawia, że wystawione Serce jest w centrum — otoczone koroną cierniową ze złota — stanowi potężne przypomnienie, że rany duszy, podobnie jak złote nici tej pracy, nie obniżają wartości bytu, lecz uświęcają go i czynią go o wiele cenniejszym i bardziej świętym; to dzieło o najwyższej wartości duchowej i estetycznej, idealne do kolekcji sztuki współczesnej z klasyczną duszą."
