D.B - Sculpture Vértices No reserve

07
dni
00
godziny
13
minuty
16
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Egidio Emiliano Bianco

Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.

Wycena galerii  € 400 - € 500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696

Doskonała ocena na Trustpilot.

D.B, Rzeźba Vértices No reserve, rzeźba z żelaza w kolorze pomarańczowym od Wallavibe, wymiary 49 × 16 × 16 cm, ręcznie podpisana, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Vertices to eksploracja napięcia między porządkiem a kruchością.
Każdy punkt styku pełni funkcję osi narracji, w której grawitacja ciągle kwestionuje strukturę. Praca kwestionuje ideę stabilności, przypominając nam, że nawet najbardziej sztywne systemy zależą od tego, jak łączymy się i wspieramy nawzajem.

Rzeźba tworzy ciszy dialog między geometryczną solidnością a odczuciem ruchu ku górze, gdzie każdy wierzchołek reprezentuje chwilę równowagi zawieszoną w czasie.

Ta rzeźba wyznacza nowy kierunek w mojej praktyce artystycznej, gdzie estetyka Brutalizmu spotyka się z ekspresywną energią Pop Artu.
Chociaż praca pozostaje zakotwiczona w materialnej uczciwości i wizualnej sile Brutalizmu, wprowadza bardziej współczesny język wizualny: odważny, emocjonalny i prowokacyjny.

Kolor przestaje być jedynie wykończeniem, staje się wizualnym oświadczeniem — przejściem od ciszy do ekspresji.
Dzieło odzwierciedla ewolucję w mojej twórczości, przesuwając się od monochromatycznych, industrialnych kompozycji ku bardziej dynamicznemu i emocjonalnie bezpośredniemu słownictwu artystycznemu, gdzie forma pozostaje rygorystyczna, podczas gdy znaczenie staje się bardziej ludzkie, zabawne i bezpośrednie.

Wymiary: 49 × 16 × 16 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: kolor pomarańczowy

Informacje o artyście

Wykształcenie: Samouk.
Wystawy: Rozwija swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymał oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie uczestniczył w rezydencjach artystycznych.

Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikatowych obiektów mieszczących się między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarski design mebli i rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję i obecność rzeźbiarską z silnym wpływem Brutalizmu.

Poprzez geometrię, powtarzalność i wizualną równowagę moje prace badają zależność między ciężarem, przestrzenią a napięciem konstrukcyjnym.

Opakowanie i wysyłka

Dzieło sztuki zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu. To dzieło sztuki może zostać dostarczone do punktu odbioru, w zależności od miejsca docelowego i usługi wysyłkowej.

Szacunek dla dzieła artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i znaczące doświadczenie zarówno dla kupujących, jak i sprzedawców.

Certyfikat autentyczności

Rzeźba zostanie wysłana wraz z certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.

Historie sprzedawców

Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową. Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę. To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru. Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy. Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością. Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie. Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości. To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka. Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką. Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą. Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału. Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Vertices to eksploracja napięcia między porządkiem a kruchością.
Każdy punkt styku pełni funkcję osi narracji, w której grawitacja ciągle kwestionuje strukturę. Praca kwestionuje ideę stabilności, przypominając nam, że nawet najbardziej sztywne systemy zależą od tego, jak łączymy się i wspieramy nawzajem.

Rzeźba tworzy ciszy dialog między geometryczną solidnością a odczuciem ruchu ku górze, gdzie każdy wierzchołek reprezentuje chwilę równowagi zawieszoną w czasie.

Ta rzeźba wyznacza nowy kierunek w mojej praktyce artystycznej, gdzie estetyka Brutalizmu spotyka się z ekspresywną energią Pop Artu.
Chociaż praca pozostaje zakotwiczona w materialnej uczciwości i wizualnej sile Brutalizmu, wprowadza bardziej współczesny język wizualny: odważny, emocjonalny i prowokacyjny.

Kolor przestaje być jedynie wykończeniem, staje się wizualnym oświadczeniem — przejściem od ciszy do ekspresji.
Dzieło odzwierciedla ewolucję w mojej twórczości, przesuwając się od monochromatycznych, industrialnych kompozycji ku bardziej dynamicznemu i emocjonalnie bezpośredniemu słownictwu artystycznemu, gdzie forma pozostaje rygorystyczna, podczas gdy znaczenie staje się bardziej ludzkie, zabawne i bezpośrednie.

Wymiary: 49 × 16 × 16 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: kolor pomarańczowy

Informacje o artyście

Wykształcenie: Samouk.
Wystawy: Rozwija swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymał oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie uczestniczył w rezydencjach artystycznych.

Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikatowych obiektów mieszczących się między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarski design mebli i rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję i obecność rzeźbiarską z silnym wpływem Brutalizmu.

Poprzez geometrię, powtarzalność i wizualną równowagę moje prace badają zależność między ciężarem, przestrzenią a napięciem konstrukcyjnym.

Opakowanie i wysyłka

Dzieło sztuki zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu. To dzieło sztuki może zostać dostarczone do punktu odbioru, w zależności od miejsca docelowego i usługi wysyłkowej.

Szacunek dla dzieła artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i znaczące doświadczenie zarówno dla kupujących, jak i sprzedawców.

Certyfikat autentyczności

Rzeźba zostanie wysłana wraz z certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.

Historie sprzedawców

Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową. Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę. To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru. Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy. Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością. Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie. Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości. To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka. Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką. Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą. Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału. Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Producent/ marka
Wallavibe
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Żelazo
Artysta
D.B
Tytuł dzieła
Sculpture Vértices No reserve
Podpis
z odręcznym podpisem
Kolor
Pomarańczowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
49 cm
Szerokość
16 cm
Głębokość
16 cm
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
168
Sprzedane przedmioty
98,04%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna