D.B - Suspended Hierarchy No reserve
01
dzień
18
godziny
56
minuty
49
sekundy
Aktualna oferta
€ 2
Bez ceny minimalnej
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 9
 | € 2 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135350
Doskonała ocena na Trustpilot.
D.B., Suspended Hierarchy No reserve, rzeźba z żelaza w niebiesko‑czerwonych barwach, 45 × 16 × 16 cm, ręcznie podpisana, wyprodukowana w Hiszpanii przez Wallavibe, w abstrakcyjno‑brutalistycznym stylu.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Zawieszona hierarchia
Zawieszona hierarchia sugeruje, że każda struktura porządku w swojej istocie jest iluzorycznym balansem utrzymywanym przez niewidzialne napięcia. Formy zstępują jak powiązane ze sobą myśli, gdzie każdy poziom istnieje wyłącznie w relation to the next. Gravity acts not only as a physical force but also as a metaphor for the rules, expectations, and systems that shape our own existence.
The work invites the viewer to question whether order is truly a stable truth or merely a moment suspended before transformation. Each element appears dependent on the one before it, revealing the hidden fragility behind what we perceive as solid, permanent, or inevitable.
This sculpture marks a new direction in my artistic practice, where Brutalist aesthetics meet the expressive energy of Pop Art. While the work remains rooted in material honesty and the structural strength of Brutalism, it introduces a more contemporary, bold, and emotional visual language. Color is no longer a simple finish but a statement in itself—a transition from the silent to the expressive.
The piece reflects an evolution in my work, moving from monochromatic industrial sculptures toward a more dynamic and direct artistic vocabulary, where geometry retains its rigor while meaning becomes more human, immediate, and open to interpretation.
This sculpture is part of an open series. Every detail of this sculpture has been carefully cut and handcrafted.
Dimensions: 45 × 16 × 16 cm
Material: Iron
Finished in a blend of blue and red colors
Artist Information
Education: Self-taught artist.
Exhibitions: I develop my artistic practice independently.
Awards: I have not received any official awards.
Residencies: I have not participated in any artistic residencies.
My work focuses on creating unique pieces that exist between sculpture and functional object, exploring the relationship between materiality, structure, and permanence. I create sculptural furniture and contemporary sculptures in concrete and iron, combining function and form with a strong Brutalist influence. Through geometry, repetition, and visual balance, my works investigate how objects occupy and transform space.
Packaging and Shipping
The artwork will be carefully packaged using appropriate protective materials to ensure its safe transportation.
Respect for the artist’s work and for the platform helps maintain a fair and meaningful experience for both buyers and sellers.
Certificate of Authenticity
The sculpture will be shipped with a signed Certificate of Authenticity issued by the artist.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleZawieszona hierarchia
Zawieszona hierarchia sugeruje, że każda struktura porządku w swojej istocie jest iluzorycznym balansem utrzymywanym przez niewidzialne napięcia. Formy zstępują jak powiązane ze sobą myśli, gdzie każdy poziom istnieje wyłącznie w relation to the next. Gravity acts not only as a physical force but also as a metaphor for the rules, expectations, and systems that shape our own existence.
The work invites the viewer to question whether order is truly a stable truth or merely a moment suspended before transformation. Each element appears dependent on the one before it, revealing the hidden fragility behind what we perceive as solid, permanent, or inevitable.
This sculpture marks a new direction in my artistic practice, where Brutalist aesthetics meet the expressive energy of Pop Art. While the work remains rooted in material honesty and the structural strength of Brutalism, it introduces a more contemporary, bold, and emotional visual language. Color is no longer a simple finish but a statement in itself—a transition from the silent to the expressive.
The piece reflects an evolution in my work, moving from monochromatic industrial sculptures toward a more dynamic and direct artistic vocabulary, where geometry retains its rigor while meaning becomes more human, immediate, and open to interpretation.
This sculpture is part of an open series. Every detail of this sculpture has been carefully cut and handcrafted.
Dimensions: 45 × 16 × 16 cm
Material: Iron
Finished in a blend of blue and red colors
Artist Information
Education: Self-taught artist.
Exhibitions: I develop my artistic practice independently.
Awards: I have not received any official awards.
Residencies: I have not participated in any artistic residencies.
My work focuses on creating unique pieces that exist between sculpture and functional object, exploring the relationship between materiality, structure, and permanence. I create sculptural furniture and contemporary sculptures in concrete and iron, combining function and form with a strong Brutalist influence. Through geometry, repetition, and visual balance, my works investigate how objects occupy and transform space.
Packaging and Shipping
The artwork will be carefully packaged using appropriate protective materials to ensure its safe transportation.
Respect for the artist’s work and for the platform helps maintain a fair and meaningful experience for both buyers and sellers.
Certificate of Authenticity
The sculpture will be shipped with a signed Certificate of Authenticity issued by the artist.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Producent/ marka
Wallavibe
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Żelazo
Artysta
D.B
Tytuł dzieła
Suspended Hierarchy No reserve
Podpis
z odręcznym podpisem
Kolor
Czerwony, Niebieski
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
45 cm
Szerokość
16 cm
Głębokość
16 cm
Sprzedawane przez
