Santicri - Fucking World
10
dni
17
godziny
14
minuty
05
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp
Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Wycena galerii € 300 - € 400
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, 2020, « Fucking World », rzeźba z żywicy i pyłu marmurowego, otwarte wydanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i Proszek marmurowy
Wymiary: wys. 37 x szer. 12 x gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
Edycja: open edition
Limited edition SOLD OUT
Rzeźba to połączenie symbolizmu i ironii, która przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różnych poziomach znaczeń.
Przede wszystkim gest uniesionej dłoni z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawany jako znak wyzwania lub rebelii, odważny sposób przekazania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten zostaje wzmocniony faktem, że dłoń podpiera sam świat, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. Jest to wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.
Użycie tej rzeźby do reprezentowania samego świata, z planetoidą Ziemi opartą na środkowym palcu, dodaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarm o kruchości naszej planety. Ręka, w tym kontekście, zyskuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba oferuje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, nad wyzwaniami, przed którymi stoimy i nad naszą rolą w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroką gamę reakcji i dyskusji, tak jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to robić.
Liczba serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastało coraz silniejsze pragnienie odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest nigdy łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: imponujący i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i Proszek marmurowy
Wymiary: wys. 37 x szer. 12 x gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
Edycja: open edition
Limited edition SOLD OUT
Rzeźba to połączenie symbolizmu i ironii, która przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różnych poziomach znaczeń.
Przede wszystkim gest uniesionej dłoni z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawany jako znak wyzwania lub rebelii, odważny sposób przekazania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten zostaje wzmocniony faktem, że dłoń podpiera sam świat, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. Jest to wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.
Użycie tej rzeźby do reprezentowania samego świata, z planetoidą Ziemi opartą na środkowym palcu, dodaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarm o kruchości naszej planety. Ręka, w tym kontekście, zyskuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba oferuje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, nad wyzwaniami, przed którymi stoimy i nad naszą rolą w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroką gamę reakcji i dyskusji, tak jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to robić.
Liczba serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastało coraz silniejsze pragnienie odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest nigdy łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: imponujący i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Fucking World
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
Open edition
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
37 cm
Szerokość
12 cm
Głębokość
12 cm
Sprzedawane przez
