Dominik Valvo - Ombre #5






Posiada ponad dziesięcioletnie doświadczenie artystyczne, specjalizując się w fotografii powojennej i sztuce współczesnej.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135164
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
„Ombre” to intymne zgłębianie skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terenem pragnienia: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane paski, które zarówno odsłaniają, jak i powstrzymują.
Każdy obraz bawi się ciemnością, sugerując więcej niż pokazuje, zapraszając wzrok, który się zatrzymuje. Cień nie ukrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej surowym i najbardziej kruchym stanie.
„Ombre” celebruje queerową werwę poprzez fragmentację i sugestię, budując język wizualny, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pragnienia.
Fotografia Ombre #5 została wydrukowana na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk i sprzedawana bez ram.
Eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają fotografii wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić odbitkę przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każne dzieło jest indywidualnie ponumerowane i opatrzone podpisem, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zwinięty, zapakowany i wysyłany za pośrednictwem śledzonej i ubezpieczonej ekspresowej przesyłki kurierskiej z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
2/15
Dominik Valvo to profesjonalny fotograf sztuk pięknych, urodzony w Andaluzji, mieszkający w Madrycie, gdzie wystawia i sprzedaje limitowane edycje odbitek w galeriach i wyselekcjonowanych boutique art spaces. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych nurtów artystycznych w sztuce nowoczesnej i konceptualnej.
Wśród kluczowych wpływów znajdują się ikonowe postacie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których śmiała estetyczna wizja, prowokujące kompozycje i narracyjny sposób opowiadania historii rezonują w całej jego twórczości fotograficznej.
Współczesny artysta wizualny, oddany uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia artystyczna płynnie przemieszcza się między erotyczną sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego prace eksplorują tożsamość, nagość, pożądanie, fetyszyzm i seksualność poprzez pryzmat artystyczny, wprowadzając subtelne estetyki BDSM oraz tematy dynamiki władzy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując ustalone normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białą fotografię oraz wyraziste fotografie podróżnicze, gdzie współczesna estetyka splata się z emocją, ekspresją siebie i atmosferą filmowości. Przeplatając portret z urbanistyczną fine art photography, uchwytuje zarówno esencję jednostek, jak i energetykę architektury przestrzeni, które zamieszkują, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektonicznej, światła naturalnego, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo była prezentowana w całej Europie, Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki i kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyczną sztuką i fotoprintami o muzealnej jakości. Każdy z jego obrazów zaprasza do refleksji i ma duży efekt wizualny, umieszczając go jako charakterystyczny głos w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
„Ombre” to intymne zgłębianie skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terenem pragnienia: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane paski, które zarówno odsłaniają, jak i powstrzymują.
Każdy obraz bawi się ciemnością, sugerując więcej niż pokazuje, zapraszając wzrok, który się zatrzymuje. Cień nie ukrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej surowym i najbardziej kruchym stanie.
„Ombre” celebruje queerową werwę poprzez fragmentację i sugestię, budując język wizualny, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pragnienia.
Fotografia Ombre #5 została wydrukowana na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk i sprzedawana bez ram.
Eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają fotografii wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić odbitkę przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każne dzieło jest indywidualnie ponumerowane i opatrzone podpisem, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zwinięty, zapakowany i wysyłany za pośrednictwem śledzonej i ubezpieczonej ekspresowej przesyłki kurierskiej z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
2/15
Dominik Valvo to profesjonalny fotograf sztuk pięknych, urodzony w Andaluzji, mieszkający w Madrycie, gdzie wystawia i sprzedaje limitowane edycje odbitek w galeriach i wyselekcjonowanych boutique art spaces. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych nurtów artystycznych w sztuce nowoczesnej i konceptualnej.
Wśród kluczowych wpływów znajdują się ikonowe postacie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których śmiała estetyczna wizja, prowokujące kompozycje i narracyjny sposób opowiadania historii rezonują w całej jego twórczości fotograficznej.
Współczesny artysta wizualny, oddany uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia artystyczna płynnie przemieszcza się między erotyczną sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego prace eksplorują tożsamość, nagość, pożądanie, fetyszyzm i seksualność poprzez pryzmat artystyczny, wprowadzając subtelne estetyki BDSM oraz tematy dynamiki władzy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując ustalone normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białą fotografię oraz wyraziste fotografie podróżnicze, gdzie współczesna estetyka splata się z emocją, ekspresją siebie i atmosferą filmowości. Przeplatając portret z urbanistyczną fine art photography, uchwytuje zarówno esencję jednostek, jak i energetykę architektury przestrzeni, które zamieszkują, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektonicznej, światła naturalnego, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo była prezentowana w całej Europie, Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki i kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyczną sztuką i fotoprintami o muzealnej jakości. Każdy z jego obrazów zaprasza do refleksji i ma duży efekt wizualny, umieszczając go jako charakterystyczny głos w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
