D.B - Sculpture Send Signal No reserve

00
dni
21
godziny
36
minuty
49
sekundy
Aktualna oferta
€ 25
Bez ceny minimalnej
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Egidio Emiliano Bianco

Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.

Wycena galerii  € 400 - € 500
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 22
NL
€ 25
DE
€ 16
NL
€ 15

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696

Doskonała ocena na Trustpilot.

Unik rzeźba z żelaza autorstwa D.B pt. Sculpture Send Signal No reserve, 40 × 24 × 24 cm, wykończenie turkusowe, ręcznie podpisana, wyprodukowana przez Wallavibe w Hiszpanii, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Wyślij sygnał
Ta rzeźba bada niewidzialną potrzebę łączenia się.
Łańcuch geometrycznych form stalowych rozszerza się w przestrzeni niczym fragmentaryczna transmisja — niestabilna, niedoskonała, ale wciąż posuwająca się naprzód. Każdy element wydaje się przekazywać energię, napięcie lub informacje do następnego, tworząc milczący dialog między równowagą a zakłóceniem.
Tytuł Send Signal bawi się ideą, że nowoczesna ludzkość nieustannie coś transmituje: emocje, hałas, tożsamość, lęk, obecność.
Czasem sygnał jest jasny. Czasem nikt nie odpowiada.
A jednak transmisja trwa.
Dzieło łączy surową, brutalistyczną konstrukcję z współczesnym rytmem wizualnym inspirowanym Pop Art i energią miejską.
Surowa stal, widoczne spawy i geometryczna powtarzalność tworzą przemysłową estetykę, która kontrastuje z emocjonalną i niemal humorystyczną naturą samego konceptu.
Jednocześnie rzeźba niesie ze sobą subtelną ironię.
W świecie zafascynowanym komunikacją, być może wszyscy jesteśmy tylko złożonymi antenami szukającymi połączenia.
To wyjątkowa, niepowtarzalna rzeźba, stworzona jako jedno pierwotne dzieło sztuki.
Każda rzeźba jest całkowicie ręcznie wykonana i osobno montowana.
Każdy detal i element został ręcznie przetworzony i wykończony.

Wymiary: 40 × 24 × 24 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: kolor turkusowy

Informacje o artyście

Edukacja: Samouk
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.

Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikalnych obiektów pośredniczących między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarskie meble i rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję i obecność rzeźbiarską z silnym wpływem Brutalizmu.

Poprzez geometrię, powtarzanie i wizualną równowagę, moje prace badają zależność między ciężarem, przestrzenią a napięciem strukturalnym.

Pakowanie i wysyłka

Dzieło będzie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, zapewniających maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.

Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i wartościowe doświadczenie zarówno dla nabywców, jak i sprzedawców.

Świadectwo autentyczności

Rzeźba zostanie wysłana wraz z odpowiadającym mu certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.

Historie sprzedawców

Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową. Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę. To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru. Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy. Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością. Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie. Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości. To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka. Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką. Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą. Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału. Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Wyślij sygnał
Ta rzeźba bada niewidzialną potrzebę łączenia się.
Łańcuch geometrycznych form stalowych rozszerza się w przestrzeni niczym fragmentaryczna transmisja — niestabilna, niedoskonała, ale wciąż posuwająca się naprzód. Każdy element wydaje się przekazywać energię, napięcie lub informacje do następnego, tworząc milczący dialog między równowagą a zakłóceniem.
Tytuł Send Signal bawi się ideą, że nowoczesna ludzkość nieustannie coś transmituje: emocje, hałas, tożsamość, lęk, obecność.
Czasem sygnał jest jasny. Czasem nikt nie odpowiada.
A jednak transmisja trwa.
Dzieło łączy surową, brutalistyczną konstrukcję z współczesnym rytmem wizualnym inspirowanym Pop Art i energią miejską.
Surowa stal, widoczne spawy i geometryczna powtarzalność tworzą przemysłową estetykę, która kontrastuje z emocjonalną i niemal humorystyczną naturą samego konceptu.
Jednocześnie rzeźba niesie ze sobą subtelną ironię.
W świecie zafascynowanym komunikacją, być może wszyscy jesteśmy tylko złożonymi antenami szukającymi połączenia.
To wyjątkowa, niepowtarzalna rzeźba, stworzona jako jedno pierwotne dzieło sztuki.
Każda rzeźba jest całkowicie ręcznie wykonana i osobno montowana.
Każdy detal i element został ręcznie przetworzony i wykończony.

Wymiary: 40 × 24 × 24 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: kolor turkusowy

Informacje o artyście

Edukacja: Samouk
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.

Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikalnych obiektów pośredniczących między rzeźbą a przedmiotem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarskie meble i rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję i obecność rzeźbiarską z silnym wpływem Brutalizmu.

Poprzez geometrię, powtarzanie i wizualną równowagę, moje prace badają zależność między ciężarem, przestrzenią a napięciem strukturalnym.

Pakowanie i wysyłka

Dzieło będzie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, zapewniających maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.

Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i wartościowe doświadczenie zarówno dla nabywców, jak i sprzedawców.

Świadectwo autentyczności

Rzeźba zostanie wysłana wraz z odpowiadającym mu certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.

Historie sprzedawców

Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową. Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę. To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru. Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy. Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością. Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie. Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości. To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka. Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką. Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą. Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału. Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Producent/ marka
Wallavibe
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Styl
Pop-art
Materiał
Żelazo
Artysta
D.B
Tytuł dzieła
Sculpture Send Signal No reserve
Podpis
z odręcznym podpisem
Kolor
Niebieski
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
40 cm
Szerokość
24 cm
Głębokość
24 cm
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
168
Sprzedane przedmioty
98,04%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna