Claus Bertermann - BLITZ LIEBE (XXL-format)

Artysta: Claus Bertermann
OFICJALNA STRONA INTERNETOWA: www.bertermann.art

Claus Bertermann to międzynarodowo ugruntowany współczesny artysta, którego profil rynkowy wspierany jest przez międzynarodowe władze rynkowe oraz wyjątkowe wyniki na rynku wtórnym. Znany z potężnych, dużych formatów abstrakcyjnych prac, Bertermann konsekwentnie notuje wysokie ceny w najbardziej prestiżowych domach aukcyjnych na świecie. Jego najwyższe zrealizowane ceny to 18 900 € na paryskiej Christie’s (Retro Zen), 15 240 € na Kolonii Sotheby’s (F5TP#CB) oraz 15 120 € na paryskim Christie’s (Whispershade). Dzięki dodatkowym udanym transakcjom w V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n i D. o. r. o. t. h. e. u. m, prace Bertermanna stanowią potwierdzoną wartość dla poważnych kolekcjonerów na całym świecie.

Z architektonicznej abstrakcji do ludzkiej postaci

Z tytułem magistra architektury (TU München) Bertermann początkowo zyskał globalne uznanie dzięki swojej technice „warstw architektonicznych” — nakładaniu i zeskrobywaniu farby olejnej w celu budowania przestrzennej głębi. Dziś tę samą strukturalną intensywność wnosi do swojej praktyki figuratywnej. Jego prace figuralne nie są jedynie przedstawieniami; są eksploracjami obecności i przemijania, łącząc architektoniczną precyzję z surową, neo-ekspresjonistyczną energią.

Międzynarodowy ślad artystyczny

Z ponad 1000 prac dużego formatu w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach na całym świecie — w tym monumentalny tryptyk na uczelni macierzystej, Technische Universität München — Bertermann nadal kruszy barierę między rygorystyczną strukturą a intuicyjną wolnością. Ta propozycja Catawiki przedstawia rzadka okazję nabycia oryginalnego dzieła figuralnego od artysty z solidnym międzynarodowym rekordem aukcyjnym.

Ważne szczegóły dla kolekcjonerów

– Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło sztuki - WYPRODUKOWANE PRZEZ PRAWDZIWĄ OSOBĘ, NIE AI.
– Wymiary (wys. x szer.): 160 x 160 cm (63 × 63 cale)
– Medium: akryl i pastele olejne na płótnie
– Rok: 2026
– Podpisana przez artystę z przodu i z tyłu
– Wysyłka zwinięta, bez ramy

Co czyni ten egzemplarz wyjątkowym

„Blitz Liebe” (Piorunujące uczucie) uchwyca dwoje ludzi w dokładnym momencie, gdy błysk błyska — w półsekundzie, w którym rozsądek składa wniosek o wcześniejszą emeryturę, a dwie nieznajome osoby decydują, wbrew wszelkim dowodom, że są teraz jednym organizmem. Policzek do policzka, cztery oczy szeroko otwarte, patrzą na widza z lekko alarmującą euforią ludzi, którzy zakochali się zbyt szybko i nie zamierzają zwalniać.

To miłość od pierwszego wejrzenia przedstawiona jako piękna, elektryczna usterka. Nie było bezsek, nie było lampki ostrzegawczej, nie było godnego odstępu na drugie myśli — tylko błysk, i potem to: dwa oblicza zespawane prądem, którego żaden z nich nie zamówił. Jedna motylka ucieka ku górnemu rogowi, ostatni banał opuszczający budynek, jakby nawet przysłowiowe „motyle w brzuchu” wiedziały, by wyjść, zanim napięcie podniesie się jeszcze wyżej.

Kto uderzył pierwszego? Czyja ręka spoczywa na czyim ramieniu? Obraz stanowczo odmawia wyjaśnienia, i to właśnie jest dowcipem — Blitz Liebe nie zawraca sobie głowy papierkową robotą. Pozostawia widza w zawieszeniu w tym podróżnym, lekko absurdalnym napięciu coup de foudre: ekscytujące, nieodwracalne i nieco śmieszne, co oczywiście dokładnie odzwierciedla to uczucie.

W swoich pracach figuratywnych Claus Bertermann celowo zmienia fizyczny proces malarski. Zamiast tradycyjnych pędzli, nakłada podkład akrylowy wałkiem lub bardzo szerokim pędzlem, wymuszając szersze ruchy ramion i ograniczając precyzyjną kontrolę. Powstaje surowe pole elektryczne — tu o intensywnym, żarówo-zielonym odcieniu — które niesie widoczne pęd i rytm ciała, zanim pojawi się pierwsza twarz.

Postacie są następnie rysowane bezpośrednio pastelami olejnymi — intuicyjnie i niezależnie od malowanego podkładu. Linie nie odpowiadają powierzchni pod nimi; przecinają ją, składając w istnienie oczy, uśmiechnięte usta i niespokojne palce. To rozdzielenie między szorstkim malarskim polem a stanowczym rysunkiem wprowadza napięcie, na którym opiera się cała kompozycja: struktura kontra impuls — właśnie ten niezgodny zestaw napędza miłość od pierwszego wejrzenia.

W przeciwieństwie do swoich abstrakcyjnych prac, Claus Bertermann nie zeskrobuje tutaj warstw od nowa. Obraz buduje się naprzód: szorstka aplikacja akrylu, a następnie decydujące kontury pastelami olejnymi — bez wahania, bez cofnięcia.

Dlaczego warto tę cenę zapłacić

To duży obraz o rozmiarze muzealnym (160 x 160 cm), wykonany w bardzo fizycznym procesie, który podkreśla ruch, natychmiastowość i kontrast materiałowy. Częściowo wałkowany podkład akrylowy nadaje powierzchni intensywną, rytmiczną ładunek, podczas gdy żywe kontury pastel olejnych wprowadzają kruchą, ludzką kontrapunkt — drżącą linię dwóch osób właśnie uderzonych prądem.

Figuratywne malarstwo Bertermanna charakteryzuje ta dwupoziomowa dualność: surowa konstrukcja w parze z powściągliłą jasnością koncepcyjną, tworząca unikalny znak rozpoznawczy. „Blitz Liebe” reprezentuje dojrzały, w pełni rozstrzygnięty przykład tego podejścia — potężny płótno 160 x 160 cm, które łączy ekspresyjną, surową siłę z ostrym psychologicznym dowcipem.

Dzieło odzwierciedla trwające poszukiwanie Claus Bertermann współczesnego połączenia, wrażliwości i obecności, dzięki czemu jest zarówno wizualnie porywające, jak i konceptualnie trwałe dla kolekcjonerów.

Opis wizualny i stan

Kompozycja koncentruje się na dwóch splątanych postaciach, uciskających policzek do policzka, ujętych poprzez gęstą, silnie nasyconą sieć ekspresyjnych gestów i neonowych pól koloru. Genialne elektryczne różowe odcienie, intensywne żółcie i głębokie błękity wybuchają na twarzach, tło stanowi świecące podłoże w kolorze kwasu-zielonego. Cztery szerokie oczy z pomarańczowymi obwódkami dominuje górną połowę; szeroki, zębisty uśmiech ożywia większą postać po prawej, podczas gdy mniejsza postać po lewej pochyla się do środka, jedna dłoń uniesiona w stronę twarzy. Pojedyncza, rysowana linią motylka unosi się w górnym lewym rogu. Długie niebieskie pasma i niespokojne, białe kontury palców schodzą do ciemnego dolnego rejestru. Anatomia jest celowo zniekształcona i zabetonowana, aby priorytetowo potraktować emocjonalny ciężar i psychologiczną głębię nad realizmem.

Powierzchnia akrylowa pozostaje szorstka i otwarta, widać wyraźne ślady wałka i szerokiego pędzla. Wyraziste linie pastelowe olejne leżą widocznie na wierzchu, zachowując swoją niezależność od podłoża. Działo opatrzone podpisem „Bertermann” na dole po prawej w kolorze niebieskim.

Dzieło nieoprawione i nie rozciągnięte. Stan doskonały. Wszystkie nierówności powierzchni są celowe i integralne dla procesu twórczego artysty.

Tło / kontekst artystyczny

Claus Bertermann pracuje w obrębie współczesnego ekspresyjnego malarstwa figuratywnego, koncentrując się na stanach bycia, a nie na reprezentacji. Jego postacie pełnią funkcję nośników wewnętrznych warunków — tutaj przeciążenie komiczno-tragiczne nagłego zauroczenia: zawieszone, odsłonięte, wspaniale nierozstrzygnięte.

Poprzez oddzielenie gestu malarskiego (akryl z wałkiem lub szerokim pędzlem) od rysunku (pasteli olejne), Claus Bertermann tworzy dialog między ciałem a przestrzenią, kontrolą a ekspozycją. „Blitz Liebe” ucieleśnia tę metodę w sposób precyzyjny: esencjonalny wybuch emocji wykrojony poprzez fizyczny ruch, intuicyjną linię i genialną, nowoczesną paletę kolorów.

Praktyczne szczegóły dla nabywców:

Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło sztuki
Akryl i pastel olejny na płótnie
Wymiary (wys. x szer.): 160 x 160 cm (63 × 63 cale)
Podpisane przez artystę z przodu i z tyłu
Dołączony certyfikat autentyczności
Wysyłka zwinięta (bez ramy lub rozwinięcia)
Profesjonalne pakowanie i wysyłka na całym świecie z użyciem firm transportowych premium jak UPS.

Płótno zawiera dodatkowy, ciągły biały margines około 10 cm (około 4 cale) po wszystkich stronach poza malowaną powierzchnią. Ten margines umożliwia profesjonalne ponowne naprężenie dzieła na sztabkach ramowych muzealnej jakości o głębokości do 6 cm (około 2,4 cala), dając czystą, bezramową prezentację w stylu galerii bez potrzeby ramy dekoracyjnej.

Uwaga: dzieło sprzedawane jest bez ramy i bez sztagów. Profesjonalne naciąganie to odpowiedzialność kupującego. Obraz wysyłany jest zwinięty dla bezpiecznego transportu międzynarodowego i elastycznej instalacji zgodnie z preferencjami kupującego.

Dzieło podpisane zarówno z przodu, jak i z tyłu, z tytułem, rokiem i pełnym nazwiskiem artysty wypisanym na backu.