Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych z nich należało w 2022 roku pokazanie swoich dzieł w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie limitowane 1/8

Dzieło „Sorry, I’m Just a Housemaid” to odważne i prowokujące oświadczenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjnym przedstawieniem obrazu.
Artysta, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściowe skasowanie dzieła, zdaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do jedynie statusu „sprzątaczki”.
Wybór tytułu dzieła jako oświadczenia przeprosin, „Sorry, I’m Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, a być może ujawnia krytyczną wiadomość wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości nałożonego na kobiety.
Obecność szmatki jako narzędzia kasowania sugeruje bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, przemyślany przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe kasowanie mogłoby być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia od z góry narzuconych ról lub jako wyraz osobistej emancypacji.
Krytycy mogą kwestionować, czy prowokacja dzieła nie zostanie źle zrozumiana lub czy gest częściowego skasowania historycznego dzieła sztuki uznawany jest za akt ikonoklastyczny. Niemniej jednak dzieło z pewnością otwiera dyskusję o kwestiach płci, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.

DOSTAWA Z UBEZPIECZENIEM!
Przesyłka jest starannie zapakowana.
Tkanina jest zamontowana na drewnianej ramie, rama nie wchodzi w skład przesyłki.

Artysta zyskał w 2024 roku status jednego z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometra a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej twórczości.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w zbiorach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
„Nigdy niełatwo jest sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to w design, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: to ma być efektowne i zapadające w pamięć.”