VANTA - Retention XXI - NO RESERVE

03
dni
09
godziny
40
minuty
13
sekundy
Aktualna oferta
€ 2
Bez ceny minimalnej
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 10
DE
€ 2
IT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135350

Doskonała ocena na Trustpilot.

VANTA, Retention XXI - NO RESERVE, oryginalne abstrakcyjne dzieło z techniką mixed media z 2020 roku lub późniejszego, podpisane ręcznie, 60 cm x 40 cm, pochodzenie Austria, sprzedawane bezpośrednio od artysty z ramą i gotowe do powieszenia na drewnianym ramie; floater frame nie jest dołączony.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Retention — 60×40 cm (gotowe do zawieszenia)

Te obrazy przychodzą gotowe do zawieszenia, naciągnięte na drewnianą ramę naciągową. Prosimy pamiętać, że widoczna w niektórych zdjęciach ramka floater nie jest dołączona.

Retention to seria obrazów badających to, co oko zatrzymuje po spojrzeniu — miękką trwałość koloru i ciepła na siatkówce, sposób, w jaki poświata może pozostawać z tobą dłużej niż jej źródło. Podczas gdy wcześniejsze prace z serii First Light, Horizon i Afterglow śledzą pojawienie się, rozprzestrzenianie się i utrzymywanie luminescencji, Retention skierowuje się do wewnątrz, ku cicho utrzymującemu się ciepełku: różowe odcienie układają się w rozez, rumieniec rozpuszcza się w fiolecie, ciepło zatrzymuje się gdzieś między powierzchnią a okiem.

Prace kontynuują dialog z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina i łagodnych gradacji abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą wagę, którą gdzie indziej nosi linia i forma.

Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akryli naniesionej na warstwowe pola. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym powtarzającym się ruchem, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystej postaci, pozwalając białemu spodnia płótna świecić przez. W niektórych dziełach gest skręca lub wraca, wyprowadzając miękki halo w zniekształconą formę — ciało ciepła, które zdaje się delikatnie wyginać wewnątrz własnego światła. Przy pewnym oświetleniu obrazy przestają być postrzegane jako farba i wydają się świecić od środka. Gruba warstwa lakieru wykańcza każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.

Retention to seria o tym, co zostaje — powolny, ciepły poświat barwy utrzymany cicho za okiem, długo po zakończeniu patrzenia.

Wysyłka:
Ta seria obrazów wysyłana jest naciągnięta na drewnianą ramę naciągową i zasadniczo jest gotowa do zawieszenia. Ramka floater widoczna na zdjęciu nie jest dołączona; można łatwo przymocować ramkę w podobnym stylu, jeśli życzy sobie to nabywca.
Pomiary podane są dla zakończonego dzieła na ramie — rzeczywista tkanina płótna jest większa (4–5 cm z każdej strony) na wypadek, gdyby nabywca chciał wymienić dołączoną ramę na grubszy egzemplarz.

Uwagi:
Procesowe zdjęcia dołączone do oferty pokazują studia i prace w trakcie powstawania.

Retention — 60×40 cm (gotowe do zawieszenia)

Te obrazy przychodzą gotowe do zawieszenia, naciągnięte na drewnianą ramę naciągową. Prosimy pamiętać, że widoczna w niektórych zdjęciach ramka floater nie jest dołączona.

Retention to seria obrazów badających to, co oko zatrzymuje po spojrzeniu — miękką trwałość koloru i ciepła na siatkówce, sposób, w jaki poświata może pozostawać z tobą dłużej niż jej źródło. Podczas gdy wcześniejsze prace z serii First Light, Horizon i Afterglow śledzą pojawienie się, rozprzestrzenianie się i utrzymywanie luminescencji, Retention skierowuje się do wewnątrz, ku cicho utrzymującemu się ciepełku: różowe odcienie układają się w rozez, rumieniec rozpuszcza się w fiolecie, ciepło zatrzymuje się gdzieś między powierzchnią a okiem.

Prace kontynuują dialog z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina i łagodnych gradacji abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą wagę, którą gdzie indziej nosi linia i forma.

Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akryli naniesionej na warstwowe pola. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym powtarzającym się ruchem, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystej postaci, pozwalając białemu spodnia płótna świecić przez. W niektórych dziełach gest skręca lub wraca, wyprowadzając miękki halo w zniekształconą formę — ciało ciepła, które zdaje się delikatnie wyginać wewnątrz własnego światła. Przy pewnym oświetleniu obrazy przestają być postrzegane jako farba i wydają się świecić od środka. Gruba warstwa lakieru wykańcza każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.

Retention to seria o tym, co zostaje — powolny, ciepły poświat barwy utrzymany cicho za okiem, długo po zakończeniu patrzenia.

Wysyłka:
Ta seria obrazów wysyłana jest naciągnięta na drewnianą ramę naciągową i zasadniczo jest gotowa do zawieszenia. Ramka floater widoczna na zdjęciu nie jest dołączona; można łatwo przymocować ramkę w podobnym stylu, jeśli życzy sobie to nabywca.
Pomiary podane są dla zakończonego dzieła na ramie — rzeczywista tkanina płótna jest większa (4–5 cm z każdej strony) na wypadek, gdyby nabywca chciał wymienić dołączoną ramę na grubszy egzemplarz.

Uwagi:
Procesowe zdjęcia dołączone do oferty pokazują studia i prace w trakcie powstawania.

Szczegóły

Artysta
VANTA
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Retention XXI - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
60 cm
Szerokość
40 cm
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
AustriaZweryfikowano
316
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna