Slasky (1972) - COPY/LOSS No.1
05
dni
15
godziny
15
minuty
40
sekundy
Aktualna oferta
€ 80
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp
Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Wycena galerii € 1.800 - € 2.200
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 6
 | € 80 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696
Doskonała ocena na Trustpilot.
Slasky (ur. 1972) prezentuje Copy/Loss No.1, ograniczony druk Giclée na papierze Hahnemühle 350 g/m², 76 × 55 cm, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, edycja 5 z 2026 roku, prezentujący kulturę popularną w stylu Pop Art.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Gicleè na papierze Hahnemuhle 350 g/m² + certyfikat autentyczności
Kopia/Zysk Nr 1
Ograniczona edycja do 5 sztuk, 2026 | Dytik, cm 75 × 55
W Kopii/Zysku Nr 1 artysta zastanawia się nad utratą aura obrazu ikonicznego w erze niekończącej się reprodukcji.
Dytyk prezentuje podwójną Marilyn Monroe: po lewej stronie obraz wybucha kolorami pop w nasyceniu (magenta, cyjan i zieleń na tle turkusowym), nadal silny i uwodzicielki; po prawej ta sama postać stopniowo rozpuszcza się w skali szarości, coraz bardziej ulotnej, aż prawie znikającej.
Poprzez tę przejście od maksymalnego nasycenia do znikania, dzieło pokazuje, że każda kopia nie zachowuje, lecz zużywa oryginał.
Marilyn staje się symbolem kruchości ikon współczesności: im więcej są reprodukowane, tym bardziej tracą tożsamość i autorytet.
Część serii Archive Failure, Copy/Loss Nr 1 to elegia na temat dekadencji obrazu w erze post-reprodukcji.
Ikoniczna twarz zostaje zdublowana aż do utraty stabilności.
Obraz Pop, stworzony, by być wiecznym i natychmiast rozpoznawalnym, rozdziela się między obecność a rozpuszczenie.
Z jednej strony przetrwała błyszcząca powierzchnia kultury medialnej; z drugiej wyłania się zużyta, niestabilna, niemal upiorna kopia.
Dzieło nie czci ikony.
Obserwuje jej erozję poprzez powtarzanie, przemieniając portret w artefakt archiwalny pamięci zbiorowej.
« Sztuka nie polega na przedstawianiu rzeczy nowych, lecz na przedstawianiu ich z nowością »
Slasky to uznany włoski artysta, którego prace były eksponowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej
Artysta ma zdolność łączenia klasycznych dzieł sztuki z technikami sztuki cyfrowej współczesnej. Swoim klasycznym, neo‑uliczonym stylem łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc protagonistrze oryginalnych dzieł sztuki do współczesnych środowisk społecznych i artystycznych.
Wyróżnienie instytucjonalne: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Praca wybrana przez jury muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do ekspozycji w stałych przestrzeniach kolekcji muzeum. 15 lipca — 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia - 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mediolan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mediolan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londyn · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florencja · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
Gicleè na papierze Hahnemuhle 350 g/m² + certyfikat autentyczności
Kopia/Zysk Nr 1
Ograniczona edycja do 5 sztuk, 2026 | Dytik, cm 75 × 55
W Kopii/Zysku Nr 1 artysta zastanawia się nad utratą aura obrazu ikonicznego w erze niekończącej się reprodukcji.
Dytyk prezentuje podwójną Marilyn Monroe: po lewej stronie obraz wybucha kolorami pop w nasyceniu (magenta, cyjan i zieleń na tle turkusowym), nadal silny i uwodzicielki; po prawej ta sama postać stopniowo rozpuszcza się w skali szarości, coraz bardziej ulotnej, aż prawie znikającej.
Poprzez tę przejście od maksymalnego nasycenia do znikania, dzieło pokazuje, że każda kopia nie zachowuje, lecz zużywa oryginał.
Marilyn staje się symbolem kruchości ikon współczesności: im więcej są reprodukowane, tym bardziej tracą tożsamość i autorytet.
Część serii Archive Failure, Copy/Loss Nr 1 to elegia na temat dekadencji obrazu w erze post-reprodukcji.
Ikoniczna twarz zostaje zdublowana aż do utraty stabilności.
Obraz Pop, stworzony, by być wiecznym i natychmiast rozpoznawalnym, rozdziela się między obecność a rozpuszczenie.
Z jednej strony przetrwała błyszcząca powierzchnia kultury medialnej; z drugiej wyłania się zużyta, niestabilna, niemal upiorna kopia.
Dzieło nie czci ikony.
Obserwuje jej erozję poprzez powtarzanie, przemieniając portret w artefakt archiwalny pamięci zbiorowej.
« Sztuka nie polega na przedstawianiu rzeczy nowych, lecz na przedstawianiu ich z nowością »
Slasky to uznany włoski artysta, którego prace były eksponowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej
Artysta ma zdolność łączenia klasycznych dzieł sztuki z technikami sztuki cyfrowej współczesnej. Swoim klasycznym, neo‑uliczonym stylem łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc protagonistrze oryginalnych dzieł sztuki do współczesnych środowisk społecznych i artystycznych.
Wyróżnienie instytucjonalne: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Praca wybrana przez jury muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do ekspozycji w stałych przestrzeniach kolekcji muzeum. 15 lipca — 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia - 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mediolan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mediolan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londyn · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florencja · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
Szczegóły
Artysta
Slasky (1972)
Sprzedawane przez
Agent
Edycja
Edycja limitowana
Tytuł dzieła
COPY/LOSS No.1
Technika
giclée
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
76 cm
Szerokość
55 cm
Temat
Popkultura
Styl
Pop-art
Okres
2020+
Sprzedawany z ramą
Nie
