Capodimonte - Figurka (2) - Porcelana






Trzydzieści lat doświadczenia w obiektach dekoracyjnych i dwadzieścia jako właściciel sklepu.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137988
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dwie figurki z porcelany Capodimonte z Włoch, z lat 60., w stanie niemal jak nowy, każda 8 cm szerokości, 10 cm wysokości i 5 cm głębokości, przedstawiające florystkę i dżentelmena muszkietera.
Opis od sprzedawcy
To piękny duet porcelanowych figur z epoki, z Capodimonte, zakupiony w latach ’70 w renomowanej galerii Passarelli-Pecorella w Neapolu.
Te rzeźby mają mniejsze wymiary i wyróżniają się zmianą stylu w kostiumach: nie jesteśmy już w pełnym XVIII wieku, lecz postacie ubierają się w stroje inspirowane modą pierwszej połowy XVII wieku ( XVII wiek ), reinterpretowanej według romantycznego i historyzującego gustu późno XIX/około XX wieku.
La Fioraia
Ubranie: Ma kremową, pastelową sukienkę, na której ręcznie malowane delikatne róże na dole spódnicy. Czarny, sztywny gorset tworzy wyraźny kontrast z białą koszulą pod spodem, która odsłania ramiona. Falbana spódnicy w kolorze koralowej czerwieni zebrana jest na boku.
Poza: Młoda kobieta trzyma lewą ręką bogaty kosz pełen drobnych, wielobarwnych kwiatów (ręcznie wykonywane płatek po płatku, specjalność Capodimonte). Jej twarz lekko odchylona, prawa ręka uniesiona do klatki piersiowej.
2. Dżentelmen / Moszyetier
Ubranie: Ma kamizelkę w kolorze śliwkowym/magentowym z białym, prostym kołnierzem, typowym dla okresu Ludwika XIII lub Moszyetterów, dopasowaną w talii pasem (bandolierą) złotą na ramię. Nosi krótkie spodnie w kolorze ochry/oliwkowej zieleni wszyte w wysokie czarne buty z błyszczącym obuwiem.
Szczegóły i Poza: Pod prawym ramieniem trzyma kapelusz o luźnej czapce z szerokim rondem ozdobiony piórami, podczas gdy lewa ręka jest uniesiona w wyrażający gest. Jest częściowo oparty o pniak drzewa, który pełni funkcję konstrukcyjnego wsparcia dla porcelany.
Znak “N” koronowany: Na obu podstawach ręcznie malowana pod szkliwem klasyczna litera “N” w kobaltowo-niebieskim kolorze, nad którą widnieje korona z pięcioma wierzchołkami, co potwierdza artystyczną produkcję zgodnie z tradycją Capodimonte.
Rysunki numerów w surowym porcelanie: Widoczne są numery wygrawerowane bezpośrednio w świeżej porcelanie przed wypałem:
Numer 65 obecny na obu, co wskazuje na kod modelu lub serii koordynowanej.
Na figurze po prawej (na mężczyźnie) widoczny jest również okrągły znak odciskany obok numeru.
Dane rzymskie namalowane: Obecne są małe czarne, błyszczące znaki zawierające rzymskie cyfry (XIV na kobiecie, XXI i XI na mężczyźnie). Znaki te były naniesione przez poszczególnych rzemieślników manufaktury (malarzy lub złotników), aby podpisać swoją pracę lub wskazać partię dekoracji w fabryce.
Drewniane podstawy obu figur kształtem przypominają kępki trawy i spoczywają na eleganckim cokole z czterema nóżkami, ozdobionym zawijasami i wykończeniami w złocie o wysokim połysku i satynie.
Porcelana użyta to typ „miękki” (tenero), charakterystyczny dla Capodimonte, który zapewnia niezwykłą plastyczność twarzy i drobnych detali kwiatów. Wykończenie kolorystyczne jest półmatowe, z odcieniami stopniowanymi, które nadają postaciom miękki, niemal malarski wygląd. Zakup w galerii sztuki antycznej na Piazza San Pasquale dodatkowo podkreśla ich doskonałą wartość dekoracyjną i kolekcjonerską.
To piękny duet porcelanowych figur z epoki, z Capodimonte, zakupiony w latach ’70 w renomowanej galerii Passarelli-Pecorella w Neapolu.
Te rzeźby mają mniejsze wymiary i wyróżniają się zmianą stylu w kostiumach: nie jesteśmy już w pełnym XVIII wieku, lecz postacie ubierają się w stroje inspirowane modą pierwszej połowy XVII wieku ( XVII wiek ), reinterpretowanej według romantycznego i historyzującego gustu późno XIX/około XX wieku.
La Fioraia
Ubranie: Ma kremową, pastelową sukienkę, na której ręcznie malowane delikatne róże na dole spódnicy. Czarny, sztywny gorset tworzy wyraźny kontrast z białą koszulą pod spodem, która odsłania ramiona. Falbana spódnicy w kolorze koralowej czerwieni zebrana jest na boku.
Poza: Młoda kobieta trzyma lewą ręką bogaty kosz pełen drobnych, wielobarwnych kwiatów (ręcznie wykonywane płatek po płatku, specjalność Capodimonte). Jej twarz lekko odchylona, prawa ręka uniesiona do klatki piersiowej.
2. Dżentelmen / Moszyetier
Ubranie: Ma kamizelkę w kolorze śliwkowym/magentowym z białym, prostym kołnierzem, typowym dla okresu Ludwika XIII lub Moszyetterów, dopasowaną w talii pasem (bandolierą) złotą na ramię. Nosi krótkie spodnie w kolorze ochry/oliwkowej zieleni wszyte w wysokie czarne buty z błyszczącym obuwiem.
Szczegóły i Poza: Pod prawym ramieniem trzyma kapelusz o luźnej czapce z szerokim rondem ozdobiony piórami, podczas gdy lewa ręka jest uniesiona w wyrażający gest. Jest częściowo oparty o pniak drzewa, który pełni funkcję konstrukcyjnego wsparcia dla porcelany.
Znak “N” koronowany: Na obu podstawach ręcznie malowana pod szkliwem klasyczna litera “N” w kobaltowo-niebieskim kolorze, nad którą widnieje korona z pięcioma wierzchołkami, co potwierdza artystyczną produkcję zgodnie z tradycją Capodimonte.
Rysunki numerów w surowym porcelanie: Widoczne są numery wygrawerowane bezpośrednio w świeżej porcelanie przed wypałem:
Numer 65 obecny na obu, co wskazuje na kod modelu lub serii koordynowanej.
Na figurze po prawej (na mężczyźnie) widoczny jest również okrągły znak odciskany obok numeru.
Dane rzymskie namalowane: Obecne są małe czarne, błyszczące znaki zawierające rzymskie cyfry (XIV na kobiecie, XXI i XI na mężczyźnie). Znaki te były naniesione przez poszczególnych rzemieślników manufaktury (malarzy lub złotników), aby podpisać swoją pracę lub wskazać partię dekoracji w fabryce.
Drewniane podstawy obu figur kształtem przypominają kępki trawy i spoczywają na eleganckim cokole z czterema nóżkami, ozdobionym zawijasami i wykończeniami w złocie o wysokim połysku i satynie.
Porcelana użyta to typ „miękki” (tenero), charakterystyczny dla Capodimonte, który zapewnia niezwykłą plastyczność twarzy i drobnych detali kwiatów. Wykończenie kolorystyczne jest półmatowe, z odcieniami stopniowanymi, które nadają postaciom miękki, niemal malarski wygląd. Zakup w galerii sztuki antycznej na Piazza San Pasquale dodatkowo podkreśla ich doskonałą wartość dekoracyjną i kolekcjonerską.
