T. Pimenta (1991) - "La Digue" - XL 1/1





€ 48 | ||
|---|---|---|
€ 43 | ||
€ 38 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135773
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
T. Pimenta (1991), portugalski artysta cyfrowy, prezentuje „La Digue”, oryginalne i unikalne dzieło cyfrowe (1/1), stworzone przy użyciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowane jako ekskluzywny Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny. Zaprojektowane jako ekskluzywna sztuka, dzieło zostało ręcznie podpisane z tyłu i opatrzone Certyfikatem Autentyczności (COA).
„La Digue” – Exclusive Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas
Szczegóły dzieła:
Technika: Wysokiej jakości Fine Art Giclée na premium płótno 100% bawełny, 370 g/m², wyprodukowane przy użyciu tuszy o jakości muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Dzieło dostarczane bez ramy, zwinięte w ochronnej tubie.
Wielkość obrazu: 60 × 80 cm.
Łączna wielkość płótna: 70 × 90 cm (łącznie z 5 cm marginesami naciągu po wszystkich stronach).
Marginesy: Dodatkowe 5 cm marginesów na płótnie w celu ułatwienia naciągu i oprawy.
„La Digue” przedstawia trzy nagie postaci mężczyzn na słonecznym, kamiennym falochronie nad głębokim błękitem Morza Śródziemnego. Jedno z nich leży wyciągnięte na ciepłym piaskowcu, twarz oparta na złożonych ramionach, ciało pozostawione gorąco. Inny stoi na krawędzi muru, trzymając nad głową biały materiał, pozwalając, by wiatr go chwycił i uniósł — gest odczytywany jako sygnał, poddanie się lub czysta ekstaza. Trzeci siedzi na krawędzi z plecami do widza, stopy zwisają nad wodą, patrząc na morze, jakby czekając na coś, czego tylko on się spodziewa.
Kompozycja rozkłada trzy ciała w trzech różnych stanach — odpoczynek, działanie i kontemplacja — zjednoczone tym samym kamieniem, tym samym światłem i tym samym brakiem ubrania. Biały materiał jest jedyną tkaniną w scenie, a wiatr go wypełniający jedynym ruchem. Wszystko inne jest nieruchome.
Sam falochron staje się sceną — starożytną, skwarną słońcem, obojętną wobec ciał, które trzyma. Głęboki niebieski kolor wody poniżej i blada toń nieba powyżej kompresują scenę do wąskiego pasa złotego kamienia, gdzie prywatne życie jest prowadzone przy całkowitym wystawieniu na elementy.
Dzieło eksploruje tematy takie jak wolność, męska intymność, ciało w otwartej przestrzeni oraz napięcie między bezruchiem a gestem, ukazane poprzez współczesny język wizualny figuratywny z pełnym naturalnym światłem i klasyczną strukturą kompozycyjną.
Tiago Pimenta to portugalski artysta cyfrowy, który dąży do tworzenia wizualnie wyrazistych dzieł, aby rozwijać prace mogące na stałe wywołać obecność wizualną i więź emocjonalną z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy zaczyna się od wstępnej konstrukcji koncepcyjnej, gdzie definiuje się centralną narrację i kierunek emocjonalny kompozycji. Następnie wizja artystyczna rozwijana jest przy użyciu narzędzi Adobe, procesów budowy cyfrowej oraz wykorzystania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i ulepszenia strukturalne.
Jego podejście łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie kreatywnych możliwości. Zaawansowane narzędzia cyfrowe wspierają konkretne etapy procesu rozwoju twórczego, wprowadzając nowe możliwości kompozycyjne i detali, podczas gdy kierownictwo artystyczne, selekcja estetyczna i ostateczne dopracowanie pozostają pod ingerencją człowieka.
Każde dzieło dodatkowo poddawane jest ręcznej wykończeniowej interwencji w indywidualnym ręcznie nakładanym procesie lakierowania artystycznego, zaprojektowanym w celu wzmocnienia jasności, głębi wizualnej i materiałowej obecności.
Uwierzytelnienie:
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystę, Tiago Pimenta, z tyłu.
Certyfikat Autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać przekazany zwycięzcy aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej, na życzenie.
Wyłączność:
Wydanie: To unikalne dzieło (1/1), zaprojektowane jako ekskluzywna sztuka.
Wysyłka na całym świecie dostępna. Każde dzieło jest starannie pakowane w sztywną ochronną tubę z możliwością śledzenia oraz bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowania, aby każda sztuka dotarła bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.
T. Pimenta (1991), portugalski artysta cyfrowy, prezentuje „La Digue”, oryginalne i unikalne dzieło cyfrowe (1/1), stworzone przy użyciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowane jako ekskluzywny Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny. Zaprojektowane jako ekskluzywna sztuka, dzieło zostało ręcznie podpisane z tyłu i opatrzone Certyfikatem Autentyczności (COA).
„La Digue” – Exclusive Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas
Szczegóły dzieła:
Technika: Wysokiej jakości Fine Art Giclée na premium płótno 100% bawełny, 370 g/m², wyprodukowane przy użyciu tuszy o jakości muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Dzieło dostarczane bez ramy, zwinięte w ochronnej tubie.
Wielkość obrazu: 60 × 80 cm.
Łączna wielkość płótna: 70 × 90 cm (łącznie z 5 cm marginesami naciągu po wszystkich stronach).
Marginesy: Dodatkowe 5 cm marginesów na płótnie w celu ułatwienia naciągu i oprawy.
„La Digue” przedstawia trzy nagie postaci mężczyzn na słonecznym, kamiennym falochronie nad głębokim błękitem Morza Śródziemnego. Jedno z nich leży wyciągnięte na ciepłym piaskowcu, twarz oparta na złożonych ramionach, ciało pozostawione gorąco. Inny stoi na krawędzi muru, trzymając nad głową biały materiał, pozwalając, by wiatr go chwycił i uniósł — gest odczytywany jako sygnał, poddanie się lub czysta ekstaza. Trzeci siedzi na krawędzi z plecami do widza, stopy zwisają nad wodą, patrząc na morze, jakby czekając na coś, czego tylko on się spodziewa.
Kompozycja rozkłada trzy ciała w trzech różnych stanach — odpoczynek, działanie i kontemplacja — zjednoczone tym samym kamieniem, tym samym światłem i tym samym brakiem ubrania. Biały materiał jest jedyną tkaniną w scenie, a wiatr go wypełniający jedynym ruchem. Wszystko inne jest nieruchome.
Sam falochron staje się sceną — starożytną, skwarną słońcem, obojętną wobec ciał, które trzyma. Głęboki niebieski kolor wody poniżej i blada toń nieba powyżej kompresują scenę do wąskiego pasa złotego kamienia, gdzie prywatne życie jest prowadzone przy całkowitym wystawieniu na elementy.
Dzieło eksploruje tematy takie jak wolność, męska intymność, ciało w otwartej przestrzeni oraz napięcie między bezruchiem a gestem, ukazane poprzez współczesny język wizualny figuratywny z pełnym naturalnym światłem i klasyczną strukturą kompozycyjną.
Tiago Pimenta to portugalski artysta cyfrowy, który dąży do tworzenia wizualnie wyrazistych dzieł, aby rozwijać prace mogące na stałe wywołać obecność wizualną i więź emocjonalną z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy zaczyna się od wstępnej konstrukcji koncepcyjnej, gdzie definiuje się centralną narrację i kierunek emocjonalny kompozycji. Następnie wizja artystyczna rozwijana jest przy użyciu narzędzi Adobe, procesów budowy cyfrowej oraz wykorzystania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i ulepszenia strukturalne.
Jego podejście łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie kreatywnych możliwości. Zaawansowane narzędzia cyfrowe wspierają konkretne etapy procesu rozwoju twórczego, wprowadzając nowe możliwości kompozycyjne i detali, podczas gdy kierownictwo artystyczne, selekcja estetyczna i ostateczne dopracowanie pozostają pod ingerencją człowieka.
Każde dzieło dodatkowo poddawane jest ręcznej wykończeniowej interwencji w indywidualnym ręcznie nakładanym procesie lakierowania artystycznego, zaprojektowanym w celu wzmocnienia jasności, głębi wizualnej i materiałowej obecności.
Uwierzytelnienie:
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystę, Tiago Pimenta, z tyłu.
Certyfikat Autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać przekazany zwycięzcy aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej, na życzenie.
Wyłączność:
Wydanie: To unikalne dzieło (1/1), zaprojektowane jako ekskluzywna sztuka.
Wysyłka na całym świecie dostępna. Każde dzieło jest starannie pakowane w sztywną ochronną tubę z możliwością śledzenia oraz bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowania, aby każda sztuka dotarła bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.

