T. Pimenta (1991) - "L'Ablution" - (1/1 - 70X90)






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135773
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
T. Pimenta (1991), portugalski artysta cyfrowy, przedstawia „L'Ablution”, oryginalne i unikalne dzieło cyfrowe (1/1), stworzone przy wsparciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowane jako premium Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny. Zaprojektowane jako ekskluzywne dzieło, obraz jest ręcznie podpisany od tyłu i wraz z Certyfikatem Autentyczności (COA).
„L'Ablution” – Exclusive Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas
Szczegóły dzieła:
Technika: Wysokiej jakości Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny, 370 g/m², produkcja z użyciem tuszy muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Obraz dostarczany bez ramy, zwinięty w ochronnym tubusie.
Wielkość obrazu: 60 × 80 cm.
Całkowity rozmiar płótna: 70 × 90 cm (w tym 5 cm marginesów naciągowych z każdej strony).
Marginesy: Dodatkowe 5 cm marginesów na płótnie włączone, aby ułatwić naciąganie i oprawę.
„L'Ablution” przedstawia rytualne oczyszczenie w ogrodzie otoczonym murami, gdzie trzej nagie mężczyźni odgrywają ceremonię, która nie należy do żadnej religii i nie opiera się na żadnym piśmie. Dwoje stoi po obu stronach, każdy unosi nad trzecą postacią, która klęczy między nimi, ramiona unoszone i otwarte, przyjmując spadającą wodę z wyciszoną akceptacją na twarzy.
Użycie wiader ogrodowych — skromnych, funkcjonalnych, zabarwionych ziemią — przekształca to, co mogłoby być świętym czynem, w coś celowo domowego. To nie są ceremonialne naczynia, lecz narzędzia pracy, przerobione na rytuał wymyślony w biegu czasu. Woda leje się na głowę i ramiona klęczącej postaci, łapiąc migoczące światło słoneczne, gdy pada, przekształcając codzienność w luminescencję.
Sam ogród uczestniczy w scenie — mury z mchem, ciężkie od pnących się roślin, szerokie zielone liście naciskają z każdej strony, doniczki z terakoty rozsiane na mokrej glebie. Ogród jest zamknięty, prywatny, ukryty przed światem poza murem. Cokolwiek się tu wydarzy, jest świadkiem tylko obecni.
Obraz eksploruje takie tematy jak rytuał, oczyszczenie, poddanie, sacrum w codzienności oraz transformacja prostych gestów w czyny znaczące, ukazane za pomocą współczesnego, figuratywnego języka wizualnego z naturalnym światłem kropelkowym i klasyczną kompozycją.
Tiago Pimenta to portugalski artysta cyfrowy, którego zaangażowanie w tworzenie efektownych wizualnie dzieł ma na celu rozwijanie prac, które potrafią budować widoczną obecność wizualną i emocjonalny kontakt z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy rozpoczyna się od wstępnej konstrukcji koncepcyjnej, w której definiowana jest centralna narracja i emocjonalny kierunek kompozycji. Następnie wizję artystyczną rozwija się za pomocą narzędzi Adobe, procesów cyfrowych i wykorzystania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i udoskonalenie strukturalne.
Jego podejście łączy tradycyjne zmysły artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych. Zaawansowane narzędzia cyfrowe wspierają poszczególne etapy procesu tworzenia, wprowadzając nowe możliwości kompozycyjne i detali, podczas gdy kierownictwo artystyczne, wybór estetyczny i ostateczne dopracowanie pozostają pod ingerencją człowieka.
Każde dzieło dodatkowo otrzymuje ręczne wykończenie poprzez indywidualny, ręcznie aplikowany proces lakierowania artystycznego, zaprojektowany w celu wzmocnienia luminescencji, głębi wizualnej i obecności materiału.
Autentyczność:
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystę, Tiago Pimenta, na odwrocie.
Certyfikat Autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać dostarczony zwycizycielowi aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej na życzenie.
Wyłączność:
Wydanie: To unikatowe dzieło (1/1), zaprojektowane jako ekskluzywne.
Wysyłka na cały świat dostępna. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywny ochronny tubus z możliwością śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowania, aby każda pozycja dotarła bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów."} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }}
T. Pimenta (1991), portugalski artysta cyfrowy, przedstawia „L'Ablution”, oryginalne i unikalne dzieło cyfrowe (1/1), stworzone przy wsparciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowane jako premium Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny. Zaprojektowane jako ekskluzywne dzieło, obraz jest ręcznie podpisany od tyłu i wraz z Certyfikatem Autentyczności (COA).
„L'Ablution” – Exclusive Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas
Szczegóły dzieła:
Technika: Wysokiej jakości Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny, 370 g/m², produkcja z użyciem tuszy muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Obraz dostarczany bez ramy, zwinięty w ochronnym tubusie.
Wielkość obrazu: 60 × 80 cm.
Całkowity rozmiar płótna: 70 × 90 cm (w tym 5 cm marginesów naciągowych z każdej strony).
Marginesy: Dodatkowe 5 cm marginesów na płótnie włączone, aby ułatwić naciąganie i oprawę.
„L'Ablution” przedstawia rytualne oczyszczenie w ogrodzie otoczonym murami, gdzie trzej nagie mężczyźni odgrywają ceremonię, która nie należy do żadnej religii i nie opiera się na żadnym piśmie. Dwoje stoi po obu stronach, każdy unosi nad trzecą postacią, która klęczy między nimi, ramiona unoszone i otwarte, przyjmując spadającą wodę z wyciszoną akceptacją na twarzy.
Użycie wiader ogrodowych — skromnych, funkcjonalnych, zabarwionych ziemią — przekształca to, co mogłoby być świętym czynem, w coś celowo domowego. To nie są ceremonialne naczynia, lecz narzędzia pracy, przerobione na rytuał wymyślony w biegu czasu. Woda leje się na głowę i ramiona klęczącej postaci, łapiąc migoczące światło słoneczne, gdy pada, przekształcając codzienność w luminescencję.
Sam ogród uczestniczy w scenie — mury z mchem, ciężkie od pnących się roślin, szerokie zielone liście naciskają z każdej strony, doniczki z terakoty rozsiane na mokrej glebie. Ogród jest zamknięty, prywatny, ukryty przed światem poza murem. Cokolwiek się tu wydarzy, jest świadkiem tylko obecni.
Obraz eksploruje takie tematy jak rytuał, oczyszczenie, poddanie, sacrum w codzienności oraz transformacja prostych gestów w czyny znaczące, ukazane za pomocą współczesnego, figuratywnego języka wizualnego z naturalnym światłem kropelkowym i klasyczną kompozycją.
Tiago Pimenta to portugalski artysta cyfrowy, którego zaangażowanie w tworzenie efektownych wizualnie dzieł ma na celu rozwijanie prac, które potrafią budować widoczną obecność wizualną i emocjonalny kontakt z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy rozpoczyna się od wstępnej konstrukcji koncepcyjnej, w której definiowana jest centralna narracja i emocjonalny kierunek kompozycji. Następnie wizję artystyczną rozwija się za pomocą narzędzi Adobe, procesów cyfrowych i wykorzystania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i udoskonalenie strukturalne.
Jego podejście łączy tradycyjne zmysły artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych. Zaawansowane narzędzia cyfrowe wspierają poszczególne etapy procesu tworzenia, wprowadzając nowe możliwości kompozycyjne i detali, podczas gdy kierownictwo artystyczne, wybór estetyczny i ostateczne dopracowanie pozostają pod ingerencją człowieka.
Każde dzieło dodatkowo otrzymuje ręczne wykończenie poprzez indywidualny, ręcznie aplikowany proces lakierowania artystycznego, zaprojektowany w celu wzmocnienia luminescencji, głębi wizualnej i obecności materiału.
Autentyczność:
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystę, Tiago Pimenta, na odwrocie.
Certyfikat Autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać dostarczony zwycizycielowi aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej na życzenie.
Wyłączność:
Wydanie: To unikatowe dzieło (1/1), zaprojektowane jako ekskluzywne.
Wysyłka na cały świat dostępna. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywny ochronny tubus z możliwością śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowania, aby każda pozycja dotarła bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów."} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }}
