Youthone (1974) - ARTEMIS III XL

00
dni
06
godziny
12
minuty
49
sekundy
Aktualna oferta
€ 39
Bez ceny minimalnej
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 600 - € 800
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 16
ES
€ 39
PT
€ 34
ES
€ 29

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136165

Doskonała ocena na Trustpilot.

Youthone (ur. 1974) ARTEMIS III XL, oryginalne dzieło z 2026 roku podpisane ręcznie, spray i techniki mieszane, Portugalia, 100 cm wysokości, 70 cm szerokości, w doskonałym stanie, bez ramy, wysyłane DHL Express Go Green z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

W tym dziele Youthone bada koncepcje transformacji, odkrywania nowych dróg i kreowania nowych możliwości poprzez abstrakcyjną kompozycję, w której geometria, kolor i energia współistnieją w równowadze.
Warstwowe pionowe struktury wyłaniają się niczym wizualne portale lub fragmenty wyobrażonej architektury, tworząc silne poczucie głębi i ruchu. W centrum pojawia się świetlista okrągła forma jako symbol nowego horyzontu, wywołująca skłonność do wzrostu, odnowy i nieustannego poszukiwania nowych kierunków.
Silne chromatyczne kontrasty między głębokimi odcieniami niebieskiego, luminescencyjnymi zieleniami, żywymi żółcieniami i bogatymi tonami magenty strukturyzują kompozycję, podczas gdy warstwy sprayu, farby akrylowej, tekstur, transparentności i rozprysków wzbogacają jej wizualną złożoność. Interakcja pomiędzy elementami geometrycznymi a gesturalnymi tworzy dialog między porządkiem a spontanicznością, cechą charakterystyczną języka artystycznego Youthone.
Głęboko zakorzenione w kulturze graffiti, to dzieło odzwierciedla ponad trzy dekady doświadczenia artystycznego rozwijanego przez Youthone od 1988 roku. Język wizualny, użycie sprayu oraz wielowarstwowa konstrukcja wynikają z długotrwałego związku z graffiti i sztuką miejską, reinterpretowanego poprzez współczesną, eksperymentalną i bardzo osobistą wizję artystyczną.
To dzieło odzwierciedla fuzję współczesnej abstrakcji, sztuki miejskiej i eksploracji wizualnej, potwierdzając charakterystyczny podpis artystyczny, który jest dynamiczny i od razu rozpoznawalny.
W pełni ręcznie malowane w studiu artysty.

Wysłano za pośrednictwem DHL Express – GOGREEN (Klienci mają zapewnione, że ich dzieło będzie transportowane w sposób bardziej ekologiczny i zrównoważony, szczególnie jeśli chodzi o paliwa stosowane w transporcie lotniczym).
- Unikalne dzieło sztuki, ręcznie malowane i bez reprodukcji. Nigdy nie używane – Doskonały stan.
- Dzieło nie zawiera ramy.
- Podpisane dzieło z detalami na odwrocie, wraz z certyfikatem autentyczności od artysty.
- Sztuka malowana aż do krawędzi, jak pokazano na obrazie.
- W niektórych pracach artysta zostawia subtelne oznaczenie ołówkiem lub tuszem widoczne, przedstawiając klientowi swoją koncepcję najlepszego oprawienia kawałka w ramę lub podkład.
- Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej teczce kartonowej, zapakowane i zapieczętowane w środku.
- Artysta skrupulatnie przekazuje techniki i faktury, które rozwijał od 1988 roku. - 36 lat doświadczenia poświęconego sztuce graffiti.
- Wszystkie dzieła są lakierowane (przy użyciu bardziej ekologicznego lakieru na bazie wody) z myślą o ochronie obrazu i zapewnieniu mu dłuższej trwałości.

Historie sprzedawców

YOUTHONE to pseudonim artystyczny portugalskiego artysty wizualnego Adalberto Brito, aktywny na scenie sztuki miejskiej od 1988 roku. Rozpoczął swoją praktykę we wczesnym etapie rozwoju kultury graffiti w Portugalii, okres formacyjny, który głęboko wpłynął na jego artystyczną drogę oraz kształtowanie jego języka wizualnego. Z ponad trzydziestoma latami nieprzerwanej aktywności, YOUTHONE stworzył dorobek, który łączy energię sztuki miejskiej z praktykami malarstwa współczesnego. Jego oryginalne prace, wykonywane całkowicie ręcznie, łączą malarstwo i techniki mieszane, eksplorując różne języki wizualne z wyraźną obecnością postaci ludzkiej, elementów graficznych i odniesień do estetyki miejskiej. Jego twórczość oscyluje między kompozycjami figuratywnymi a bardziej abstrakcyjnymi i eksperymentalnymi podejściami, odzwierciedlając wpływ kultury ulicznej, obserwacji codziennego życia miasta oraz stałe poszukiwanie nowych możliwości wizualnych. Poprzez projekt YOUTHONE artysta zbudował estetyczną tożsamość naznaczoną ekspresyjnością, intensywnością chromatyczną i dynamicznym podejściem wizualnym, lokując swoje prace między sztuką miejską współczesną a malarstwem studyjnym.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

W tym dziele Youthone bada koncepcje transformacji, odkrywania nowych dróg i kreowania nowych możliwości poprzez abstrakcyjną kompozycję, w której geometria, kolor i energia współistnieją w równowadze.
Warstwowe pionowe struktury wyłaniają się niczym wizualne portale lub fragmenty wyobrażonej architektury, tworząc silne poczucie głębi i ruchu. W centrum pojawia się świetlista okrągła forma jako symbol nowego horyzontu, wywołująca skłonność do wzrostu, odnowy i nieustannego poszukiwania nowych kierunków.
Silne chromatyczne kontrasty między głębokimi odcieniami niebieskiego, luminescencyjnymi zieleniami, żywymi żółcieniami i bogatymi tonami magenty strukturyzują kompozycję, podczas gdy warstwy sprayu, farby akrylowej, tekstur, transparentności i rozprysków wzbogacają jej wizualną złożoność. Interakcja pomiędzy elementami geometrycznymi a gesturalnymi tworzy dialog między porządkiem a spontanicznością, cechą charakterystyczną języka artystycznego Youthone.
Głęboko zakorzenione w kulturze graffiti, to dzieło odzwierciedla ponad trzy dekady doświadczenia artystycznego rozwijanego przez Youthone od 1988 roku. Język wizualny, użycie sprayu oraz wielowarstwowa konstrukcja wynikają z długotrwałego związku z graffiti i sztuką miejską, reinterpretowanego poprzez współczesną, eksperymentalną i bardzo osobistą wizję artystyczną.
To dzieło odzwierciedla fuzję współczesnej abstrakcji, sztuki miejskiej i eksploracji wizualnej, potwierdzając charakterystyczny podpis artystyczny, który jest dynamiczny i od razu rozpoznawalny.
W pełni ręcznie malowane w studiu artysty.

Wysłano za pośrednictwem DHL Express – GOGREEN (Klienci mają zapewnione, że ich dzieło będzie transportowane w sposób bardziej ekologiczny i zrównoważony, szczególnie jeśli chodzi o paliwa stosowane w transporcie lotniczym).
- Unikalne dzieło sztuki, ręcznie malowane i bez reprodukcji. Nigdy nie używane – Doskonały stan.
- Dzieło nie zawiera ramy.
- Podpisane dzieło z detalami na odwrocie, wraz z certyfikatem autentyczności od artysty.
- Sztuka malowana aż do krawędzi, jak pokazano na obrazie.
- W niektórych pracach artysta zostawia subtelne oznaczenie ołówkiem lub tuszem widoczne, przedstawiając klientowi swoją koncepcję najlepszego oprawienia kawałka w ramę lub podkład.
- Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej teczce kartonowej, zapakowane i zapieczętowane w środku.
- Artysta skrupulatnie przekazuje techniki i faktury, które rozwijał od 1988 roku. - 36 lat doświadczenia poświęconego sztuce graffiti.
- Wszystkie dzieła są lakierowane (przy użyciu bardziej ekologicznego lakieru na bazie wody) z myślą o ochronie obrazu i zapewnieniu mu dłuższej trwałości.

Historie sprzedawców

YOUTHONE to pseudonim artystyczny portugalskiego artysty wizualnego Adalberto Brito, aktywny na scenie sztuki miejskiej od 1988 roku. Rozpoczął swoją praktykę we wczesnym etapie rozwoju kultury graffiti w Portugalii, okres formacyjny, który głęboko wpłynął na jego artystyczną drogę oraz kształtowanie jego języka wizualnego. Z ponad trzydziestoma latami nieprzerwanej aktywności, YOUTHONE stworzył dorobek, który łączy energię sztuki miejskiej z praktykami malarstwa współczesnego. Jego oryginalne prace, wykonywane całkowicie ręcznie, łączą malarstwo i techniki mieszane, eksplorując różne języki wizualne z wyraźną obecnością postaci ludzkiej, elementów graficznych i odniesień do estetyki miejskiej. Jego twórczość oscyluje między kompozycjami figuratywnymi a bardziej abstrakcyjnymi i eksperymentalnymi podejściami, odzwierciedlając wpływ kultury ulicznej, obserwacji codziennego życia miasta oraz stałe poszukiwanie nowych możliwości wizualnych. Poprzez projekt YOUTHONE artysta zbudował estetyczną tożsamość naznaczoną ekspresyjnością, intensywnością chromatyczną i dynamicznym podejściem wizualnym, lokując swoje prace między sztuką miejską współczesną a malarstwem studyjnym.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Youthone (1974)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
ARTEMIS III XL
Technika
Farba w sprayu, Technika mieszana
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Portugalia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
100 cm
Szerokość
70 cm
Waga
305 g
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
PortugaliaZweryfikowano
164
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna