Franco Cisternino (1969) - Pupa





€ 17 | ||
|---|---|---|
€ 12 | ||
€ 10 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135619
Doskonała ocena na Trustpilot.
Franco Cisternino, limitowana edycja Pupa (2019), technika mieszana na papierze bawełnianym 100%, wymiary 60 cm x 43 cm, akt, podpis ręczny, certyfikat autentyczności, Włochy, galeria.
Opis od sprzedawcy
DARMOWA wysyłka krajowa
Franco Cisternino, urodzony w Foggia (Włochy) 21 lipca 1969 roku
Dzieło podpisane ręcznie na froncie i na odwrocie
technika giclée na papierze bawełnianym 100% o gramaturze 360 g/m²,
z Certyfikatem Autentyczności
uwaga; dostępne dzieło może różnić się numeracją od nr 1 do 30
- UWAGA Wysyłka międzynarodowa,
Stosujemy wysyłkę łączoną;
Płacisz tylko jedną wysyłkę automatycznie, zgodnie z naszym ustawieniem, jeśli kupisz więcej prac w tej samej Aukcji.
Jeśli natomiast kupujesz na różnych Aukcjach, możesz nas o tym poinformować przed płatnością, a my ręcznie usuniemy dodatkowe koszty, dzięki czemu zapłacisz tylko jeden koszt wysyłki.
Wysyłka w sztywnym, wytrzymałym opakowaniu
- ZWIEDŹ także naszą platformę AUKCJE online z ofertami swobodnymi na “delauretisart”
Dzieła z cyklu malarskiego “Donna” są scenograficzną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianą zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Tymi obrazami pragnie się przedstawić kobietę poza społecznymi stereotypami: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego jednolitym, lekko przygaszonym tonie, ma nadawać poczucie tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wiele znaczeń: część, która delikatnie opina jej ciało, ma kolor różowy, prawie zlewający się z jej skórą; natomiast reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma pomóc w zrozumieniu samego dzieła, używając przymiotników lub nazw związanych z intencją ujęcia jej człowieczeństwa i uchwycenia istoty.
Dzieła z cyklu malarskiego “Donna” są scenograficzną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianą zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Tymi obrazami pragnie się przedstawić kobietę poza społecznymi stereotypami: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego jednolitym, lekko przygaszonym tonie, ma nadawać poczucie tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wiele znaczeń: część, która delikatnie opina jej ciało, ma kolor różowy, prawie zlewający się z jej skórą; natomiast reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma na celu pomóc w zrozumieniu samej poprzez użycie przymiotników lub nazw związanych z jej intencją ujęcia jej człowieczeństwa i uchwycenia istoty.
Historie sprzedawców
DARMOWA wysyłka krajowa
Franco Cisternino, urodzony w Foggia (Włochy) 21 lipca 1969 roku
Dzieło podpisane ręcznie na froncie i na odwrocie
technika giclée na papierze bawełnianym 100% o gramaturze 360 g/m²,
z Certyfikatem Autentyczności
uwaga; dostępne dzieło może różnić się numeracją od nr 1 do 30
- UWAGA Wysyłka międzynarodowa,
Stosujemy wysyłkę łączoną;
Płacisz tylko jedną wysyłkę automatycznie, zgodnie z naszym ustawieniem, jeśli kupisz więcej prac w tej samej Aukcji.
Jeśli natomiast kupujesz na różnych Aukcjach, możesz nas o tym poinformować przed płatnością, a my ręcznie usuniemy dodatkowe koszty, dzięki czemu zapłacisz tylko jeden koszt wysyłki.
Wysyłka w sztywnym, wytrzymałym opakowaniu
- ZWIEDŹ także naszą platformę AUKCJE online z ofertami swobodnymi na “delauretisart”
Dzieła z cyklu malarskiego “Donna” są scenograficzną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianą zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Tymi obrazami pragnie się przedstawić kobietę poza społecznymi stereotypami: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego jednolitym, lekko przygaszonym tonie, ma nadawać poczucie tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wiele znaczeń: część, która delikatnie opina jej ciało, ma kolor różowy, prawie zlewający się z jej skórą; natomiast reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma pomóc w zrozumieniu samego dzieła, używając przymiotników lub nazw związanych z intencją ujęcia jej człowieczeństwa i uchwycenia istoty.
Dzieła z cyklu malarskiego “Donna” są scenograficzną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianą zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Tymi obrazami pragnie się przedstawić kobietę poza społecznymi stereotypami: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego jednolitym, lekko przygaszonym tonie, ma nadawać poczucie tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wiele znaczeń: część, która delikatnie opina jej ciało, ma kolor różowy, prawie zlewający się z jej skórą; natomiast reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma na celu pomóc w zrozumieniu samej poprzez użycie przymiotników lub nazw związanych z jej intencją ujęcia jej człowieczeństwa i uchwycenia istoty.

