Giulio Santoleri - Querce, custodi del grano

UWAGA! Obecnie nie realizujemy wysyłek do NIEMIEC, AUSTRII, FRANCJI i SZWAJCARII. Decyzja ta wynika z ostatnich lokalnych przepisów dotyczących opakowań (EPR), których wysokie koszty zgodności i opodatkowania uniemożliwiają nam obecnie zapewnienie usługi w tych krajach.

Wysyłamy tylko w obrębie UE.

Działanie unikalne i oryginalne.
Technika mieszana na płótnie: emalia, akryl, pastele olejne, spray na płótnie 30x40 cm.
Błyszcząca, transparentna lakierowanie ochronne na powierzchni.
Inicjały na dole krawędzi i podpis od tyłu.
Dołączona zostanie deklaracja autentyczności.
Bez rama.
Zostanie starannie zapakowana i wysłana z numerem śledzenia.

Na odwrocie płótna znajduje się otwór, który można wykorzystać do zawieszenia go na ścianie po prostu gwoździem. Boki płótna (1,5 cm) są pomalowane na czarno, aby stworzyć efekt wizualny imitujący ramę, nadając głębię i elegancki kontrast między dziełem a jego otoczeniem, jakby było zamknięte w samodzielnej przestrzeni. Oczywiście płótno można także swobodnie oprawić według własnego gustu.

pejzaż, dla Santoleri, nie jest prostym widokiem naturalistycznym, lecz strukturą mentalną i emocjonalną, „geografią wewnętrzną”, która odzwierciedla stany ducha, milczenia i syntetyczne wizje rzeczywistości. Jego malarstwo charakteryzuje się podejściem esencjonalnym i kontemplacyjnym: formy są zredukowane do niezbędnego, kontury ostre, barwne plamy oszczędne, w stałym napięciu między rygorem formalnym a lirystyczną głębią.
Jego prace wywołują zawieszone, niemal senne nastroje, gdzie światło pełni funkcję symboliczną, a każdy element – wzgórze, drzewo, dom – staje się archetypem. Jego styl, balansujący między wizualnym minimalizmem a emocjonalną intensywnością, nawiązuje do pewnych rezultatów pejzażowego abstraktu i włoskiego malarstwa XX wieku, zachowując jednak całkowicie osobisty głos.
W 2022 roku został wybrany do prestiżowej nagrody Premio Marche – Biennale dell’Arte Contemporanea, co potwierdza wartość jego badań w panorama włoskiej sztuki współczesnej.
Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i przestrzeniach wystawowych we Włoszech i za granicą, w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, co świadczy o uniwersalności jego języka wizualnego.