Stefano - Amalfi Coast in Bloom

Wybrzeże Amalfi w kwiatach

Zachodzące słońce nad południowym Morzem Śródziemnym spływa po dramatycznych klifach ku klejnotowoniebieskiemu morzu. Domy o bielonych elewacjach i ceglastoczerwonych dachach wspinają się po stromej zboczu, a żaglówki odpoczywają w spokojnym porcie poniżej. Taras pokryty kwiatami tworzy pierwszy plan, żywy winoroślą wisterii, czerwonymi kwiatami i bujną zielenią. Grube, ekspresyjne pociągnięcia pędzla uchwycają migoczące wody, świetlisty kamień i żywe płatki bogatą impastową techniką.

Rozmiar: 75 x 115 x 2,5 cm (wys. x szer. x dł.)
Naciągnięte na drewnianą ramę i gotowe do zawieszenia!

- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Ubezglone wysyłka przez kuriera włoskiego

***Ważne informacje o wysyłce***
Wszystkie loty wysyłane są za pośrednictwem Catawiki Smart Shipping. Proszę potwierdzić adres przed zapłatą; jeśli będziesz musiał go zaktualizować później, skontaktuj się bezpośrednio z Catawiki.

O Stefano

Stefano to włoski artysta współczesny, którego charakterystyczna paleta noża impasto łączy impresję z abstrakcją, przenosząc nowoczesny krajobraz w sferę odczuwania. Pracując w warstwowych olejach, buduje tereny światła i faktury, gdzie kolor, ruch i emocja zderzają się – grzbiety łapią słońce, zeskrobane partie oddychają, a horyzonty są jedynie sugerowane, a nie opisane.

Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równie mocno z miejskiego tempa, co z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i podnoszenie farby oraz pozwalanie nożowi na znakowanie i poślizg, aby czas pozostał wyryty na powierzchni. Linie miasta rozluźniają się w gest; łąki przemieniają się w chromatyczne przypływy.

Płótna Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zapraszając widzów, by zwolnili, wędrowali i rozpoznawali siebie w zmieniającym się dystansie.