DKT Nando - Flora Noir - Limited Edition





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135773
Doskonała ocena na Trustpilot.
Flora Noir - Limited Edition autorstwa DKT Nando to cyfrowa grafika na Dibondzie o wymiarach 60 × 40 cm, numer 1/10 z 2026 roku, ręcznie podpisana, w stylu portretu współczesnego.
Opis od sprzedawcy
● Limitowana edycja (1/10). Bezpośredni druk UV na panelu aluminiowym Dibond o grubości 3 mm. Rozmiar: 60 × 40 cm. Dzieło jest drukowane bezpośrednio na panelu aluminiowym Dibond przy użyciu technologii UV o wysokiej rozdzielczości, zapewniającej doskonałe odwzorowanie szczegółów i bogatą, wysokiej jakości dokładność kolorów.
Dibond to jeden z najczęściej używanych materiałów w galeriach, wystawach i projektach wnętrzarskich ze względu na lekką konstrukcję, eleganckie wykończenie i wyjątkową trwałość.
Dzieło zawiera profesjonalny system zawieszania zamontowany z tyłu, gotowy do ekspozycji. Każdy egzemplarz jest częścią limitowanej edycji składającej się z tylko 10 sztuk, podpisany znakiem autentyczności na odwrocie i poparty fizycznym certyfikatem autentyczności.
⎯
● O dziele
„Twarz wyłania się między żywymi liliami a graficznymi motywami zwierząt, zawieszona gdzieś między naturą a iluzją. Monochromatyczny portret kontrastuje z eksplodującą intensywnością kwiatów, tworząc dialog między spokojną introspekcją a nieokiełznaną witalnością. Warstwy płatków, faktur i organicznych form częściowo ukrywają postać, przemieniając piękno w coś fragmentarycznego i tajemniczego. Dzieło bada tożsamość jako nieustannie zmieniającą się kompozycję, kształtowaną przez pamięć, percepcję i kulturę wizualną.
Dzieło zostało stworzone poprzez współczesny proces cyfrowej kolażu, łączący fotografię, wielowarstwowy układ wizualny i zaawansowaną cyfrową kompozycję. Wykorzystuje techniki fotomontażu, manipulację obrazem i konstrukcję kompozycyjną.
⎯
● O artyście
Nando López (Barcelona) jest założycielem Dikhotomy (DKT), projektu artystycznego poświęconego badaniu, jak obrazy zmieniają swoje znaczenie, gdy zostaną przeniesione do nowych kontekstów kulturowych.
Jego prace nawiązują połączenia między historyczną ikonografią, kulturą popularną, codziennymi przedmiotami a pamięcią wizualną, tworząc dzieła poruszające się między ironią, adaptacją wizualną a współczesną reinterpretacją.
Poprzez limitowane edycje prints, malarstwo, assemblage i instalacje obiektowe rozwija on wizualny wszechświat, w którym znane staje się przekształcone, generując nowe perspektywy na konsumpcję, pożądanie, tożsamość i kulturę pop.
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i są reprezentowane także poprzez różne concept store’y w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii. Do jego znaczących osiągnięć należą wystawa solowa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja) oraz publikacja jego dzieła „I Am Jesus” jako okładkowego zdjęcia Newsweek Polska w maju 2024.
⎯
● Opakowanie i wysyłka
Dzieło jest starannie zabezpieczone profesjonalnym, sztywnym opakowaniem. W pełni ubezpieczona wysyłka z wliczonym numerem śledzenia. Zamówienia zwykle są przygotowywane i wysyłane w ciągu około 24–72 godzin.
● Limitowana edycja (1/10). Bezpośredni druk UV na panelu aluminiowym Dibond o grubości 3 mm. Rozmiar: 60 × 40 cm. Dzieło jest drukowane bezpośrednio na panelu aluminiowym Dibond przy użyciu technologii UV o wysokiej rozdzielczości, zapewniającej doskonałe odwzorowanie szczegółów i bogatą, wysokiej jakości dokładność kolorów.
Dibond to jeden z najczęściej używanych materiałów w galeriach, wystawach i projektach wnętrzarskich ze względu na lekką konstrukcję, eleganckie wykończenie i wyjątkową trwałość.
Dzieło zawiera profesjonalny system zawieszania zamontowany z tyłu, gotowy do ekspozycji. Każdy egzemplarz jest częścią limitowanej edycji składającej się z tylko 10 sztuk, podpisany znakiem autentyczności na odwrocie i poparty fizycznym certyfikatem autentyczności.
⎯
● O dziele
„Twarz wyłania się między żywymi liliami a graficznymi motywami zwierząt, zawieszona gdzieś między naturą a iluzją. Monochromatyczny portret kontrastuje z eksplodującą intensywnością kwiatów, tworząc dialog między spokojną introspekcją a nieokiełznaną witalnością. Warstwy płatków, faktur i organicznych form częściowo ukrywają postać, przemieniając piękno w coś fragmentarycznego i tajemniczego. Dzieło bada tożsamość jako nieustannie zmieniającą się kompozycję, kształtowaną przez pamięć, percepcję i kulturę wizualną.
Dzieło zostało stworzone poprzez współczesny proces cyfrowej kolażu, łączący fotografię, wielowarstwowy układ wizualny i zaawansowaną cyfrową kompozycję. Wykorzystuje techniki fotomontażu, manipulację obrazem i konstrukcję kompozycyjną.
⎯
● O artyście
Nando López (Barcelona) jest założycielem Dikhotomy (DKT), projektu artystycznego poświęconego badaniu, jak obrazy zmieniają swoje znaczenie, gdy zostaną przeniesione do nowych kontekstów kulturowych.
Jego prace nawiązują połączenia między historyczną ikonografią, kulturą popularną, codziennymi przedmiotami a pamięcią wizualną, tworząc dzieła poruszające się między ironią, adaptacją wizualną a współczesną reinterpretacją.
Poprzez limitowane edycje prints, malarstwo, assemblage i instalacje obiektowe rozwija on wizualny wszechświat, w którym znane staje się przekształcone, generując nowe perspektywy na konsumpcję, pożądanie, tożsamość i kulturę pop.
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i są reprezentowane także poprzez różne concept store’y w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii. Do jego znaczących osiągnięć należą wystawa solowa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja) oraz publikacja jego dzieła „I Am Jesus” jako okładkowego zdjęcia Newsweek Polska w maju 2024.
⎯
● Opakowanie i wysyłka
Dzieło jest starannie zabezpieczone profesjonalnym, sztywnym opakowaniem. W pełni ubezpieczona wysyłka z wliczonym numerem śledzenia. Zamówienia zwykle są przygotowywane i wysyłane w ciągu około 24–72 godzin.

