DKT Nando - Ink Aphrodite I - Limited Edition

● Limitowana edycja (1/10). Bezpośredni druk UV na panelu aluminiowym Dibond o grubości 3 mm. Rozmiar: 60 × 40 cm. Dzieło jest drukowane bezpośrednio na panelu aluminiowym Dibond przy użyciu wysokorozdzielczej technologii UV, zapewniającej wyjątkowe odwzorowanie detali i bogatą, wysoką jakość koloru.

Dibond to jeden z najczęściej używanych materiałów w galeriach, na wystawach i projektach wnętrzarskich ze względu na lekką konstrukcję, eleganckie wykończenie i wytrzymałość na wysokim poziomie.

Dzieło obejmuje profesjonalny system zawieszenia zainstalowany na odwrocie, gotowy do ekspozycji. Każdy egzemplarz jest częścią limitowanej edycji składającej się z tylko 10 prac, podpisany autentycznym stemplem na odwrocie i potwierdzony fizycznym certyfikatem autentyczności.

⸻

● O dziele

„Fragment klasycznej piękności został przeporządny przez dynamiczną kompozycję fal, motywów roślinnych i ornamentacji graficznej. Odważne wzory inspirowane tatuażem przerywają spokój tradycyjnie związanego z rzeźbą marmurową, wprowadzając ruch, energię i współczesną symbolikę. Zamiast zmieniać figurę, interwencja odsłania nową warstwę tożsamości skrytej pod powierzchnią. Dzieło bada relację między tradycją a transformacją, kwestionując, jak kulturowe ikony pozostają istotne, ciągle przyswajając nowe znaczenia. Poprzez zderzenie klasycznej formy i nowoczesnego języka wizualnego, sztuka staje się celebracją reinwencji."

Dzieło zostało stworzone w procesie współczesnej cyfrowej collage’u, łączącego fotografię, wielowarstwowy układ wizualny i zaawansowaną kompozycję cyfrową. Wykorzystuje techniki fotomontażu i edycję obrazu.

⸻

● O artyście

Nando López (Barcelona) jest założycielem Dikhotomy (DKT), projektu artystycznego poświęconego badaniu, jak obrazy zmieniają znaczenie po przeniesieniu ich do nowych kontekstów kulturowych.

Jego praca nawiązuje więzi między ikonografią historyczną, kulturą popularną, codziennymi przedmiotami a pamięcią wizualną, tworząc dzieła poruszające się między ironią, parafrazą wizualną a współczesną reinterpretacją.

Poprzez limitowane edycje printów, malarstwa, assemblage i instalacje przedmiotowe, rozwija wizualny uniwersum, w którym to, co znajome, wygląda na przekszocone, generując nowe perspektywy na konsumpcję, pragnienie, tożsamość i kulturę masową.

Jego prace były wystawiane międzynarodowo i są również reprezentowane przez różne concept stores w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii. Do jego znaczących osiągnięć należą indywidualna wystawa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja) oraz publikacja jego dzieła „I Am Jesus” jako okładka Newsweek Polska w maju 2024 roku.

⸻

● Opakowanie i wysyłka

Dzieło jest starannie zabezpieczone profesjonalnym, sztywnym opakowaniem. Wysyłka w pełni ubezpieczona i z numerem śledzenia. Zamówienia zwykle przygotowywane i wysyłane w około 24–72 godziny.