Sergio Romero - Entrelazamiento 4

02
dni
06
godziny
31
minuty
27
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 800 - € 1.000
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 5
ES
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135773

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalny obraz akrylowy Entrelazamiento 4 Sergia Romero, 50 × 60 cm, ręcznie podpisany, rok 2026, w doskonałym stanie, z Hiszpanii, sprzedawany bezpośrednio przez artystę, ekspresjonizm abstrakcyjny.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

To dzieło należy do niedawnych badań malarskich, w których gest automatyczny, struktura przestrzenna i symboliczna repetycja stają się jednym językiem wizualnym. Choć na pierwszy rzut oka mogą wydawać się impulsywne lub spontaniczne, każdy z nich narodził się z procesu obserwacji i weryfikacji, wywodzącego się z wcześniejszego, znacznie bardziej architektonicznego i precyzyjnego dzieła, rozwijanego przez lata przy użyciu markerów, rysunku liniowego i ręcznej konstrukcji przestrzeni.

W tej nowej serii ta precyzja nie znika: przekształca się.

Linia przestaje zachowywać się wyłącznie jako kontur czy struktura i zaczyna działać także jako energia, rytm i fizyczne rozprzestrzenianie się na powierzchni. Gest zostaje uwolniony, ale wciąż istnieje wewnętrzny system organizacji. Znaki się powtarzają, trasy przecinają, napięcia równoważą się, a przestrzeń zostaje wyznaczona przez niewidzialną architekturę, która utrzymuje całą kompozycję.

Każde dzieło funkcjonuje jak ruchomy mapa myślowa: warstwy pamięci, impulsów, tras i struktur emocjonalnych, które koegzystują w tym samym planie. Pozorny chaos jest przeplatany świadomymi decyzjami dotyczącymi gęstości, pustki, równowagi, nasycenia i kierunku wizualnego.

Powtarzanie ram, orbit, nerwowych linii i okrągłych jąder tworzy własną gramatykę, rozpoznawalną w całej serii. To nie kwestia przypadku ani czystego automatyzmu, lecz badanie sposobu przekładu myśli, napięcia i wrażliwości na współczesne pisanie malarskie.

Tutaj farba akrylowa zastępuje część sztywności rysunku technicznego, nadając mu obecność bardziej cielesną i fizyczną. Dzieło nie jest już tylko konstrukcją: także się dzieje. Pociągnięcie pozostawia pamięć ruchu, czasu i bezpośredniego gestu, zawsze utrzymując ten sam znak wizualny, który definiuje całość badań.

Te prace oscillują między:

rysunkiem a malarstwem,
kontrolą a ekspansją,
arhitekturą a automatizmem,
pismem a abstrakcją.

Rezultat to seria, która proponuje własny język wizualny, w którym intensywność gestu współistnieje z rygorystyczną wewnętrzną strukturą, a każda kompozycja działa jak bezpośrednie przedłużenie systemu umysłowego, emocjonalnego i przestrzennego w stanie ciągłej transformacji.

To dzieło należy do niedawnych badań malarskich, w których gest automatyczny, struktura przestrzenna i symboliczna repetycja stają się jednym językiem wizualnym. Choć na pierwszy rzut oka mogą wydawać się impulsywne lub spontaniczne, każdy z nich narodził się z procesu obserwacji i weryfikacji, wywodzącego się z wcześniejszego, znacznie bardziej architektonicznego i precyzyjnego dzieła, rozwijanego przez lata przy użyciu markerów, rysunku liniowego i ręcznej konstrukcji przestrzeni.

W tej nowej serii ta precyzja nie znika: przekształca się.

Linia przestaje zachowywać się wyłącznie jako kontur czy struktura i zaczyna działać także jako energia, rytm i fizyczne rozprzestrzenianie się na powierzchni. Gest zostaje uwolniony, ale wciąż istnieje wewnętrzny system organizacji. Znaki się powtarzają, trasy przecinają, napięcia równoważą się, a przestrzeń zostaje wyznaczona przez niewidzialną architekturę, która utrzymuje całą kompozycję.

Każde dzieło funkcjonuje jak ruchomy mapa myślowa: warstwy pamięci, impulsów, tras i struktur emocjonalnych, które koegzystują w tym samym planie. Pozorny chaos jest przeplatany świadomymi decyzjami dotyczącymi gęstości, pustki, równowagi, nasycenia i kierunku wizualnego.

Powtarzanie ram, orbit, nerwowych linii i okrągłych jąder tworzy własną gramatykę, rozpoznawalną w całej serii. To nie kwestia przypadku ani czystego automatyzmu, lecz badanie sposobu przekładu myśli, napięcia i wrażliwości na współczesne pisanie malarskie.

Tutaj farba akrylowa zastępuje część sztywności rysunku technicznego, nadając mu obecność bardziej cielesną i fizyczną. Dzieło nie jest już tylko konstrukcją: także się dzieje. Pociągnięcie pozostawia pamięć ruchu, czasu i bezpośredniego gestu, zawsze utrzymując ten sam znak wizualny, który definiuje całość badań.

Te prace oscillują między:

rysunkiem a malarstwem,
kontrolą a ekspansją,
arhitekturą a automatizmem,
pismem a abstrakcją.

Rezultat to seria, która proponuje własny język wizualny, w którym intensywność gestu współistnieje z rygorystyczną wewnętrzną strukturą, a każda kompozycja działa jak bezpośrednie przedłużenie systemu umysłowego, emocjonalnego i przestrzennego w stanie ciągłej transformacji.

Szczegóły

Artysta
Sergio Romero
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Entrelazamiento 4
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
60 cm
Waga
300 g
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
700
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna