Max Bill - Komposition Mit Weißem Zentrum - Original Silkscreen Print

Oryginalna serigrafia Maxa Billa (*)
Ta praca została wydana przez Galerię Thomas (Monachium) z okazji wystawy „Look At”
Wydrukowana na cienkim, delikatnym papierze.
Nienapisane podpisem.
Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA).

Specyfikacje:

Wymiary arkusza: 67 x 67 cm.
Wymiary motywu: 58 x 58 cm.
Rok: 1972
Wydanie: nieznane.
Wydawca: Galerie Thomas (Monachium)
Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani eksponowane, zawsze przechowywane w profesjonalnej teczce sztuki, dlatego zachowane w bardzo dobrym stanie)

Dzieło będzie ostrożnie manipulowane i zapakowane. Przesyłka będzie rejestrowana z numerem śledzenia.

Przesyłka będzie rejestrowana z numerem śledzenia. Przesyłka dodatkowo objęta ubezpieczeniem transportowym z pełnym zwrotem kosztów w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez dodatkowych kosztów dla kupującego.

(*) Max Bill był architektem, malarzem, rzeźbiarzem, projektantem graficznym, typografem i projektantem przemysłowym, publicystą i edukatorem szwajcarskim.
Urodził się w Winterthur (Szwajcaria).
W latach 1924–1927 studiował w Kunstgewerbeschule w Zurychu, gdzie był inspirowany dadaizmem i kubizmem.
W latach 1927–1929 studiował sztukę w Bauhausie w Dessau, gdzie zbliżał się do funkcjonalizmu projektowania.
Po ukończeniu studiów wrócił do Zurychu, aby zajmować się malarstwem, architekturą i projektowaniem graficznym.
W 1930 założył własne biuro architektury i jako członek Deutscher Werkbund zrealizował nowoczesny dom Nuebühl w pobliżu Zurychu.
W 1931 przyjął teorię „sztuki konkretnej” Theo van Doesburga, według której możliwe było osiągnięcie uniwersalności dzięki przejrzystości.
W 1932 pracował jako rzeźbiarz i przystąpił do kilku organizacji artystycznych, takich jak Abstraction-Creation, grupa artystów Allianz z Szwajcarii.
W 1944 Bill wkroczył w projektowanie przemysłowe, projektując aluminiowy zegarek dla Junghans, firmie z którą współpracował przez kilka lat, projektując zegary ścienne, kuchenne i na nadgarstek w stylu racjonalistycznym i estetyce industrialnej.
Zorganizował wystawę „Die gute Industrieform”, która miała na celu promowanie wysokiej jakości przedmiotów wzornictwa przemysłowego.
Zaprojettował także minimalistyczny taboret Ulmer Hocker (1954), jedno z jego najbardziej znanych dzieł.
W 1951 założył Hochschule für Gestaltung w Ulm, Niemcy, szkołę kontynuującą tradycję Bauhausu. Na tej uczelni był rektorem i dyrektorem wydziałów architektury i projektowania produkcyjnego w latach 1951–1956. W tej szkole Bill bronił funkcjonalizmu Bauhausu, wierząc, że formy oparte na prawach matematycznych mają estetyczną czystość, a co za tym idzie uniwersalność.
W 1957, po opuszczeniu HfG Ulm, założył własne studio w Zurychu i zajmował się rzeźbą, malarstwem i architekturą.
W latach 1967–1971 był członkiem Rady Narodowej Szwajcarii, a następnie profesorem w Staatliche Hochschule für Bildende Künste w Hamburgu.
W 1976 został członkiem Akademii Sztuk w Berlinie.
Max Bill zmarł w 1994 roku w Berlinie.