Ozlem Thompson - Flowers II - XXL






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 121 | ||
|---|---|---|
€ 110 | ||
€ 100 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136342
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ozlem Thompson, Flowers II - XXL, to oryginalne malarstwo akrylowe z 2020 roku w stylu abstrakcyjnego ekspresjonizmu, podpisane ręcznie, przedstawia naturę, 153 cm wysokości i 122 cm szerokości, wysłane zwinięte z Wielkiej Brytanii z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Özlem Thompson jest współczesną artystką urodzoną w Turcji, mieszkającą w Londynie, międzynarodowo uznawaną za jej barwne, abstrakcyjne prace inspirowane naturą, świadomością, fizyką kwantową i eksploracją metafizyczną. Pochodząca z Istambułu, Thompson studiowała biologię i botanikę, zanim całkowicie poświęciła się malarstwu, wprowadzając do swojego ekspresyjnego języka wizualnego naukową wrażliwość i organiczny rytm. Pracując z historycznego studia przy Belsize Park w Londynie, które kiedyś było kojarzone z Pietem Mondrianem i Benem Nicholsonem, wystawiała się międzynarodowo w Europie, Ameryce Północnej i Wielkiej Brytanii. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie i pojawiały się w licznych publikacjach międzynarodowych.
Thompson wnosiła wkład w istotne projekty sztuki publicznej i inicjatywy charytatywne, w tym prace stworzone na obchody Platynowego Jubileuszu królowej Elżbiety II jako jeden z siedmiu wybranych artystów w Wielkiej Brytanii oraz udział w słynnym projekcie sztuki Big Egg Hunt w Londynie. Jej kolekcjonerzy to międzynarodowo uznane postacie, takie jak Brian May, Anita Dobson, Maria Friedman i Andy Nyman. Nadchodząca wystawa: „2026 SDGs Through Arts London”, prezentowana przez ZeeArts Gallery we współpracy z Parlamentem, Goldsmith Hall i Creative Women Platform, w ramach wyselekcjonowanej wystawy 17 Kobiet-artystek (4–5 czerwca 2026).
„Flowers II” ucieleśnia medytacyjny, a jednocześnie energetyczny język wizualny, zapraszając widza do przestrzeni kontemplacji, w której natura jest rekonceptualizowana jako wibracja i emocja, a nie stała forma. Efektem jest dzieło, które wydaje się mocno osadzone w świecie fizycznym, a jednocześnie unosi się ku bardziej uniwersalnej, transcendentnej przestrzeni.
Dzieło sztuki podpisane odręcznie przez artystkę i dołączony Certyfikat Autentyczności. Dla bezpiecznej międzynarodowej dostawy obraz zostanie ostrożnie wysłany zwinięty w ochronny tubus artystyczny.
Özlem Thompson jest współczesną artystką urodzoną w Turcji, mieszkającą w Londynie, międzynarodowo uznawaną za jej barwne, abstrakcyjne prace inspirowane naturą, świadomością, fizyką kwantową i eksploracją metafizyczną. Pochodząca z Istambułu, Thompson studiowała biologię i botanikę, zanim całkowicie poświęciła się malarstwu, wprowadzając do swojego ekspresyjnego języka wizualnego naukową wrażliwość i organiczny rytm. Pracując z historycznego studia przy Belsize Park w Londynie, które kiedyś było kojarzone z Pietem Mondrianem i Benem Nicholsonem, wystawiała się międzynarodowo w Europie, Ameryce Północnej i Wielkiej Brytanii. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie i pojawiały się w licznych publikacjach międzynarodowych.
Thompson wnosiła wkład w istotne projekty sztuki publicznej i inicjatywy charytatywne, w tym prace stworzone na obchody Platynowego Jubileuszu królowej Elżbiety II jako jeden z siedmiu wybranych artystów w Wielkiej Brytanii oraz udział w słynnym projekcie sztuki Big Egg Hunt w Londynie. Jej kolekcjonerzy to międzynarodowo uznane postacie, takie jak Brian May, Anita Dobson, Maria Friedman i Andy Nyman. Nadchodząca wystawa: „2026 SDGs Through Arts London”, prezentowana przez ZeeArts Gallery we współpracy z Parlamentem, Goldsmith Hall i Creative Women Platform, w ramach wyselekcjonowanej wystawy 17 Kobiet-artystek (4–5 czerwca 2026).
„Flowers II” ucieleśnia medytacyjny, a jednocześnie energetyczny język wizualny, zapraszając widza do przestrzeni kontemplacji, w której natura jest rekonceptualizowana jako wibracja i emocja, a nie stała forma. Efektem jest dzieło, które wydaje się mocno osadzone w świecie fizycznym, a jednocześnie unosi się ku bardziej uniwersalnej, transcendentnej przestrzeni.
Dzieło sztuki podpisane odręcznie przez artystkę i dołączony Certyfikat Autentyczności. Dla bezpiecznej międzynarodowej dostawy obraz zostanie ostrożnie wysłany zwinięty w ochronny tubus artystyczny.
