M. Perone (1982) - Anime Affini





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136024
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Artysta: M. Perone
Tytuł: Anime Affini
Technika: Olej na płótnie
Wymiary: 40 x 30 cm
M. Perone przenosi na płótno zawieszoną między snem a magią realizmu atmosferę, silnie zaciągniętą estetyką prerafaelitów i symbolizmu wieku XIX.
W centrum kompozycji, której pionowy, intymny i zbiorczy format rozwija się, młoda kobieta o delikatnych rysach i kości słoniowej cerze ściska do siebie rudą lisicę w głębokim i ochronnym uścisku. Dziewczyna, z oczami słodko zamkniętymi i wyrazem absolutnego spokoju, opiera głowę na głowie zwierzęcia, sugerując całkowite empatyczne i duchowe zjednoczenie. Lisica, przeciwnie, zwraca spojrzenie magnetyczne i czujne bezpośrednio ku obserwatorowi, stojąc na straży tego sekretnego momentu.
Najbardziej widoczny element to niezwykła synchronizacja barwna i formalna między dwoma podmiotami. Majestatyczna fryzura kobiety, kaskada fulli kręconych w odcieniach miedzianych i ognistych, zlewa się niemal bez przerwy z miękkim futrem lisicy. Techniczna biegłość Perone ujawnia się w drobiazgowej rekonstrukcji detali: od poszczególnych kosmyków włosów po najwyższe pociągnięcia pędzla definiujące teksturę futra zwierzęcia, aż po wspaniałe drapowanie sukni kobiety. Rękaw stroju ozdobiony jest złożonymi haftami, drogocennymi koronkami i detalami imitującymi perły i złote nici, zdolnymi do uchwycenia światła w wibrującej mikropoświacie.
Główne postaci toną w bogatym i klaustrofobicznym tle przyrodniczym, które przywołuje koncepcję hortus conclusus. Gęsta i bujna roślinność, dominuje nadolne róże w tonach starego różu i ciemnej czerwieni, otacza postacie. Małe akcenty niebieskich i bladoniebieskich kwiatów wyrastają z mroku zieleni, tworząc wyrafinowany kontrast komplementarny z ciepłymi i dominującymi tonami obrazu.
Światło, miękkie i rozproszone, wydaje się emanować z wnętrza samych postaci, oświetlając scenę łagodnym, lirystycznym blaskiem. Dzieło to konfiguruje się jako poetycka i bezczasowa narracja o pierwotnej i nierozerwalnej harmonii między człowiekiem a dziką przyrodą.
Artysta: M. Perone
Tytuł: Anime Affini
Technika: Olej na płótnie
Wymiary: 40 x 30 cm
M. Perone przenosi na płótno zawieszoną między snem a magią realizmu atmosferę, silnie zaciągniętą estetyką prerafaelitów i symbolizmu wieku XIX.
W centrum kompozycji, której pionowy, intymny i zbiorczy format rozwija się, młoda kobieta o delikatnych rysach i kości słoniowej cerze ściska do siebie rudą lisicę w głębokim i ochronnym uścisku. Dziewczyna, z oczami słodko zamkniętymi i wyrazem absolutnego spokoju, opiera głowę na głowie zwierzęcia, sugerując całkowite empatyczne i duchowe zjednoczenie. Lisica, przeciwnie, zwraca spojrzenie magnetyczne i czujne bezpośrednio ku obserwatorowi, stojąc na straży tego sekretnego momentu.
Najbardziej widoczny element to niezwykła synchronizacja barwna i formalna między dwoma podmiotami. Majestatyczna fryzura kobiety, kaskada fulli kręconych w odcieniach miedzianych i ognistych, zlewa się niemal bez przerwy z miękkim futrem lisicy. Techniczna biegłość Perone ujawnia się w drobiazgowej rekonstrukcji detali: od poszczególnych kosmyków włosów po najwyższe pociągnięcia pędzla definiujące teksturę futra zwierzęcia, aż po wspaniałe drapowanie sukni kobiety. Rękaw stroju ozdobiony jest złożonymi haftami, drogocennymi koronkami i detalami imitującymi perły i złote nici, zdolnymi do uchwycenia światła w wibrującej mikropoświacie.
Główne postaci toną w bogatym i klaustrofobicznym tle przyrodniczym, które przywołuje koncepcję hortus conclusus. Gęsta i bujna roślinność, dominuje nadolne róże w tonach starego różu i ciemnej czerwieni, otacza postacie. Małe akcenty niebieskich i bladoniebieskich kwiatów wyrastają z mroku zieleni, tworząc wyrafinowany kontrast komplementarny z ciepłymi i dominującymi tonami obrazu.
Światło, miękkie i rozproszone, wydaje się emanować z wnętrza samych postaci, oświetlając scenę łagodnym, lirystycznym blaskiem. Dzieło to konfiguruje się jako poetycka i bezczasowa narracja o pierwotnej i nierozerwalnej harmonii między człowiekiem a dziką przyrodą.
