Santicri - Spinario fail

01
dzień
16
godziny
08
minuty
49
sekundy
Aktualna oferta
€ 75
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 300 - € 400
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 8
NL
€ 75

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135837

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri Spinario fail, rzeźba z żywicy i pyłu marmurowego z 2020 roku, limitowana do 100 egzemplarzy, ręcznie podpisana z certyfikatem autentyczności, wym. 17 cm wysokości, 10 cm szerokości, 10 cm głębokości, wyprodukowana we Włoszech, w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym zasięgu. Do najbardziej znaczących należało w 2022 roku zaprezentowanie swoich prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genua, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.

Santicri został uznany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w panorama sztuki współczesnej.

Santicri-artist
Technika: Żywica i proszek marmurowy
Wymiary: H17 x L10 x P10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpisane ręcznie
Wydanie: limitowana edycja 100 szt.

Rzeźba to wyraz artystyczny prowokacyjny. To dzieło wydaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, łącząc elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.

Wybór przedstawienia spinara, tematu charakterystycznego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą współczesną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Użycie Nike oraz scena usuwania kupy mogą być interpretowane jako podkreślona krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu we współczesnym świecie.

Dzieło zdaje się wywołać reakcję publiczności, stawiając pytania o jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie, ta rzeźba współczesna wydaje się odważnym komentarzem do społeczeństwa współczesnego, jego obsesji na punkcie konsumpcji i jego relacji z historią i tradycją.

Edytcja limitowana do 100 egzemplarzy.
Podpisane ręcznie przez artystę z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, region Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która łącząc studia geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wyładowania swojej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie. Sztuka ta cieszy się dużym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.

"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przerabiam to na design, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: robiący wrażenie i łatwy do zapamiętania."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym zasięgu. Do najbardziej znaczących należało w 2022 roku zaprezentowanie swoich prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genua, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.

Santicri został uznany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w panorama sztuki współczesnej.

Santicri-artist
Technika: Żywica i proszek marmurowy
Wymiary: H17 x L10 x P10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpisane ręcznie
Wydanie: limitowana edycja 100 szt.

Rzeźba to wyraz artystyczny prowokacyjny. To dzieło wydaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, łącząc elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.

Wybór przedstawienia spinara, tematu charakterystycznego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą współczesną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Użycie Nike oraz scena usuwania kupy mogą być interpretowane jako podkreślona krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu we współczesnym świecie.

Dzieło zdaje się wywołać reakcję publiczności, stawiając pytania o jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie, ta rzeźba współczesna wydaje się odważnym komentarzem do społeczeństwa współczesnego, jego obsesji na punkcie konsumpcji i jego relacji z historią i tradycją.

Edytcja limitowana do 100 egzemplarzy.
Podpisane ręcznie przez artystę z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, region Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która łącząc studia geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wyładowania swojej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie. Sztuka ta cieszy się dużym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.

"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przerabiam to na design, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: robiący wrażenie i łatwy do zapamiętania."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Spinario fail
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
limited edition 100 ex
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
17 cm
Szerokość
10 cm
Głębokość
10 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2522
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna