Santicri (1992) - Fucking World

04
dni
07
godziny
49
minuty
13
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 350 - € 450
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 11
IT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 135881

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri (ur. 1992) z Włoch prezentuje rzeźbę z żywicy Fucking World, 2020, edycja otwarta, ręcznie podpisana, wymiary 37 × 12 × 12 cm, w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, ekspozycja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.

Santicri-artist
Technika: RESINA i Proch marmurowy
Wymiary: Wys. 37 x Szer. 12 x Gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Rzeźba łączy symbolikę i ironię, przyciągając uwagę widza i skłaniając go do refleksji na wielu poziomach znaczenia.

Przede wszystkim gest uniesionej ręki z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania mocnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten zostaje wzmocniony faktem, że ręka podtrzymuje sam świat, sugerując swego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do reprezentowania samego świata, z planetą Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje jeszcze jeden poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarmujące ostrzeżenie o kruchości naszej planety. Ręka w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba oferuje temat do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, wyzwaniami, które napotykamy, oraz nad naszą rolą w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki zakres reakcji i dyskusji, tak jak wiele współczesnych dzieł sztuki dąży do osiągnięcia.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta podjął drogę, która, łącząc studia Geodety i Architektury, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyładowania własnej kreatywności.

Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł malarskich i rzeźb sztuki ulicznej, pop-artu i sztuki współczesnej.

"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata, a następnie przetwarzam to w projekt, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: wpływowy i pamiętliwy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, ekspozycja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.

Santicri-artist
Technika: RESINA i Proch marmurowy
Wymiary: Wys. 37 x Szer. 12 x Gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Rzeźba łączy symbolikę i ironię, przyciągając uwagę widza i skłaniając go do refleksji na wielu poziomach znaczenia.

Przede wszystkim gest uniesionej ręki z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania mocnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten zostaje wzmocniony faktem, że ręka podtrzymuje sam świat, sugerując swego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do reprezentowania samego świata, z planetą Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje jeszcze jeden poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarmujące ostrzeżenie o kruchości naszej planety. Ręka w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba oferuje temat do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, wyzwaniami, które napotykamy, oraz nad naszą rolą w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki zakres reakcji i dyskusji, tak jak wiele współczesnych dzieł sztuki dąży do osiągnięcia.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta podjął drogę, która, łącząc studia Geodety i Architektury, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyładowania własnej kreatywności.

Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł malarskich i rzeźb sztuki ulicznej, pop-artu i sztuki współczesnej.

"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata, a następnie przetwarzam to w projekt, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: wpływowy i pamiętliwy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri (1992)
Tytuł dzieła
Fucking World
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
Open edition
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
37 cm
Szerokość
12 cm
Głębokość
12 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2522
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna