Lady K (1978) - Untitled

Nazwa artystki: Lady K

Narodowość: Francuzka

Data urodzenia: 1978, Le Blanc-Mesnil, Francja

Tytuł dzieła: Bez tytułu

Rok: 2020

Technika: Techniki mieszane na papierze

Wymiary: 50 cm x 65 cm

Oprawa: Brak

Szczegóły podpisu:
Ręcznie podpisane przez artystkę

Wydanie:
Dzieło unikalne (nie numerowane),

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio z pracowni artystki, Lady K. Dzieło na sprzedaż z certyfikatem autentyczności wydanym przez agencję reprezentującą artystkę, MP ARTS AGENCY.

Dokumentacja:
Certyfikat autentyczności wydany przez MP ARTS AGENCY oraz artystkę

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane.

Dostawa z ubezpieczeniem.

O artystce:

Lady K, , jest francuską artystką-plastyczką urodzoną 23 października 1978 r. w Le Blanc-Mesnil (Seine-Saint-Denis). Niezwykle istotna postać w graffiti w kraju, należy do pokolenia, które ukształtowało i upowszechniło scenę street art we Francji w latach 1990–2000.

Odkryła graffiti na początku lat 90., w czasach gdy dyscyplina była jeszcze w dużej mierze marginesowa i zdominowana przez mężczyzn. Bardzo szybko zyskała rozpoznawalność dzięki mistrzostwu w writing, złożonemu liternictwu i wildstyle, rozwijając pracę wymagającą skupienia na literze jako autonomnej formie. Jej podejście wykracza poza zwykłe znakowanie miejska: w Lady K typografia staje się materiałem, strukturą, wizualną architekturą.

Ukończyła École nationale supérieure des Beaux-Arts w Paryżu, którą ukończyła w 2007 roku, kontynuując studia w sztukach plastycznych i socjologii sztuki na Uniwersytecie Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Ta podwójna formacja – kultura graffiti i akademickie wykształcenie – pozwala jej prowadzić praktykę w dialogu między ulicą a instytucją, między spontaneością a refleksją koncepcyjną.

Lady K jest członkiem międzynarodowego crewu „156 All Starz”, kolektywu założonego w 1992 roku, który stał się jednym z najważniejszych grup graffiti na świecie. Należy do historii writingu międzynarodowego i świadczy o uznaniu ze strony kolegów po fachu.

- Wystawy i wydarzenia znaczące

Z biegiem lat Lady K bierze udział w licznych wystawach zbiorowych i projektach międzynarodowych poświęconych sztuce miejskiej. Wystawia w galeriach i centrach sztuki we Francji i za granicą, przyczyniając się do instytucjonalnego uznania graffiti.

Uczestniczy w ważnych wydarzeniach związanych z historią street artu, festiwalach miejskich i wystawach poświęconych pionierom ruchu. Jej prace często prezentowane są w kontekstach, w których graffiti dialoguje ze sztuką współczesną, potwierdzając jej pozycję kluczową między tymi dwoma światami.

Równolegle z wystawami w galeriach kontynuuje aktywną praktykę w przestrzeni publicznej, realizując freski i murale we Francji i za granicą.

- Działalność artystyczna

Praca Lady K opiera się na pogłębionej refleksji nad językiem i znakiem. litera, fundament graffiti, staje się u niej samodzielnym motywem plastycznym. Dekonstruuje ją, nakłada na siebie, fragmentuje, igrając napięciem między czytelnością a abstrakcją.

Jej praktyka jest wieloraka: malarstwo na płótnie, instalacje, objętości, fotografia, performances. Zadaje pytania o miejsce pisma w przestrzeni miejskiej i sposób, w jaki graffiti może przekształcać się bez utraty swojej pierwotnej energii.

Jako kobieta wyłaniająca się w historycznie męskim środowisku, zajmuje również ważną pozycję w historii kobiet w graffiti we Francji, przyczyniając się do otwierania drogi dla nowego pokolenia artystek.

- Pozycjonowanie na rynku sztuki

Na rynku Lady K cieszy się solidnym statusem jako postać historyczna graffiti francuskiego. Kilka elementów wzmacnia jej atrakcyjność dla kolekcjonerów:

* Aktywna obecność od lat 90.
* Należy do międzynarodowego crewu 156 All Starz
* Wykształcenie akademickie w Beaux-Arts w Paryżu
* Stopniowe uznanie instytucjonalne

Jej prace na płótnie i w technikach mieszanych szczególnie interesują kolekcjonerów specjalizujących się w sztuce miejskiej z historycznego graffiti oraz artystów, którzy przyczynili się do przejścia graffiti do sztuki współczesnej.

W ten sposób wpisuje się w grono artystów, którzy zdołali zachować autentyczność writingu, jednocześnie wpisując się w obieg rynku sztuki.