Ozlem Thompson - Paths V - XXL





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135773
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Özlem Thompson to współczesna, urodzona w Turcji artystka, mieszkająca w Londynie, powszechnie uznawana za jej żywe, abstrakcyjne prace inspirowane naturą, świadomością, fizyką kwantową i eksploracją metafizyczną. Wywodząca się z Istambułu Thompson studiowała biologię i botaniki, zanim całkowicie oddała się malarstwu, wnosząc do swojego ekspresyjnego języka wizualnego naukową wrażliwość i organiczny rytm. Pracując w swoim historycznym studiu w Belsize Park w Londynie, kiedyś kojarzonym z Pietem Mondrianem i Benem Nicholsonem, wystawiała się międzynarodowo po całej Europie, Ameryce Północnej i Wielkiej Brytanii. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie i pojawiały się w licznych międzynarodowych publikacjach.
Thompson przyczyniła się do ważnych inicjatyw sztuki publicznej i dobroczynności, w tym do prac stworzonych na obchody Platynowego Jubileuszu królowej Elżbiety II jako jednego z siedmiu wybranych artystów w Wielkiej Brytanii oraz udział w cenionej londyńskiej inicjatywie sztuki Big Egg Hunt. Jej kolekcjonerzy to międzynarodowo uznane postacie, takie jak Brian May, Anita Dobson, Maria Friedman i Andy Nyman. Nadchodząca wystawa: „2026 SDGs Through Arts London”, prezentowana przez ZeeArts Gallery we współpracy z Parlamentem, Goldsmith Hall i Creative Women Platform, w ramach wyselekcjonowanej wystawy 17 kobiet-artystek (4–5 czerwca 2026).
„Paths V” to efektowna abstrakcyjna kompozycja, która odzwierciedla fascynację Thompson podróżami emocjonalnymi, powiązaną ludzką przyszłością i niewidzialnymi drogami kształtującymi istnienie. Dzięki odważnemu ruchowi, energetycznym śladom pędzla i soczystym relacjom kolorystycznym obraz wywołuje poczucie przejścia i transformacji, zachęcając widza do interpretowania własnej, osobistej narracji w warstwowej kompozycji. Łącząc spontaniczność z harmonią, praca ukazuje charakterystyczną zdolność artystki do łączenia metafizycznych idei z współczesną abstrakcją.
Stworzone w 2020 roku dzieło jest oryginalnym acrylic painting on canvas o wymiarach około 99 x 150 cm (39 x 59 cali). Oryginalna cena w katalogu galerii za to dzieło wynosiła około 2 140 USD, co odpowiada około 1 900 EUR według obecnych kursów wymiany.
Dzieło jest ręcznie podpisane przez artystkę i opatrzone Certyfikatem Autentyczności. Dla bezpiecznej wysyłki międzynarodowej obraz zostanie starannie zapakowany na rolce w ochronnym tubusie artystycznym.
Özlem Thompson to współczesna, urodzona w Turcji artystka, mieszkająca w Londynie, powszechnie uznawana za jej żywe, abstrakcyjne prace inspirowane naturą, świadomością, fizyką kwantową i eksploracją metafizyczną. Wywodząca się z Istambułu Thompson studiowała biologię i botaniki, zanim całkowicie oddała się malarstwu, wnosząc do swojego ekspresyjnego języka wizualnego naukową wrażliwość i organiczny rytm. Pracując w swoim historycznym studiu w Belsize Park w Londynie, kiedyś kojarzonym z Pietem Mondrianem i Benem Nicholsonem, wystawiała się międzynarodowo po całej Europie, Ameryce Północnej i Wielkiej Brytanii. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie i pojawiały się w licznych międzynarodowych publikacjach.
Thompson przyczyniła się do ważnych inicjatyw sztuki publicznej i dobroczynności, w tym do prac stworzonych na obchody Platynowego Jubileuszu królowej Elżbiety II jako jednego z siedmiu wybranych artystów w Wielkiej Brytanii oraz udział w cenionej londyńskiej inicjatywie sztuki Big Egg Hunt. Jej kolekcjonerzy to międzynarodowo uznane postacie, takie jak Brian May, Anita Dobson, Maria Friedman i Andy Nyman. Nadchodząca wystawa: „2026 SDGs Through Arts London”, prezentowana przez ZeeArts Gallery we współpracy z Parlamentem, Goldsmith Hall i Creative Women Platform, w ramach wyselekcjonowanej wystawy 17 kobiet-artystek (4–5 czerwca 2026).
„Paths V” to efektowna abstrakcyjna kompozycja, która odzwierciedla fascynację Thompson podróżami emocjonalnymi, powiązaną ludzką przyszłością i niewidzialnymi drogami kształtującymi istnienie. Dzięki odważnemu ruchowi, energetycznym śladom pędzla i soczystym relacjom kolorystycznym obraz wywołuje poczucie przejścia i transformacji, zachęcając widza do interpretowania własnej, osobistej narracji w warstwowej kompozycji. Łącząc spontaniczność z harmonią, praca ukazuje charakterystyczną zdolność artystki do łączenia metafizycznych idei z współczesną abstrakcją.
Stworzone w 2020 roku dzieło jest oryginalnym acrylic painting on canvas o wymiarach około 99 x 150 cm (39 x 59 cali). Oryginalna cena w katalogu galerii za to dzieło wynosiła około 2 140 USD, co odpowiada około 1 900 EUR według obecnych kursów wymiany.
Dzieło jest ręcznie podpisane przez artystkę i opatrzone Certyfikatem Autentyczności. Dla bezpiecznej wysyłki międzynarodowej obraz zostanie starannie zapakowany na rolce w ochronnym tubusie artystycznym.

