Lady K (1978) - Untitled

Nazwa artysty: Lady K

Narodowość: Francuzka

Data urodzenia: 1978, Le Blanc-Mesnil, Francja

Tytuł dzieła: Bez tytułu

Rok: 2020

Technika: Techniki mieszane na papierze

Wymiary: 50 cm x 65 cm

Oprawa: Brak

Szczegóły podpisu:
Ręcznie podpisane przez artystkę

Wydanie:
Dzieło unikatowe (nie numerowane),

Proveni­cence:
Dzieło bezpośrednio pochodzące z pracowni artystki, Lady K. Dzieło jest na sprzedaż z certyfikatem autentyczności wydanym przez agencję reprezentującą artystkę, MP ARTS AGENCY.

Dokumentacja:
Certyfikat autentyczności wydany przez MP ARTS AGENCY i artystkę

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane.

Dostawa z ubezpieczeniem.

O Artystce:

Lady K, jest francuską artystką-plastyczką urodzoną 23 października 1978 r. w Le Blanc-Mesnil (Seine-Saint-Denis).
Jest kluczową postacią w graffiti we Francji i reprezentuje pokolenie, które ugruntowało i upowszechniło scenę street artu w latach 1990–2000.

Odkrywa graffiti na początku lat 90., w czasach gdy dyscyplina była nadal marginalna i zdominowana przez mężczyzn. Szybko wyróżnia się dzięki mistrzostwu letteringu, złożonego zapisu liter i wildstyle, rozwijając pracę nacelowaną na literę jako formę autonomiczną. Jej podejście wykracza poza proste znakowanie miejskie: w Lady K typografia staje się materią, strukturą, wizualną architekturą.

Ukończyła École nationale supérieure des Beaux-Arts w Paryżu w 2007 roku i kontynuuje studia na kierunku sztuki plastyczne i socjologia sztuki na Uniwersytecie Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
Ta podwójna formacja – kult graffiti i wykształcenie akademickie – pozwala jej ująć praktykę w dialog między ulicą a instytucją, między spontanicznością a refleksją koncepcyjną.

Lady K jest członkinią międzynarodowego zespołu "156 All Starz", kolektywu założonego w 1992 r., który stał się jednym z najważniejszych grup na świecie w graffiti. To przynależność wpisuje ją w historię międzynarodowego writingu i świadczy o uznaniu ze strony rówieśników.

- Wystawy i wydarzenia wyjątkowe

Z biegiem lat Lady K brała udział w licznych wystawach zbiorowych i projektach międzynarodowych poświęconych sztuce miejskiej. Wystawiała się w galeriach i centrach sztuki we Francji i za granicą, przyczyniając się do instytucjonalnego uznania graffiti.

Brała udział w ważnych wydarzeniach związanych z historią street artu, festiwalach miejskich i wystawach poświęconych pionierom ruchu. Jej prace są regularnie prezentowane w kontekstach, gdzie graffiti dialoguje ze sztuką współczesną, potwierdzając jej miejsce łączące te dwa światy.

Równocześnie z wystawami w galeriach prowadzi aktywną praktykę w przestrzeni publicznej, tworząc freski i murale we Francji i za granicą.

- Działalność artystyczna

Twórczość Lady K opiera się na pogłębionej refleksji nad językiem i znakiem. Litera, fundament graffiti, staje się u niej całkowicie samodzielnym motywem plastycznym. Dekonstrukuje ją, nakłada na siebie, fragmentuje, grając napięciem między czytelnością a abstrakcją.

Jej praktyka jest wieloraka: malarstwo na płótnie, instalacje, formy przestrzenne, fotografia, performance. Zadaje pytania o miejsce zapisu w przestrzeni miejskiej i sposób, w jaki graffiti może przekształcać się bez utraty swojej pierwotnej energii.

Jako kobieta wyłaniająca się w środowisku historycznie męskim, zajmuje również istotną pozycję w historii kobiet w graffiti we Francji, przyczyniając się do otwierania drogi nowemu pokoleniu artystek.

- Pozycjonowanie na rynku sztuki

Na rynku Lady K cieszy się solidnym statusem jako postać historyczna francuskiego graffiti. Kilka czynników zwiększa jej atrakcyjność dla kolekcjonerów:

* aktywna obecność od lat 90.
* przynależność do międzynarodowego crew 156 All Starz
* wykształcenie akademickie w École des Beaux-Arts w Paryżu
* stopniowo rosnące uznanie instytucjonalne

Jej prace na płótnie i w technikach mieszanych szczególnie interesują kolekcjonerów specjalizujących się w historycznym street art i artystach, którzy przyczynili się do przejścia graffiti do sztuki współczesnej.

Wpisuje się zatem w grono artystów, którzy potrafili zachować autentyczność writingu, jednocześnie integrując się z rynkiem sztuki.