2026 - 19 Wit minimalistisch wandrelief
06
dni
21
godziny
38
minuty
33
sekundy
Aktualna oferta
€ 154
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Egidio Emiliano Bianco
Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Wycena galerii € 500 - € 600
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 5
 | € 154 | |
|---|---|---|
| € 144 | |
| € 125 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Meeuwsen, abstrakcyjny relief ścienny z porcelany, o tytule „2026 - 19 Wit minimalistisch wandrelief”, to niepowtarzalne ręcznie wykonane białe dzieło porcelany z Holandii (50 mm), z roku 2026, podpisane dwoma aplikacjami porcelany: jedna z imieniem i inicjałem nazwiska, druga z japońskimi znakami Raku i Yakimono.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, wypalone w procesie oksydacyjnym w 1240 °C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra. Z tyłu znajduje się wycięcie, dzięki któremu dzieło można zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach z jasnym tłem obiekt przedstawiony jest jako wiszący.
To unikalny, ręcznie wykonany obiekt.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami, z czego jedna to jego imię i pierwsza litera nazwiska, na drugiej zaś widnieją dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynka będzie zapakowana w systemie „box in box”, w którym przestrzeń między ściankami zostanie wypełniona materiałem przyjaznym dla środowiska i pochłaniającym wstrząsy.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgie i początkowo został nauczycielem sztuki wizualnej w szkole średniej. Główną specjalnością była rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuki wizualnej. Walcowanie, wałkowanie i krojenie dostarczały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które używał do budowy sześciennych kształtów przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później uzyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważne prace z tamtego okresu to wieże, piramidy i inne konstruacje, z których niektóre były czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne były interpretacjami mitycznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas pobytów roboczych w Nowej Zelandii, Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach nadal rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo-białymi, cienkimi plasterkami porcelany, które mocuje w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne formy w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, w szczególności prace Jana Schoonhovena, ale ostatecznie wyraźnie noszące podpis artysty.
Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby tworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między uporządkowaniem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowanym do przyznania Prix de Rome w 1987 roku oraz laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku i od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleDzieło sztuki wykonane jest z porcelany, wypalone w procesie oksydacyjnym w 1240 °C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra. Z tyłu znajduje się wycięcie, dzięki któremu dzieło można zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach z jasnym tłem obiekt przedstawiony jest jako wiszący.
To unikalny, ręcznie wykonany obiekt.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami, z czego jedna to jego imię i pierwsza litera nazwiska, na drugiej zaś widnieją dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynka będzie zapakowana w systemie „box in box”, w którym przestrzeń między ściankami zostanie wypełniona materiałem przyjaznym dla środowiska i pochłaniającym wstrząsy.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgie i początkowo został nauczycielem sztuki wizualnej w szkole średniej. Główną specjalnością była rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuki wizualnej. Walcowanie, wałkowanie i krojenie dostarczały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które używał do budowy sześciennych kształtów przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później uzyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważne prace z tamtego okresu to wieże, piramidy i inne konstruacje, z których niektóre były czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne były interpretacjami mitycznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas pobytów roboczych w Nowej Zelandii, Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach nadal rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo-białymi, cienkimi plasterkami porcelany, które mocuje w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne formy w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, w szczególności prace Jana Schoonhovena, ale ostatecznie wyraźnie noszące podpis artysty.
Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby tworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między uporządkowaniem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowanym do przyznania Prix de Rome w 1987 roku oraz laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku i od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Porcelana
Tytuł dzieła
2026 - 19 Wit minimalistisch wandrelief
Podpis
Two applications, with one showing the given name and the other showing the Japanese characters raku
Rok
2026
Kolor
Biały
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
150 mm
Szerokość
150 mm
Głębokość
50 mm
Sprzedawane przez
