2026 - 30 Indisch blauw minimalistisch wandrelief
06
dni
04
godziny
19
minuty
46
sekundy
Aktualna oferta
€ 128
Cena minimalna nie została osiągnięta
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 6
 | € 128 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135773
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Meeuwsen, 2026, minimalistyczny relief ścienny z porcelany w kolorze indyjskiego błękitu, abstrycyjny styl, wymiary 150 × 150 mm, grubość 36 mm, wypalany tlenem w 1240 °C, dwuwarstwowa porcelana pomalowana pigmentem Indisch blau, sygnowany dwoma aplikacjami (imię na pierwszej, japońskie znaki raku i yakimono na drugiej), pochodzący z Holandii, w doskonałym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki zostało wykonane z porcelany, wypalone tlenowo w 1240°C. Grubość ścian wynosi około jednego milimetra, porcelana została wykończona dwoma warstwami porcelany zabarwionymi barwnikiem koloru indyjski błękit.
Dzieło jest opatrzone dwoma sygnaturami aplikacyjnymi: na pierwszym znajduje się imię, na drugim japońskie znaki raku i yakimono.
Na tylnej stronie znajduje się wycięcie, dzięki któremu można je zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach z jasnym tłem przedstawiony jest obiekt wiszący.
Przy wysyłce skrzynia zostanie zapakowana w układ „box in box”, a przestrzeń między ściankami wypełniona będzie ekologicznym materiałem pochłaniającym wstrząsy.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, aby początkowo zostać nauczycielem sztuki wizualnej w szkole średniej ponadgimnazjalnej. Jego główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych.
Rolkowanie, wałkowanie i tnące techniki dostarczały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które układał w sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Najważniejsze prace z tego okresu to wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre były czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne interpretacjami mitycznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas residencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach nadal rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo białymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie noszą wyraźnie podpis artysty.
Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, by stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleDzieło sztuki zostało wykonane z porcelany, wypalone tlenowo w 1240°C. Grubość ścian wynosi około jednego milimetra, porcelana została wykończona dwoma warstwami porcelany zabarwionymi barwnikiem koloru indyjski błękit.
Dzieło jest opatrzone dwoma sygnaturami aplikacyjnymi: na pierwszym znajduje się imię, na drugim japońskie znaki raku i yakimono.
Na tylnej stronie znajduje się wycięcie, dzięki któremu można je zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach z jasnym tłem przedstawiony jest obiekt wiszący.
Przy wysyłce skrzynia zostanie zapakowana w układ „box in box”, a przestrzeń między ściankami wypełniona będzie ekologicznym materiałem pochłaniającym wstrząsy.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, aby początkowo zostać nauczycielem sztuki wizualnej w szkole średniej ponadgimnazjalnej. Jego główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych.
Rolkowanie, wałkowanie i tnące techniki dostarczały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które układał w sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Najważniejsze prace z tego okresu to wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre były czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne interpretacjami mitycznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas residencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach nadal rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo białymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie noszą wyraźnie podpis artysty.
Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, by stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Porcelana
Tytuł dzieła
2026 - 30 Indisch blauw minimalistisch wandrelief
Podpis
Two applications, the first with the name and the second with the Japanese characters raku and
Rok
2026
Kolor
Niebieski
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
150 mm
Szerokość
150 mm
Głębokość
36 mm
Sprzedawane przez
