Freddish (1971) - La Prédatrice

Nazwa artysty: Freddish

Obywatelstwo: Francuska

Data urodzenia: 1971, Paryż, Francja

Tytuł dzieła: La Prédatrice

Rok: 2019
Technika: Techniki mieszane na płótnie

Wymiary:

Płótno: 150 cm x 100 cm

Rama: Brak

Szczegóły podpisu:
Podpisane odręcznie przez artystę

Wydanie:
Dzieło unikatowe (brak numeracji, oryginalne dzieło).

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio z atelier artysty, Freddish Papritz. Dzieło sprzedawane z certyfikatem autentyczności wydanym przez agencję reprezentującą artystę, MP ARTS AGENCY.

Dokumentacja:
Certyfikat autentyczności wydany przez MP ARTS AGENCY.

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie, bez istotnych mankamentów.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane i ubezpieczone. Wysyłane bez ramy (zwinięte w rurkę). Dostawa z ubezpieczeniem.

O artyście:

Freddish Papritz, powszechnie znany jako Freddish, jest francuskim artystą wizualnym, urodzonym w 1971 roku w Paryżu.

Samouk, wywodzący się z paryskiej kultury miejskiej z początków kariery, pod koniec lat 80. stał się jedną z kluczowych postaci francuskiego street artu. Działając w pierwszych kręgach graffiti w latach 80. i 90., szczególnie jako członek zespołu IZB crew, Freddish przyczynił się do ukształtowania fundamentów street artu we Francji.

Równocześnie z praktyką urbanistyczną pracował jako asystent u znanych współczesnych artystów, takich jak Niki de Saint Phalle i Jean Tinguely — doświadczenia te głęboko wpłynęły na jego wizję artystyczną i wpisały jego prace w dziedzictwo Nouveaux Réalistes.

Na bazie tych wpływów Freddish rozwinął unikalny, multidyscyplinarny język artystyczny łączący malarstwo, rzeźbę, assemblage i techniki miejskie. Zyskał rozgłos dzięki interwencjom rzeźbiarskim i metalowym assemblazom, często projektowanym z myślą o przestrzeni publicznej. Wraz z innymi artystami współtworzy La Galerie de la Rue, platformę kolektywną poświęconą wystawianiu sztuki miejskiej w kontekstach instytucjonalnych i nieinstytucjonalnych, we Francji i za granicą, m.in. poprzez projekty w Afryce Zachodniej.

Freddish ściśle współpracuje również ze scenami hip-hop i tańca współczesnego, tworząc dekoracje, instalacje i środowiska wizualne dla przedstawień prezentowanych w największych paryskich salach, takich jak L’Olympia, La Cigale i La Grande Halle de la Villette.

Przełomem w karierze była 2006 r., kiedy wziął udział w Salon d’Automne w Paryżu, co stanowiło jedną z pierwszych instytucjonalnych uznań street artu we Francji.

Jego praca eksploruje tematy miejskie, społeczne i fantastyczne, łącząc farbę akrylową, kolaż i rzeźbę metalową. Zakorzeniona w kulturze popularnej i estetyce hip-hopu, praktyka stopniowo ewoluowała w bardziej narracyjne i osobiste kompozycje, pozostając silnie związana z miastem i jego symbolami.

Dzieła Freddisha regularnie pojawiają się na rynku sztuki współczesnej, a prace pojawiają się w aukcjach od lat 2010, w tym wybitne dzieła oferowane na sprzedaż w 2025 roku. Jego prace znajdują się dziś w prywatnych kolekcjach we Francji i za granicą.

W latach 2020–2026 Freddish kontynuuje rozwijanie projektów in situ, instalacji immersyjnych i fresków, zwłaszcza w przestrzeniach architektonicznych i hotelarskich, takich jak Ki Space Hotel & Spa, gdzie jego malarstwo i rzeźby dialogują bezpośrednio z otoczeniem.

Uważany za postać historyczną francuskiego street artu obok artystów takich jak Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol i Blek le Rat, Freddish pozostaje aktywnym i wpływowym twórcą, łączącym początki sztuki miejskiej z praktykami współczesnymi.