Antonio Valenzuela - Rabanillas

Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii.

Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety z Kordoby, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torresa. Seria ukazuje hiszpańskie kobiety-romskie o ciemnych włosach z Andaluzji, podkreślając ich charakter, elegancję i ekspresyjną siłę.

Poprzez ciepłą paletę kolorów i starannie kontrolowane oświetlenie Valenzuela reinterpretują kordobańską tradycję malarską z perspektywy współczesnej, jednocześnie szanując klasyczną figurywację i symboliczne znaczenie kobiet w sztuce andaluzyjskiej.

Kolekcja stworzona dla kolekcjonerów i przestrzeni ceniących tożsamość kulturową, wysoką jakość artystyczną oraz ciągłość sztuki figuratywnej..

Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania)
w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Maladze jako niezależny artysta.
Znany z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów noszonych przez czas.
Studiował w Szkole Sztuk Pięknych Mateo Inurria w Córdoba.
Ma dyplom z projektowania z Szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się wokół świata mody, pracował jako ilustrator dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczeniu rynkowym, takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym czasie doskonalił technikę, przechodząc od czerni i bieli ołówka do akwareli, gouache i akrylu, nadając większe znaczenie realizmowi i kolorowi.
W 2020 roku rozpoczął współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz-artysta odzieżowy.
W 2021 współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique z Casablanki-Paryż jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami mody z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, redakcjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Najnowsza współpraca to z uznanym graffiti-artystą @Belin, gdzie zaprezentował swoją kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Destructive beauty będzie również w Centro de arte w Benalmádenie w 2025 roku w Maladze, Andaluzji.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w segmencie luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańskim projektantem Nadią Zein,
z którą przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.