Antonio Valenzuela - Red light






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696
Doskonała ocena na Trustpilot.
Antonio Valenzuela przedstawia Red light, oryginalny obraz acrylic Pintura (40 × 40 cm, 2 kg) w doskonałym stanie, ręcznie podpisany, powstały w 2025 roku, przedstawiający bodegón z Hiszpanii, sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii.
Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety z Kordoby, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torres. Seria ukazuje kobiety romskie z Andaluzji o ciemnych włosach, podkreślając ich charakter, elegancję i wyrazistość emocjonalną.
Dzięki ciepłej palecie barw i starannie kontrolowanemu oświetleniu Valenzuela reinterpretuję kordobańską tradycję malarską z perspektywy współczesnej, przy jednoczesnym szacunku dla klasycznej figuracji i symbolicznej wartości kobiet w sztuce Andaluzji.
Kolekcja zaprojektowana dla kolekcjonerów i przestrzeni, które cenią tożsamość kulturową, wysoką jakość artystyczną oraz continuity malarstwa figuratywnego..
Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania)
w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszkał i pracował w Malaga jako niezależny artysta.
Słynie z realistycznych ilustracji przedmiotów codziennego użytku, noszonych przez czas.
Studiował w Instituto de Arte Mateo Inurria, Córdoba.
Ma dyplom projektowania ze Szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator
dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczeniu
takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym czasie udoskonalił swoją technikę, przechodząc od ołówka czarno-białego do akwareli i gouache oraz akrylu, gdzie nadał większe znaczenie realizmowi i kolorowi.
W 2020 roku nawiązawszy współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz-artysta odzieżowy.
W 2021 roku bierze udział w kolekcji Le Monde Diplomatique Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze swojego studia w Maladze łączy pracę ilustratora mody z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, w redakcjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Jego najnowsza współpraca to z uznanym graffiti-artystą @Belin, który zaprezentował jego kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Destructive beauty będzie również w Centro de arte w Benalmádena w 2025 w Maladze, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańskim projektantem Nadją Zein,
z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii.
Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety z Kordoby, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torres. Seria ukazuje kobiety romskie z Andaluzji o ciemnych włosach, podkreślając ich charakter, elegancję i wyrazistość emocjonalną.
Dzięki ciepłej palecie barw i starannie kontrolowanemu oświetleniu Valenzuela reinterpretuję kordobańską tradycję malarską z perspektywy współczesnej, przy jednoczesnym szacunku dla klasycznej figuracji i symbolicznej wartości kobiet w sztuce Andaluzji.
Kolekcja zaprojektowana dla kolekcjonerów i przestrzeni, które cenią tożsamość kulturową, wysoką jakość artystyczną oraz continuity malarstwa figuratywnego..
Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania)
w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszkał i pracował w Malaga jako niezależny artysta.
Słynie z realistycznych ilustracji przedmiotów codziennego użytku, noszonych przez czas.
Studiował w Instituto de Arte Mateo Inurria, Córdoba.
Ma dyplom projektowania ze Szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator
dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczeniu
takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym czasie udoskonalił swoją technikę, przechodząc od ołówka czarno-białego do akwareli i gouache oraz akrylu, gdzie nadał większe znaczenie realizmowi i kolorowi.
W 2020 roku nawiązawszy współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz-artysta odzieżowy.
W 2021 roku bierze udział w kolekcji Le Monde Diplomatique Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze swojego studia w Maladze łączy pracę ilustratora mody z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, w redakcjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Jego najnowsza współpraca to z uznanym graffiti-artystą @Belin, który zaprezentował jego kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Destructive beauty będzie również w Centro de arte w Benalmádena w 2025 w Maladze, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańskim projektantem Nadją Zein,
z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
