Le Yack - What Remains Unsaid Between Them

Przed siebie, pod ostrym światłem stacji benzynowej, dwie postacie stoją w zwodniczo bliskim sobie sąsiedztwie. Żaden gest nie wypełnia luki niewidzialnej, która ich dzieli.
Światło izoluje tak samo, jak odkrywa, przemieniając ten zwykły zaułek w scenę naładowaną napięciem emocjonalnym. Dekor w stylu retro potwierdza wrażenie czasu zawieszonego, w którym słowa nie nadejdą.
Dzieło bada brak dialogu, te momenty, w których wszystko mogłoby być powiedziane… ale nigdy nie zostanie powiedziane.

Le Yack, artysta pop i street art młodego pokolenia Francji. Alexandre Pelletier, znany jako Le Yack, urodził się w 1972 roku w Tours. W trakcie studiów dołącza do École Supérieure d'Art et de Design (ESAD) w Orleanie. Jest dyrektorem artystycznym w wydawnictwach i w sieci. Instagram @leyack45. Jego prace są eksponowane w sieci około czterdziestu galerii we Francji, Niemczech, Belgii, Stanach Zjednoczonych.

Cechy dzieła:
Podpis: Ręcznie opatrzony podpisem artysty na przodzie i na odwrocie dzieła.

Technika: Klozura giclée naciągnięta na drewnianą ramę, zapewniająca doskonałe napięcie płótna. Bezzbarwna pigmentowa drukarka o bardzo wysokiej rozdzielczości wiernie oddaje efekt impasto i blask oryginalnych kolorów.

Wydanie: Ograniczone do 20 egzemplarzy, każdy ponumerowany indywidualnie.

Wymiary: 40 x 40 cm.

Oprawa: Dostarczane gotowe do natychmiastowego powieszenia na ścianie lub do oprawy według preferencji estetycznych.

Autentyczność: Dołączony certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.

Wysyłka: Wysłane z Francji, z bezpiecznym opakowaniem zapewniającym dostawę w nienaruszonym stanie.

Zainspirowany kulturą wizualną masy i sztuką nowoczesną, Le Yack wnosi do swoich prac nowoczesny spojrzenie, przekształcając codzienne kody w własny sposób. Jego twórczość charakteryzuje się silną estetyką, nasyconymi kolorami i przekazem często przetykanym ironią. Artysta bada różne formy produkcji, tworząc limitowane edycje na płótnach na tasiu, które czynią jego pracę dostępną dla szerokiej publiczności. Jego innowacyjne podejście łączy sztukę malarską tradycyjną z wolnością narzędzi cyfrowych.

Wystawy
Data: marzec 2026 | Art3F (Francja - Nantes)
Data: grudzień 2025 | 4ART Marais (Francja - Paryż)
Data: czerwiec 2025 | Urząd Miejski Saint-Jean-le-Blanc (Francja - Saint-Jean-le-Blanc)
Data: marzec 2025 | Galerie Lurquin (Belgia - Dinan)
Data: maj 2024 | Palais des Arts (Francja - Dinard)
Data: marzec 2024 | Galerie l’Art ancien (Francja - Orléans)
Data: wrzesień 2023 | Espace Desfriches (Francja - Olivet)
Data: wrzesień 2023 | SWISSARTEXPO 2023 (Szwajcaria - Hauptbahnhof Zürich)
Data: wrzesień 2023 | One Martine Gallery (1 Martine Ave, White Plains, NY 10606, USA)
Data: sierpień 2023 | Empreinte Galerie (3 Rue d'Alibert, Francja - Orléans)
Data: sierpień–grudzień 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (Rueil-Malmaison)
Data: czerwiec–grudzień 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (Francja - Lille)
Data: październik 2022 | Espace CO'Met (Rue du Président Robert Schuman)

Słowa kluczowe: cyfrowa pintura, stacja benzynowa, noc, para, dystans, napięcie, sztuczne światło, scena retro, lata 50., współczesny realizm, filmowa atmosfera, emocjonalna cisza, relacja, izolacja, esencja, trasa