VANTA - Strata III - NO RESERVE

Strata
Strata to seria obrazów zbudowanych z gęstych poziomych pasów koloru — zawiłe pola linii, które różnią się szerokością, odcieniem i natężeniem, nawarstwiane na płótnie, aż tworzą rodzaj chromatycznego zapisu.

Każde dzieło odczytuje się niemal geologicznie, jakby kolor został osadzony w cienkich osadach, a następnie odsłonięty w przekroju poprzecznym, poziomy archiwum pigmentu utrzymanego w zawiesinie.

Seria bierze punkt wyjścia z obrazów Strip Gerharda Rietera, gdzie cyfrowe krojenie i przestawianie koloru produkuje optyczną gęstość, która waha się między mechanicznym a malarskim. Rozszerza tę konwersację o chromatyczną precyzję Bridget Riley, rytmiczne poziomy Seana Scully'ego, nasycone pasowe obrazy Daniela Buren, oraz spokojną logiczną strukturę Agnes Martin — artystów, dla których linia, powtarzanie i odstęp mają ciężar dzieła.

Każdy obraz powstaje na płótnie o wymiarach 140×100 cm w formacie poziomym, z liniami biegnącymi wzdłuż całej osi długiej. Prace są mieszane techniki — farba akrylowa nanoszona przez ręcznie wycinane plastikowe arkusze linii używane jako szablony, wycięcia przesuwane o kilka milimetrów przy każdym przebiegu, aby ręcznie budować pasy. Efekt czerpie język wizualny z druku sitowego, pozostając całkowicie manualny: każda linia niesie drobne nieścisłości, krawędzie „oddychają”, a subtelne nakładki, gdzie następuje kolejny przebieg. Same pasy różnią się znacznie grubością, od cienkiej włosowej aż po szeroką, i przesuwają się po powierzchni w nieregularnych sekwencjach — żadne dwa obrazy nie dzielą tej samej logiki chromatycznej. Niektóre prace trzymają się ściśle jednej rodziny tonalnej; inne rozciągają się po całym zakresie, zestawiając stonowane neutrale z wysokimi nasyceniami akcentów. Z bliska oko dostrzega pojedyncze linie i lekki drżenie ręki; z dystansu pasy zlewają się w jedno migoczące pole.

Strata to seria o kumulacji — kolor jako osad, linia jako zapis oraz cicha gęstość, która narasta, gdy wiele drobnych decyzji kładzie się obok siebie.


Wysyłka:
Prace dostarczane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubie). Mogą być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to również tańsze niż wyższy koszt wysyłki, gdy obrazy wysyłane są naciągnięte.

Wskazane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamocowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, by umożliwić zamocowanie na ramę o grubości 2–4 cm.


Uwagi:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku.