Tetsuya Ichimura 一村哲也 - Shunga-shū Vol. I — Extra-Large Format / First Numbering Edition - 1972





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136024
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
RZADKI OLBRZYMNY PIERWSZY WYDANIE — 一村哲也 Tetsuya Ichimura Shunga-shū (春画集) — Tom I (Inauguracyjny tom) oryginalnej trylogii — Numer Kopii Nr. 0057 — Wydano 12 czerwca 1972
To wyjątkowo duży format, numerowana edycja limitowana — jedna z najrzadszych i najważniejszych publikacji sztuki erotycznej w historii japońskiej fotografii powojennej.
Jest to tom I — tom inauguracyjny i otwierający — zestawu trzytomowego zatytułowanego Ichimura Tetsuya no Shunga-shū (一村哲也の春画集), opublikowanego 12 czerwca 1972 przez Ad Unguem Co., Ltd., Tokio.
Numer edycji 0057 zostaje odbity na stronie kolofonu — wyjątkowo wczesny numer w ograniczonym nakładzie, co czyni tę kopię szczególnie pożądaną przez kolekcjonerów przywiązujących wagę do niskich numerów edycji.
Tom ten poprzedza i był bezpośrednim źródłem później zestawionej edycji Onna to Otoko — Ima-yō Shunga (女と男 今様春画), w której prace wszystkich trzech fotografów zostały zredagowane razem w jeden zestaw.
Dlatego oryginalna trilogia ma status priorytetu jako pierwsza i pełna edycja — oryginalny, kolekcjonerski egzemplarz sam w sobie, odrębny od i wcześniejszy niż później lepiej znana łączona edycja.
Fotografie reinterpretują shungę — klasyczną japońską tradycję erotyczną mistrzowaną przez utamawa-pdirectorów Edo, takich jak Hokusai i Utamaro — poprzez charakterystyczne współczesne oko fotografa Ichimury.
Obrazy są odważne, teatralnie skomponowane i łączą pracę z fotografią figuratywną z malarskimi i graficznymi elementami, z żywymi kolorowymi drukami najwyższej jakości.
Książka została zaprojektowana i złożona przez Furuya Naomi (古谷直美), wyprodukowana przez Ōmori Kenji (大森堅司) i opublikowana przez Hara Zenzaburō (原 善三郎).
Inne tomy trylogii zostały sfotografowane przez Yoshihiro Tatsuki (立木義浩, tom II) i Noriaki Kanō (加納典明, tom III).
Razem ci trzej główni twórcy stanowili szczyt japońskiej komercyjnej i artystycznej fotografii na początku lat 70.
Przy wymiarach 60,5 × 45,5 cm — prawie tak duże jak plakat gazetowy — jest to jeden z największych albumów fotograficznych wyprodukowanych w Japonii w okresie powojennym.
Ich imponująca skala fizyczna jest integralna dla wizualnego oddziaływania dzieła.
Rozmiar
Wysokość: 60,5 cm
Szerokość: 45,5 cm
Waga
około 4 060 g (około 4,1 kg)
Stan
Książka prezentowana w charakterystycznej trzywarstwowej konstrukcji opakowania:
Najbardziej zewnętrzna warstwa to oryginalne brązowe pudełko kartonowe, z wydrukowanym podpisem fotografa „T. Ichimura” dużą białą czcionką na froncie, z nalepką Ad Unguem Co., Ltd. na dole prawej strony. Pudełko kartonowe nosi wyraźne ślady starzenia, zplamy i ogólne zużycie powierzchni zgodne z przechowywaniem przez ponad 50 lat.
Środkowa warstwa to dopracowane granatowo-niebieskie eleganckie opakowanie ochronne, z nazwiskiem fotografa „T. Ichimura” wydrukowanym małymi literami na dole frontu. To granatowe opakowanie także nosi pewne plamy związane z wiekiem i lekkie ślady na powierzchni.
Najgłębsza warstwa to samą książka, oprawiona w eleganckie fioletowoszare płócienne okładki i wydrukowane podpisem fotografa „T. Ichimura” ciemnym tuszem na dole frontowej okładki. Książka sama w sobie utrzymuje się w dość czystym stanie, z jedynie drobnymi znakami użytkowania.
Wnętrze książki oprawione jest w efektowne ciemno-granatowe okładki z dużym półtonowym portretem samego fotografa Ichimury drukowanym na froncie w bieli — odważny design inspirowany pop-artem, który definiuje wizualną tożsamość tego tomu.
Wnętrze stron w dość dobrym stanie, z zachowaną kolorową drukarką na całej powierzchni.
Strona kolofonu (奥付), tytułowy pasek artysty napisany odręcznym pismem kaligraficznym (一村哲也 in brush calligraphy) oraz strony eseju krytycznego z podpisami ręcznymi czołowych postaci kultury tamtego okresu — w tym 石原慎太郎 (Shintarō Ishihara), 岩田専太郎 (Sentarō Iwata), 川上宗薫 (Sōkun Kawakami) i 秋山庄太郎 (Shōtarō Akiyama) — wszystkie obecne i całe.
Podsumowując: zewnętrzne kartonowe pudełko i środkowe granatowe opakowanie wykazują wyraźne oznaki starzenia, w tym plamy i przebarwienia, podczas gdy sama książka pozostaje w dość czystym i dobrze zachowanym stanie.
Profil Artysty
一村哲也 Tetsuya Ichimura jest jednym z najbardziej wyrazistych japońskich fotografów ery powojennej, znanym z odważnego stylu kompozycyjnego i pracy zarówno w fotografii komercyjnej, jak i sztukach plastycznych w latach 60. i 70.
Działając wraz z rówieśnikami takimi jak Yoshihiro Tatsuki i Noriaki Kanō, Ichimura był częścią pokolenia fotografów, które przekształciło wizualny język japońskiej fotografii poprzez integrację reklamy, mody i sztuki fotograficznej w jedno odważne idiom.
Jego wkład w tę 1972 trilogię — inaugurację projektu — ustalił ton wizualny i teatralne odczucie, które miały podążać za sobą dwa kolejne tomy, a jego reinterpretacja klasycznej iconografii shunga z okresu Edo za pomocą nowoczesnych środków fotograficznych pozostaje jednym z najbardziej charakterystycznych osiągnięć jego kariery.
Uwaga:
Partia będzie starannie zapakowana i wysłana przez DHL, FedEx lub Japan Post, w zależności od sytuacji.
Przyjęcie zazwyczaj zajmuje około 10 dni.
Cła, podatki i inne opłaty nie są włączone w cenę przedmiotu ani w koszt wysyłki.
Te opłaty leżą po stronie kupującego.
Czasem służby celne lub firma dostawcza w Twoim kraju skontaktują się z Tobą w kwestii odprawy celnej telefonicznie lub e-mailem.
Proszę upewnić się, że jesteś w stanie odebrać telefon.
Jeśli nie, przesyłka wróci do nas i będzie kosztować podwójną opłatę za ponowną wysyłkę.
Dziękujemy za życzliwą współpracę.
Historie sprzedawców
RZADKI OLBRZYMNY PIERWSZY WYDANIE — 一村哲也 Tetsuya Ichimura Shunga-shū (春画集) — Tom I (Inauguracyjny tom) oryginalnej trylogii — Numer Kopii Nr. 0057 — Wydano 12 czerwca 1972
To wyjątkowo duży format, numerowana edycja limitowana — jedna z najrzadszych i najważniejszych publikacji sztuki erotycznej w historii japońskiej fotografii powojennej.
Jest to tom I — tom inauguracyjny i otwierający — zestawu trzytomowego zatytułowanego Ichimura Tetsuya no Shunga-shū (一村哲也の春画集), opublikowanego 12 czerwca 1972 przez Ad Unguem Co., Ltd., Tokio.
Numer edycji 0057 zostaje odbity na stronie kolofonu — wyjątkowo wczesny numer w ograniczonym nakładzie, co czyni tę kopię szczególnie pożądaną przez kolekcjonerów przywiązujących wagę do niskich numerów edycji.
Tom ten poprzedza i był bezpośrednim źródłem później zestawionej edycji Onna to Otoko — Ima-yō Shunga (女と男 今様春画), w której prace wszystkich trzech fotografów zostały zredagowane razem w jeden zestaw.
Dlatego oryginalna trilogia ma status priorytetu jako pierwsza i pełna edycja — oryginalny, kolekcjonerski egzemplarz sam w sobie, odrębny od i wcześniejszy niż później lepiej znana łączona edycja.
Fotografie reinterpretują shungę — klasyczną japońską tradycję erotyczną mistrzowaną przez utamawa-pdirectorów Edo, takich jak Hokusai i Utamaro — poprzez charakterystyczne współczesne oko fotografa Ichimury.
Obrazy są odważne, teatralnie skomponowane i łączą pracę z fotografią figuratywną z malarskimi i graficznymi elementami, z żywymi kolorowymi drukami najwyższej jakości.
Książka została zaprojektowana i złożona przez Furuya Naomi (古谷直美), wyprodukowana przez Ōmori Kenji (大森堅司) i opublikowana przez Hara Zenzaburō (原 善三郎).
Inne tomy trylogii zostały sfotografowane przez Yoshihiro Tatsuki (立木義浩, tom II) i Noriaki Kanō (加納典明, tom III).
Razem ci trzej główni twórcy stanowili szczyt japońskiej komercyjnej i artystycznej fotografii na początku lat 70.
Przy wymiarach 60,5 × 45,5 cm — prawie tak duże jak plakat gazetowy — jest to jeden z największych albumów fotograficznych wyprodukowanych w Japonii w okresie powojennym.
Ich imponująca skala fizyczna jest integralna dla wizualnego oddziaływania dzieła.
Rozmiar
Wysokość: 60,5 cm
Szerokość: 45,5 cm
Waga
około 4 060 g (około 4,1 kg)
Stan
Książka prezentowana w charakterystycznej trzywarstwowej konstrukcji opakowania:
Najbardziej zewnętrzna warstwa to oryginalne brązowe pudełko kartonowe, z wydrukowanym podpisem fotografa „T. Ichimura” dużą białą czcionką na froncie, z nalepką Ad Unguem Co., Ltd. na dole prawej strony. Pudełko kartonowe nosi wyraźne ślady starzenia, zplamy i ogólne zużycie powierzchni zgodne z przechowywaniem przez ponad 50 lat.
Środkowa warstwa to dopracowane granatowo-niebieskie eleganckie opakowanie ochronne, z nazwiskiem fotografa „T. Ichimura” wydrukowanym małymi literami na dole frontu. To granatowe opakowanie także nosi pewne plamy związane z wiekiem i lekkie ślady na powierzchni.
Najgłębsza warstwa to samą książka, oprawiona w eleganckie fioletowoszare płócienne okładki i wydrukowane podpisem fotografa „T. Ichimura” ciemnym tuszem na dole frontowej okładki. Książka sama w sobie utrzymuje się w dość czystym stanie, z jedynie drobnymi znakami użytkowania.
Wnętrze książki oprawione jest w efektowne ciemno-granatowe okładki z dużym półtonowym portretem samego fotografa Ichimury drukowanym na froncie w bieli — odważny design inspirowany pop-artem, który definiuje wizualną tożsamość tego tomu.
Wnętrze stron w dość dobrym stanie, z zachowaną kolorową drukarką na całej powierzchni.
Strona kolofonu (奥付), tytułowy pasek artysty napisany odręcznym pismem kaligraficznym (一村哲也 in brush calligraphy) oraz strony eseju krytycznego z podpisami ręcznymi czołowych postaci kultury tamtego okresu — w tym 石原慎太郎 (Shintarō Ishihara), 岩田専太郎 (Sentarō Iwata), 川上宗薫 (Sōkun Kawakami) i 秋山庄太郎 (Shōtarō Akiyama) — wszystkie obecne i całe.
Podsumowując: zewnętrzne kartonowe pudełko i środkowe granatowe opakowanie wykazują wyraźne oznaki starzenia, w tym plamy i przebarwienia, podczas gdy sama książka pozostaje w dość czystym i dobrze zachowanym stanie.
Profil Artysty
一村哲也 Tetsuya Ichimura jest jednym z najbardziej wyrazistych japońskich fotografów ery powojennej, znanym z odważnego stylu kompozycyjnego i pracy zarówno w fotografii komercyjnej, jak i sztukach plastycznych w latach 60. i 70.
Działając wraz z rówieśnikami takimi jak Yoshihiro Tatsuki i Noriaki Kanō, Ichimura był częścią pokolenia fotografów, które przekształciło wizualny język japońskiej fotografii poprzez integrację reklamy, mody i sztuki fotograficznej w jedno odważne idiom.
Jego wkład w tę 1972 trilogię — inaugurację projektu — ustalił ton wizualny i teatralne odczucie, które miały podążać za sobą dwa kolejne tomy, a jego reinterpretacja klasycznej iconografii shunga z okresu Edo za pomocą nowoczesnych środków fotograficznych pozostaje jednym z najbardziej charakterystycznych osiągnięć jego kariery.
Uwaga:
Partia będzie starannie zapakowana i wysłana przez DHL, FedEx lub Japan Post, w zależności od sytuacji.
Przyjęcie zazwyczaj zajmuje około 10 dni.
Cła, podatki i inne opłaty nie są włączone w cenę przedmiotu ani w koszt wysyłki.
Te opłaty leżą po stronie kupującego.
Czasem służby celne lub firma dostawcza w Twoim kraju skontaktują się z Tobą w kwestii odprawy celnej telefonicznie lub e-mailem.
Proszę upewnić się, że jesteś w stanie odebrać telefon.
Jeśli nie, przesyłka wróci do nas i będzie kosztować podwójną opłatę za ponowną wysyłkę.
Dziękujemy za życzliwą współpracę.

