Giovanni Parlato (1957) - Contadina con capra





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696
Doskonała ocena na Trustpilot.
Contadina con capra, okres 1980-1990, technika olej na płótnie, kraj pochodzenia Włochy, sprzedane z ramą.
Opis od sprzedawcy
Piękny obraz olejny na płótnie podpisany Giovanni Parlato (Vico Equense, 1957) przedstawiający młodą gospodynię w tradycyjnych strojach kampanijskich, zajętą karmieniem brunatnej kozy z dzwonkiem na szyi. Postać żeńska, ubrana w szarą spódnicę, fartuch w kolorze błękitu kobaltu, dopasowany w talii, ciemny gorset i biała koszula, nosi czerwne haftowane chusteczki wokół głowy — dominujący element kolorystyczny, który od razu przyciąga wzrok. Poza jest naturalna i swobodna, lewą ręką trzymająca spódnicę, prawą wyciągniętą w stronę kozy, w geście czułej codzienności wiejskiej.
Tło malowane swobodnym i żywym pociągnięciem pędzla, charakterystycznym dla tradycji postimpresjonistycznej, z akcentami zieleni, ochry i ziemi, które przywołują nieokreślony krajobraz wiejski. Światło rozproszone i ciepłe osłania postacie miękką mgiełką, bez widocznych źródeł światła. Kolorystyka bogata i kontrastowa: jaskrawy niebieski fartucha dialoguje z czerwieniami chustu i brązami kozy, tworząc żywą, lecz zrównoważoną harmonię.
Koza — przedstawiona z precyzyjną anatomią i malarską wrażliwością — zajmuje lewą połowę kompozycji, głowa zwrócona w stronę postaci ludzkiej w ufnie nastawionym geście. Detal żółto-pomarańczowego obroży i dzwonka wskazuje na dbałość o opis zwierzęcia.
Obraz w złotej i zielonej ramie oryginalnej, w hołdzie; w związku z tym wszelkie reklamacje dotyczące ewentualnych niedoskonałości nie będą akceptowane.
Urodzony w Vico Equense 22 lutego 1957 roku, w sercu Penisorzy Syrory, Giovanni Parlato kształcił się artystycznie w Instituto d'Arte w Sorrento, a następnie doskonalił się w Akademii Sztuk Pięknych w Neapolu, gdzie dopracował mistrzostwo techniki koloru i światła, które stanowią znak rozpoznawczy całej jego twórczości.
Jego malarstwo świadomie odchodzi od awangard artystycznych związanych z abstrakcją, z determinacją przyjmując wielką tradycję figuratywną włoską. To wybór charakteru, nie cofnięcie się, lecz lojalność wobec języka, który stawia człowieka, krajobraz i codzienne życie w centrum — oddane za pomocą swobodnego, żywiołowego pociągnięcia pędzla, skąpanego w światle południa.
W 1978 roku, będąc jeszcze młodym, debiutuje w International Art Gallery w Vico Equense, uzyskując dziesięcioletni kontrakt, który umożliwia mu zaprezentowanie swojej malarskiej sztuki w rodzinnym regionie. To początek kilkunastoletniej kariery wystawienniczej, która w krótkim czasie przekroczy granice Kampanii.
Przełom międzynarodowy następuje w 1996 roku, gdy artysta jedzie do Bejrutu, by wykonać portret Patriarchy Maronickiego i Ambasadora Libanu w Rzymie — zlecenie to potwierdza rangę jego portretów i wyrasta go w kontekst pierwszorzędnych zamówień instytucjonalnych. W tym samym roku wystawia się w Arte e Arte Gallery w Torre Annunziata, La Scintilla w Vico Equense i Centro d'Arte Engema w Pagani (Salerno).
Od 1997 do 1999 bierze udział w Expo Arte w Bari. W 1998 przenosi się do Cadaqués (Barcelona), gdzie organizuje wystawę indywidualną w Sales d'exposicions Casinò. W 2000 jest jednym z bohaterów Mostra Mercato d'Arte w Padwie. W 2001 wraca do Cadaqués, odnosząc duży sukces wśród kolekcjonerów, na tyle, że zaprezentowano go ponownie w 2005 roku na wystawie indywidualnej w Galerii de Arte Frvela w Madrycie.
W 2007 zostaje bohaterem indywidualnej wystawy w centrum kulturalnym Graziart w Bitonto, gdzie burmistrz Nicola Pice napisał o nim: «Malarstwo Giovanniego Parlato ukazuje skłonność do przedstawiania rzeczywistości, przed oczami obserwatora, w formie „widowiskowej”, czyli jako sztukę do odbioru oczami, bez tendencji symbolistycznych: obraz wypełnia się wtedy światłem i kolorami dla wyrazistego zmysłu widzialnego».
Utwórczość Parlato znajduje odzwierciedlenie w morzach i widokach krajobrazowych, wysuszonych polach i postaciach codziennego życia — to uniwersum malarskie, w którym wiejska Kampania, jej kolory i jej prosta ludzkość stają się tematem uniwersalnym, potraktowanym z wrażliwością barwną przez tego, kto zna wielką neapolitańską tradycję XIX wieku i przetwarza ją własnym, współczesnym językiem.
Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych we Włoszech, Hiszpanii i Libanie, i regularnie pojawiają się na największych włoskich domach aukcyjnych.
Piękny obraz olejny na płótnie podpisany Giovanni Parlato (Vico Equense, 1957) przedstawiający młodą gospodynię w tradycyjnych strojach kampanijskich, zajętą karmieniem brunatnej kozy z dzwonkiem na szyi. Postać żeńska, ubrana w szarą spódnicę, fartuch w kolorze błękitu kobaltu, dopasowany w talii, ciemny gorset i biała koszula, nosi czerwne haftowane chusteczki wokół głowy — dominujący element kolorystyczny, który od razu przyciąga wzrok. Poza jest naturalna i swobodna, lewą ręką trzymająca spódnicę, prawą wyciągniętą w stronę kozy, w geście czułej codzienności wiejskiej.
Tło malowane swobodnym i żywym pociągnięciem pędzla, charakterystycznym dla tradycji postimpresjonistycznej, z akcentami zieleni, ochry i ziemi, które przywołują nieokreślony krajobraz wiejski. Światło rozproszone i ciepłe osłania postacie miękką mgiełką, bez widocznych źródeł światła. Kolorystyka bogata i kontrastowa: jaskrawy niebieski fartucha dialoguje z czerwieniami chustu i brązami kozy, tworząc żywą, lecz zrównoważoną harmonię.
Koza — przedstawiona z precyzyjną anatomią i malarską wrażliwością — zajmuje lewą połowę kompozycji, głowa zwrócona w stronę postaci ludzkiej w ufnie nastawionym geście. Detal żółto-pomarańczowego obroży i dzwonka wskazuje na dbałość o opis zwierzęcia.
Obraz w złotej i zielonej ramie oryginalnej, w hołdzie; w związku z tym wszelkie reklamacje dotyczące ewentualnych niedoskonałości nie będą akceptowane.
Urodzony w Vico Equense 22 lutego 1957 roku, w sercu Penisorzy Syrory, Giovanni Parlato kształcił się artystycznie w Instituto d'Arte w Sorrento, a następnie doskonalił się w Akademii Sztuk Pięknych w Neapolu, gdzie dopracował mistrzostwo techniki koloru i światła, które stanowią znak rozpoznawczy całej jego twórczości.
Jego malarstwo świadomie odchodzi od awangard artystycznych związanych z abstrakcją, z determinacją przyjmując wielką tradycję figuratywną włoską. To wybór charakteru, nie cofnięcie się, lecz lojalność wobec języka, który stawia człowieka, krajobraz i codzienne życie w centrum — oddane za pomocą swobodnego, żywiołowego pociągnięcia pędzla, skąpanego w światle południa.
W 1978 roku, będąc jeszcze młodym, debiutuje w International Art Gallery w Vico Equense, uzyskując dziesięcioletni kontrakt, który umożliwia mu zaprezentowanie swojej malarskiej sztuki w rodzinnym regionie. To początek kilkunastoletniej kariery wystawienniczej, która w krótkim czasie przekroczy granice Kampanii.
Przełom międzynarodowy następuje w 1996 roku, gdy artysta jedzie do Bejrutu, by wykonać portret Patriarchy Maronickiego i Ambasadora Libanu w Rzymie — zlecenie to potwierdza rangę jego portretów i wyrasta go w kontekst pierwszorzędnych zamówień instytucjonalnych. W tym samym roku wystawia się w Arte e Arte Gallery w Torre Annunziata, La Scintilla w Vico Equense i Centro d'Arte Engema w Pagani (Salerno).
Od 1997 do 1999 bierze udział w Expo Arte w Bari. W 1998 przenosi się do Cadaqués (Barcelona), gdzie organizuje wystawę indywidualną w Sales d'exposicions Casinò. W 2000 jest jednym z bohaterów Mostra Mercato d'Arte w Padwie. W 2001 wraca do Cadaqués, odnosząc duży sukces wśród kolekcjonerów, na tyle, że zaprezentowano go ponownie w 2005 roku na wystawie indywidualnej w Galerii de Arte Frvela w Madrycie.
W 2007 zostaje bohaterem indywidualnej wystawy w centrum kulturalnym Graziart w Bitonto, gdzie burmistrz Nicola Pice napisał o nim: «Malarstwo Giovanniego Parlato ukazuje skłonność do przedstawiania rzeczywistości, przed oczami obserwatora, w formie „widowiskowej”, czyli jako sztukę do odbioru oczami, bez tendencji symbolistycznych: obraz wypełnia się wtedy światłem i kolorami dla wyrazistego zmysłu widzialnego».
Utwórczość Parlato znajduje odzwierciedlenie w morzach i widokach krajobrazowych, wysuszonych polach i postaciach codziennego życia — to uniwersum malarskie, w którym wiejska Kampania, jej kolory i jej prosta ludzkość stają się tematem uniwersalnym, potraktowanym z wrażliwością barwną przez tego, kto zna wielką neapolitańską tradycję XIX wieku i przetwarza ją własnym, współczesnym językiem.
Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych we Włoszech, Hiszpanii i Libanie, i regularnie pojawiają się na największych włoskich domach aukcyjnych.

