Pietro Scoppetta (1863–1920) - Allo specchio

PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Allo specchio
Pastello su cartoncino, cm. 32,5 x 28
Firmato ‘P. SCOPETTA’ in basso a sinistra

NOTE: Publikacja katalogu Intermidiart. Podpisany w dolnym lewym rogu. Certyfikat pochodzenia leciasto-provenienza. Dzieło bez ramy:

To wartościowe dzieło, znane pod tytułem Allo specchio, koncentruje się na postaci kobiety z początku XX wieku i zostało stworzone przez słynnego malarza neapolitańskiego Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920).
Wykonane techniką pastelową na kartonie, dzieło przedstawia kobietę zajętą ustawianiem kapelusza przed lustrem. To istotny przykład stylu Scoppetty, artysty o korzeniach amalfitan, aktywnego w Neapolu, znanego z postaci kobiecych ukazywanych w momentach spontanicznej intymności.
Umieszczając się między dwoma wiekami, postać Scoppetty była napędzana tendencjami, osobistymi jak i artystycznymi, które zasadniczo różniły się między sobą. Artysta początkowo był dziedzicem poetologii zmierzających do rygorystycznego odwzorowania prawdy, które dotarły do niego poprzez nauki Gaetano Capone, a następnie Giacomo Di Chirico, gdy jeszcze przebywał na scenach rodzinnej Amalfi i jej wybrzeża.
Po zakończeniu okresu służby wojskowej to właśnie wielka szkoła malarstwa neapolitańskiego, z jej prestiżowymi przedstawicielami — wśród których wyróżnia się Edoardo Dalbono — kierowała niektóre z jego tematyk i stylów.
W Neapolu, jednakże, unosiła się nowa atmosfera, pragnąca uwolnić się od ciężkiej spuścizny przeszłości: zaczęły rozprzestrzeniać się pierwsze tendencje Art Nouveau, z nową uwagą dla sztuk użytkowych i grafiki. Scoppetta, zapalony rysownik, był nieuniknienie na to wpływany. Jego pociągnięcie pędzla stało się więc szybsze i bardziej syntetyczne, podczas gdy paleta ograniczyła się do podstawowego zakresu kolorystycznego.
Naturalnym następstwem tego, co można określić jako pewnego rodzaju belle Époque partenopea, był wyjazd do ośrodka napędzających tych tendencji, czyli Paryża. Idąc za przykładem licznych włoskich artystów — w tym Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione i Vincenzo La Bella — Scoppetta przeprowadził się do stolicy Francji. Stamtąd kontynuował podróże po całej Europie, zawsze poszukując eleganckich tematów, które mógłby szybko utrwalić w swoim notesie.
Główną postacią rysunków i obrazów Scoppetty jest kobieta, ukazana zarówno w spontaniczności intymnego i samotnego wymiaru, jak i w wyrafinowanych strojach, zanurzonych w wyrafinowanych kontekstach miejskich. Omawiane dzieło potrafi połączyć te dwie tendencje, oddając moment prywatnego życia eleganckiej damy z burżuazji miejskiej.
Dzieło opisane prezentuje się w dobrym stanie zachowania, mimo widocznych na zdjęciach oznak starzenia, i nosi podpis artysty w dolnym lewym rogu.
Obraz sprzedawany jest bez ramy, mimo że wyróżnia się piękną, drewnianą ramą.

PROVENIENZA: Kolekcja prywatna

PUBBLICAZIONE:
 Nieopublikowane;
 I MITI E IL TERRITORIO w sycylijskich tysiącu kultur. INEDITA QUADRERIA katalog ogólny obrazów z kolekcji cyklu „I Miti e il territorio”, Wydawca Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).

W przypadku sprzedaży poza terytorium włoskim nabywca będzie musiał oczekiwać na załatwienie formalności eksportowych.