Michael Joseph (1941-) - Coat on stand in studio
03
dni
00
godziny
24
minuty
40
sekundy
Aktualna oferta
€ 5
Bez ceny minimalnej
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Elena Vaninetti
Posiada ponad dziesięcioletnie doświadczenie artystyczne, specjalizując się w fotografii powojennej i sztuce współczesnej.
Estymacja € 600 - € 800
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 6
 | € 5 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136024
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Płaszcz na wieszaku - Studio w Londynie, lata 60.
Fotografia Michaela Josepha
Na pierwszy rzut oka ten obraz wydaje się niemal absurdalnie prosty: płaszcz męski zawieszony na drewnianym wieszaku na tle gładnego białego tła.
Jednak prostota to często właśnie ta sfera, w której Michael Joseph bywał najbardziej wynalazczy.
Stworzony w jego londyńskim studio w latach 60. Płaszcz na wieszaku przekształca zwykły przedmiot w coś, co okazuje się zaskakująco ludzkie. Płaszcz wydaje się zyskiwać własną obecność – część portret, część rzeźba, część wizualny dowcip. Pozbawiony swojego nosiciela, wciąż stoi wyprostowany z cichą godnością, sugerując osobowość, która ledwo wyłania się zza kadru.
Fotografia należy do bogatej tradycji wizualnego dowcipu, obecnej w twórczości Josepha. Na długo przed cyfrowymi manipulacjami fotografowie polegali na wyobraźni, wyczuciu czasu i starannym rzemiośle studyjnym, by tworzyć obrazy zaskakujące widza. Tu Joseph osiąga dokładnie to, dzięki powściągliwości, a nie efektom specjalnym. Czysta kompozycja i hojna przestrzeń negatywna pozwalają przedmiotowi domagać się uwagi, zapraszając nas do spojrzenia dwa razy i ponownego rozważenia czegoś całkiem znajomego.
W obrazie słychać echa Surrealisu, przywołujące zabawne przekształcenia codziennych przedmiotów w twórczości Man Raya czy René Magritte’a. Jednak fotografia pozostaje niewątpliwie Josepha: elegancka, stonowana i wykonana z absolutną precyzją techniczną.
Tradycyjnie drukowana w ciemni i podpisana ręką samego fotografa, ta klasyczna odbitka ujawnia klarowność i bogactwo tonalne charakterystyczne dla najlepszych prac studyjnych Michaela Josepha.
Oryginalna negatywna odbitka z ciemni
Fotografia wykonana w latach 60.
Ręcznie podpisana przez Michaela Josepha
Oryginalny nośnik prezentacyjny
Klasyczna studyjna fotografia
Obraz i nośnik noszą autentyczne ślady wieku i użytkowania, zgodne z materiałem archiwalnym
Obiekt zostanie starannie zapakowany i wysłany z największą dbałością. Historyczne pojedyncze prace z archiwum Michaela Josepha są traktowane i sprzedawane z prawdziwą troską, ponieważ każdy z nich stanowi niezastąpiony fragment historii fotografii.
To rzadka okazja, aby nabyć pięknie minimalistyczny obraz studyjny Michaela Josepha – praca, która pokazuje, jak wyobraźnia i rzemiosło mogą przemienić codzienność w coś quietnie niezapomnianego.
#MichaelJoseph
#StudioPhotography
#1960sPhotography
#SurrealPhotography
#UniqueVintagePrint
#DarkroomPhoto
#AnaloguePhotography
#BritishPhotography
#ObjectPortrait
#MinimalistArt
#ManRayInspired
#PhotographyCollector
#FineArtPhotography
#LondonStudio
#VintagePhotograph
Historie sprzedawców
Mój ojciec, Michael Joseph, był londyńskim fotografem reklamowym pracującym od połowy lat 60. do wczesnych lat 90. Minione dekady przyniosły mu niezwykły dorobek — jego najbardziej rozpoznawalne zdjęcie to ikoniczny gatefold Beggars Banquet dla Rolling Stones.
Moja nieustająca misja to dzielenie się i obchodzenie tego, co nazywamy „innymi zdjęciami”: mniej znane, ale równie intrygujące obrazy z jego archiwum. To prace, które wykraczały poza nagłówki — testowe odbitki, alternatywne kadry z głównych sesji oraz spokojniejsze, bardziej prywatne fotografie, wszystkie tworzone z jego charakterystycznym natężeniem, dyscypliną i oddaniem rzemiosłu.
Większość ich atmosfery pochodzi z samego ciemni. To fotografie ukształtowane przez światło, czas i ręczną pracę: skomplikowane zestawienia grupowe, rzeźbiarskie martwe natury i momenty, które zapraszają widza do zatrzymania się i ponownego spojrzenia. Różnorodność jest kluczowa dla archiwum, i często oferuję unikalne, pojedyncze egzemplarze, które nie istnieją nigdzie indziej.
Mam nadzieję, że spodoba wam się odkrywanie pracy mojego ojca tak samo, jak ja cieszę się z dzielenia się nią, i że znajdziecie tutaj nie tylko obraz, lecz prawdziwy kawałek historii fotograficznej.
Wszystkie prace wysyłane są starannie zabezpieczone i zapakowane z oddaniem i troską, odpowiednio do pojedynczej, historycznej odbitki fotograficznej.
Uwaga dla kupujących z USA: opłaty celne i podatkowe są opłacane u źródła i wliczone w koszt przesyłki. Nie powinny być naliczane żadne dodatkowe opłaty przy dostawie, o ile przepisy się nie zmienią.
Przetłumaczone przez Tłumacz GooglePłaszcz na wieszaku - Studio w Londynie, lata 60.
Fotografia Michaela Josepha
Na pierwszy rzut oka ten obraz wydaje się niemal absurdalnie prosty: płaszcz męski zawieszony na drewnianym wieszaku na tle gładnego białego tła.
Jednak prostota to często właśnie ta sfera, w której Michael Joseph bywał najbardziej wynalazczy.
Stworzony w jego londyńskim studio w latach 60. Płaszcz na wieszaku przekształca zwykły przedmiot w coś, co okazuje się zaskakująco ludzkie. Płaszcz wydaje się zyskiwać własną obecność – część portret, część rzeźba, część wizualny dowcip. Pozbawiony swojego nosiciela, wciąż stoi wyprostowany z cichą godnością, sugerując osobowość, która ledwo wyłania się zza kadru.
Fotografia należy do bogatej tradycji wizualnego dowcipu, obecnej w twórczości Josepha. Na długo przed cyfrowymi manipulacjami fotografowie polegali na wyobraźni, wyczuciu czasu i starannym rzemiośle studyjnym, by tworzyć obrazy zaskakujące widza. Tu Joseph osiąga dokładnie to, dzięki powściągliwości, a nie efektom specjalnym. Czysta kompozycja i hojna przestrzeń negatywna pozwalają przedmiotowi domagać się uwagi, zapraszając nas do spojrzenia dwa razy i ponownego rozważenia czegoś całkiem znajomego.
W obrazie słychać echa Surrealisu, przywołujące zabawne przekształcenia codziennych przedmiotów w twórczości Man Raya czy René Magritte’a. Jednak fotografia pozostaje niewątpliwie Josepha: elegancka, stonowana i wykonana z absolutną precyzją techniczną.
Tradycyjnie drukowana w ciemni i podpisana ręką samego fotografa, ta klasyczna odbitka ujawnia klarowność i bogactwo tonalne charakterystyczne dla najlepszych prac studyjnych Michaela Josepha.
Oryginalna negatywna odbitka z ciemni
Fotografia wykonana w latach 60.
Ręcznie podpisana przez Michaela Josepha
Oryginalny nośnik prezentacyjny
Klasyczna studyjna fotografia
Obraz i nośnik noszą autentyczne ślady wieku i użytkowania, zgodne z materiałem archiwalnym
Obiekt zostanie starannie zapakowany i wysłany z największą dbałością. Historyczne pojedyncze prace z archiwum Michaela Josepha są traktowane i sprzedawane z prawdziwą troską, ponieważ każdy z nich stanowi niezastąpiony fragment historii fotografii.
To rzadka okazja, aby nabyć pięknie minimalistyczny obraz studyjny Michaela Josepha – praca, która pokazuje, jak wyobraźnia i rzemiosło mogą przemienić codzienność w coś quietnie niezapomnianego.
#MichaelJoseph
#StudioPhotography
#1960sPhotography
#SurrealPhotography
#UniqueVintagePrint
#DarkroomPhoto
#AnaloguePhotography
#BritishPhotography
#ObjectPortrait
#MinimalistArt
#ManRayInspired
#PhotographyCollector
#FineArtPhotography
#LondonStudio
#VintagePhotograph
Historie sprzedawców
Mój ojciec, Michael Joseph, był londyńskim fotografem reklamowym pracującym od połowy lat 60. do wczesnych lat 90. Minione dekady przyniosły mu niezwykły dorobek — jego najbardziej rozpoznawalne zdjęcie to ikoniczny gatefold Beggars Banquet dla Rolling Stones.
Moja nieustająca misja to dzielenie się i obchodzenie tego, co nazywamy „innymi zdjęciami”: mniej znane, ale równie intrygujące obrazy z jego archiwum. To prace, które wykraczały poza nagłówki — testowe odbitki, alternatywne kadry z głównych sesji oraz spokojniejsze, bardziej prywatne fotografie, wszystkie tworzone z jego charakterystycznym natężeniem, dyscypliną i oddaniem rzemiosłu.
Większość ich atmosfery pochodzi z samego ciemni. To fotografie ukształtowane przez światło, czas i ręczną pracę: skomplikowane zestawienia grupowe, rzeźbiarskie martwe natury i momenty, które zapraszają widza do zatrzymania się i ponownego spojrzenia. Różnorodność jest kluczowa dla archiwum, i często oferuję unikalne, pojedyncze egzemplarze, które nie istnieją nigdzie indziej.
Mam nadzieję, że spodoba wam się odkrywanie pracy mojego ojca tak samo, jak ja cieszę się z dzielenia się nią, i że znajdziecie tutaj nie tylko obraz, lecz prawdziwy kawałek historii fotograficznej.
Wszystkie prace wysyłane są starannie zabezpieczone i zapakowane z oddaniem i troską, odpowiednio do pojedynczej, historycznej odbitki fotograficznej.
Uwaga dla kupujących z USA: opłaty celne i podatkowe są opłacane u źródła i wliczone w koszt przesyłki. Nie powinny być naliczane żadne dodatkowe opłaty przy dostawie, o ile przepisy się nie zmienią.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Data wydruku
1971
Artysta
Michael Joseph (1941-)
Sprzedawane przez
Właściciel lub sprzedawca
Tytuł dzieła
Coat on stand in studio
Stan
W oryginalnym stanie
Technika
Obitka żelatynowo-srebrowa
Wysokość
37 cm
Edycja
Authentic vintage darkroom print
Szerokość
27 cm
Podpis
z odręcznym podpisem
Gatunek
Fotografia artystyczna
Sprzedawane przez
